The Music of John Mackey Asphalt CocktailRR-144 Dafür, dass diese Aufnahme entstehen konnte, sorgten die Fans des Dallas Winds und des Komponisten John Mackey mittels eines Crowdfunding. Asphalt Cocktail wurde im texanischen Dallas im Morton H. Meyerson Concert Center eingespielt und von den bewährten Toningenieuren Keith O. Johnson und Sean Martin auf Band festgehalten. Das Dallas Winds spielt unter der Leitung von Jerry Junkin, für Antique Violences: Concerto for Trumpet wurde Christopher Martin engagiert, Solotrompeter des New York Philharmonic. TITEL 1. Asphalt Cocktail 2. This Cruel Moon 3. Fanfare for Full Fathom Five 4. Sheltering Sky 5. High Wire 6. Hymn to a Blue Hour Antique Violences: Concerto for Trumpet 7. The blooded lines 8. Secrets’ teeth 9. Sorrow is a blade 10. The curtain calls 11. The Frozen Cathedral 12. The Ringmaster’s March

Doug Mac Leod - Break The ChainRR-141 Auf seinem dritten Album mit "Prof" Keith O. Johnson für Reference Recordings setzt Doug MacLeod seine Erkundung der menschlichen Verfassung fort. Break The Chain beinhaltet zwölf eigens komponierte, sehr persönliche und zugleich universelle Songs. Der Titeltrack, geschrieben und eingespielt mit seinem Sohn Jesse, beschreibt den Teufelskreis familiärer Gewalt und die Möglichkeiten, daraus auszubrechen – ein Thema, das MacLeod selbst betrifft. Break The Chain wurde in den Skywalker Studios aufgenommen und ohne Overdubs oder Effekte auf CD gebracht. Denn wie der Sänger sagt: "This is music played by humans for humans. So there's no scrubbin' with over-dubbin', no fixin' in the mixin', and no pitch control on the console." Wenn also ein Stuhl bewegt wird oder MacLeod tief Luft holt, um zu singen, so ist gewollt, dass wir es hören. Dies sind sehr persönliche Songs, eingespielt in persönlicher Atmosphäre. Begleitet wird er von Bassist Denny Croy, Schlagzeuger Jimi Bott und Perkussionist Oliver Brown.   TITEL 1. Goin' Down to the Roadhouse 2. Mr. Bloozeman 3. Lonesome Feeling 4. Travel On 5. LA – The Siren in the West 6. One for Tampa Red 7. What the Blues Means to me 8. This Road I'm Walking 9. Who's Driving This Bus 10. Church Street Serenade 11. Going Home 12. Break The Chain

Mephisto & Co. Eiji Oue & Minnesota OrchestraRR-82CD- A 'Prof' Keith Johnson 24-Bit HDCD Recording. Geister, Kobolde und Dämonen laufen Amok in diesem Programm infernalischer Favoriten! Eiji Oue und das Minnesota Orchestra heizen den Sinfonien mächtig ein, aufgenommen wurde im umwerfenden HDCD-Sound von Prof. Keith Johnson. Eine explosive Orchester-Tour de Force! Veröffentlicht im Jahr 1998. TITEL 1. Liszt: Mephisto Waltz No. 1 2. First Ending 3. Second Ending 4. Mussorgsky: Night On Bald Mountain 5. Liadov: Baba Yaga 6. Franck: The Accursed Huntsman 7. Dukas: The Sorcerer's Apprentice 8. Saint-Saens: Danse Macabre 9. Malcolm Arnold: Tam O'Shanter 10. J. Strauss II: Lucifer Polka

Das renommierte Minnesota Orchestra und sein dynamischer Musikdirektor Eiji Oue kehren mit Ravel-Bearbeitungen bekannter Klavierstücke zu Reference Recordings zurück. Auf dem Album enthalten sind unter anderem Stücke von Schumann, Chabrier und Debussy. Veröffentlicht im Jahr 1997. TITEL 1. Ravel: Alborada Del Gracioso 2. Ravel: Scheherazade, Ouverture de Feerie 3. Debussy: Sarabande 4. Debussy: Danse 5. Schumann: Carnaval 6. Chabrier: Menuet Pompeux 7. Mussorgsky: Pictures At An Exhibition

Fiona Boyes - Professin' The BluesRR-140 "'Professor' Keith's erstaunliche Herangehensweise an Tonaufnahmen, zumeist mit seiner eigenen, handgefertigten Ausrüstung, ist nicht weniger als akustische Alchemie", schreibt Fiona Boyes im beiliegenden Booklet zu Professin' The Blues aus dem Hause Reference Recordings. Die australische Gitarristin und Sängerin ist eine Veteranin des Blues, die seit über 25 Jahren auf Bühnen und in Tonstudios zuhause ist. Sie erhielt bislang fünf Nominierungen für den Blues Music Award der Blues Foundation in Memphis und wurde über 30 Mal in Australien ausgezeichnet. Für Professin' The Blues spielte Fiona Boyes 16 Titel ein, davon 14 eigene Songs und zwei Coverversionen, die sie in Soli, Duos und Trios präsentiert. Dafür holte sie die renommierten Instrumentalisten Jimi Bott (Schlagzeug) und Denny Croy (Bass) ins Studio. Die Aufnahme entstand in den Räumen von skywalker sound in Kalifornien und wurde - wie alle Aufnahmen von Keith Johnson - live, in Echtzeit und ohne Effekte produziert.  TITEL 1. Can't Stay Here No More 2. Devil You Know 3. Lay Down With Dogs 4. Angels And Boats 5. One Rule For You 6. Card Sharp 7. Old And Stiff 8. Kiss Me Darling 9. Love Me All The Way 10. Stubborn Old Mule 11. Catfish Fiesta 12. If I Should Die 13. At The Crossroads 14. Love Changing Blues 15. Baby Please Don't Go 16. Face In The Mirror

Hermitage Piano Trio - RachmaninoffRR-147SACD- A 'Prof' Keith Johnson 24-Bit HDCD Recording.Das Hermitage Piano Trio zeichnet sich durch vielseitige Musikalität und üppigen Klang aus – Eigenschaften, die die Herzen von Musikliebhabern und Audiophilen höher schlagen lassen. Das aus den USA stammende Trio beherrscht ein vielfältiges Repertoire, das von Rachmaninoff über Shostakovich, Arensky, Flinka und Tchaikovsky bis zu Schubert, Beethoven, Mendelssohn, Dvořák und Brahms reicht. Diese Aufnahme unter der Leitung von Keith O. Johnson und Sean Royce Martin ist die erste einer geplanten Reihe bei Reference Recordings. Das hochkarätige Trio besteht aus Musikern, die als Solisten in ihrem Fach bereits internationale Erfolge gefeiert haben. Misha Keylin hat mit ihren Einspielungen von Violinkonzerten des Komponisten Henri Vieuxtemps für Aufmerksamkeit bei Presse und Publikum gesorgt. Cellist Sergey Antonov erhielt als einer der jüngsten Künstler seines Instruments die Goldmedaille bei der International Tchaikovsky Competition. Und Pianist Ilya Kazantsev, bereits von der internationalen Fachwelt als leidenschaftlicher Interpret des russischen Repertoires gefeiert, trat bereits in Russland, Kanada, Europa und den USA auf.TITEL 1. Trio élégiaque No. 1 in G minor Trio élégiaque No. 2 in D minor, Op. 9 2. I. Moderato - Allegro vivace (D minor) 3. II. Quasi variazione. Andante (F major) 4. III. Allegro risoluto–Moderato (D minor) 5. Vocalise, Opus 34, No. 12

Jazz at the PawnshopFIM SACD M 034Die wohl bekannteste Jazz-Aufnahme des schwedischen Labels Proprius. Der klangliche wie musikalische Maßstab für eine gelungene Aufnahme. Multikanal-Doppel-SACD mit HDCD-Codierung auf der PCM-Spur. TITEL 1. Limehouse blues 2. I'm confessin' 3. High life 4. Struttin' with some barbeque 5. Jeep's blues 6. Stuffy 7. Lady be good 8. Here's that rainy day 9. Barbados 10. How high the moon 11. Take five 12. Everything happens to me

Crown ImperialJunkin & Dallas Wind SymphonyRR-112Reference Recordings Originalaufnahme in höchster QualitätHDCD (Kann auf jedem CD-Player gespielt werden)Dies ist das Nachfolgealbum zum bekannten Titel "Pomp & Pipes" (RR-058) und führt den Hörer zurück in das Meyerson Symphony Center in Dallas, Texas. Die CD ist mit den Worten "Festliche Musik für Orgel, Holz. & Blechbäser sowie Percussion" untertitelt und das darf durchaus als Drohung aufgefasst werden, denn Prof. Keith Johnson lässt der Dynamik der Aufnahme freien Lauf und generiert üppige Klangbilder. Die Dallas Wind Symphony wird wiederum von Jerry Junkin geleitet und die international renommierte Organistin Mary Preston beherrscht ihr Instrument selbst in dieser gigantischen Ausführung. Das Album ist ein Fest für Musikhörer, die ihre Muiskanlage von den höchsten Höhen bis zu den tiefsten Tiefen ausreizen wollen. TITEL 1. Richard Strauss: Festival Intrada 2. Giovanni Gabrieli: Canzon Primi Toni 3. William Walton: Crown Imperial 4. Henri Tomasi: Procession du Vendredi-Saint 5. Percy Grainger: County Derry Air 6. Richard Wagner: Elsa’s Procession to the Cathedral 7.-9. Paul Hindemith: Kammermusik No. 7 10. Michael Daugherty: Niagara Falls

Bruckner: Symphony No. 9 Manfred Honeck & Pittsburgh Symphony OrchestraFR-733SACD Die vorliegende Aufnahme des österreichischen Dirigenten entstand 2018 in der Heinz Hall for the Performing Arts in Pittsburgh. In ganz persönlichen Liner Notes im beiliegenden Booklet gibt Maestro Honeck einen Einblick in die Geschichte und musikalische Struktur von Bruckners letzter Komposition. Er beschreibt, wie er als Dirigent das Meisterwerk interpretiert und zitiert dabei den Bruckner-Biografen Max Auer: "Die Neunte Sinfonie übertrifft all ihre Vorgänger in Erhabenheit und Weihe. Wenn Arthur Schopenhauer die Kunst als Bild einer Idee, aber die Musik als Idee an sich beschreibt, dann erscheint uns Bruckners Schwanengesang als Idee des Jenseits, der Gottheit selbst. Schon vom Beginn des ersten Satzes an fühlt man sich vom Dämmerlicht einer gotischen Kathedrale umgeben – eine Stimmung, die uns von der Schwere und Müdigkeit der Materie befreit und uns ins Jenseits führt."TITEL 1. I Feierlich – Sehr ruhig 2. II Scherzo: Bewegt, lebhaft – Trio: Schnell 3. III Adagio: Sehr langsam, feierlich

Bates: Children of Adam & Vaughan Williams: Dona Nobis Pacem Steven Smith & Richmond SymphonyFR-732 Mason Bates' Komposition Children of Adam ist eine Feier der Schöpfung, basierend auf Poesie von amerikanischen Dichtern bis zu heiligen Texten. Der Titel entstammt einem Gedicht von Walt Whitman, das im gesamten Werk in Form kurzer "Fanfare-Intermezzi" immer wieder erscheint. Ebenfalls von Walt Whitman inspiriert ist Ralph Vaughan Williams' Dona nobis pacem. Diese erste Einspielung des Auftragswerks Children of Adam entstand mit dem Richmond Symphony und dem Richmond Symphony Chorus unter der Leitung von Steven Smith. Sie wurde live im Carpenter Theatre, Dominion Energy Center in Richmond vom Soundmirror-Team aufgenommen. Mason Bates ist Residenzkomponist am Kennedy Center for the Performing Arts und wurde 2018 von Musical America zum Komponisten des Jahres ernannt. Seine Oper The (R)evolution of Steve Jobs erhielt einen GRAMMY® für die "Beste Opernaufnahme". Zudem tritt Bates als DJ auf, treibt sein Klassik-/Clubprojekt Mercury Soul voran und komponiert Filmmusiken, unter anderem für Gus Van Sants The Sea of Trees mit Matthew McConaughey and Naomi Watts. TITEL Mason Bates: Children of Adam 1. "From Pent-Up Aching Rivers" from Children of Adam, Walt Whitman 2. Psalms 144 & 128 3. “I Sing the Body Electric” from Children of Adam, Walt Whitman 4. Tolepe Menenak (“Turtle Island”), from the Mataponi Indians of Virginia 5. “Prayers of Steel” & “Smoke and Steel”, Carl Sandburg 6. from The Book of Genesis 7. “To the Garden, the World” from Children of Adam, Walt Whitman Ralph Vaughan Williams: Dona nobis pacem 8. Agnus Dei 9. Beat! beat! drums! Walt Whitman 10. Reconciliation, Walt Whitman 11. Dirge for Two Veterans, Walt Whitman 12. The Angel of Death, John Bright 13. O man greatly beloved