Dire Straits - Love over Gold MFSL 2-469 Zum Zeitpunkt des Erscheinens ihres vierten Studioalbums Love Over Gold waren die Dire Straits aufgrund des zunehmenden Erfolgs längst nicht mehr in finanziellen Nöten. Ergänzt um den neuen Gitarristen Hal Lindes produzierte Mark Knopfler ein Album mit nur fünf Titeln, die dafür umso ambitionierter und mit ausufernden Sounds daherkommen. Mit dem 14-minütigen Eröffnungstitel Telegraph Road schafft Knopfler eine mitreißende Erfahrung, die auch über lange instrumentale Passagen zu tragen vermag. Das Remastering für die Doppel-LP auf 180-g-Vinyl mit 45 rpm übernahm Krieg Wunderlich, assistiert von Shawn R. Britton. Die limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer erscheint im Klappcover.  Merkmale: - Doppel LP- 180 Gramm 45RPM- Limitiert - Nummeriert mit Seriennummer- Remastert von Krieg Wunderlich TITEL Side 1: 1. Telegraph Road Side 2: 2. Private Investigations Side 3: 3. Industrial Disease4. Love Over Gold Side 4: 5. It Never Rains

Janis Joplin - PearlUD1S-2-013Gemastert von den Original-Masterbändern mit dem One-Step-Verfahren von Mobile Fidelity Sound LabsLuxuriöse Verpackung mit opulenter BoxFoliengeprägtes CoverMOFI Supervinyl LPs gepresst Bei RTILimitiert auf 8000 Stück weltweit2LP Box Set GEMASTERT VON DEN ORIGINALEN MASTERBÄNDERN MIT DEM ONE-STEP-VERFAHREN VON MOBILE FIDELITY: GEPRESST AUF MOFI SUPERVINYL, LIMITIERT AUF 10.000 EXEMPLAREJanis Joplin ließ sich auf Pearl nicht verleugnen. Die kraftvolle Sängerin hatte ihre Süchte besiegt, sich mit einer großartigen Band zusammengetan und sich mit einem Produzenten zusammengetan, der wusste, wie man ihre Stimme am besten in Szene setzt. Sie kam zu den Sessions mit einem ganzen Arsenal an erstaunlichen Songs und einem Ausbruch an kreativer Energie, die ihren verjüngten emotionalen Zustand und ihren unbestreitbaren Geist widerspiegelte. Das hört man auf jeder Note des 1971er Albums. Pearl wurde auf Platz 135 der Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time gelistet, verkaufte sich mehr als vier Millionen Mal und gilt als das endgültige Studiowerk des ersten weiblichen Rock-Superstars. Das UD1S 180g 45RPM 2LP Box-Set von Mobile Fidelity präsentiert das bahnbrechende Werk wie nie zuvor.Für viele Fans ist Pearl das beste Album, das Janis Joplin in ihrer Karriere aufgenommen hat. Den großen Erfolg dieser Veröffentlichung zu erleben, war der Sängerin allerdings nicht vergönnt – kurz vor Fertigstellung des Albums starb sie in ihrem Hotelzimmer in Hollywood an einer Überdosis Heroin. Pearl zeigt die Sängerin auf dem Höhepunkt ihres Schaffens, es vereint Rhythm & Blues, Soul, Folk und Country. Joplins Markenzeichen kommt dank deutlich abgespeckter Arrangements und ausgewogener Songauswahl mehr zur Geltung als auf früheren Aufnahmen, auf denen ihr Gesang in überladenen Arrangements unterzugehen drohte.Das Ergebnis ist beindruckend: Joplins Stimme entfaltet schmerzvolle und verzweifelte Leidenschaft in funkigen und bluesigen Rocksongs, in dramatischen und zärtlichen Balladen und natürlich in den enthaltenen Hits Me and Bobby, McGeeMercedes Benz und Get it while you can. Mobile Fidelitys Remastering von den analogen Originalbändern erweitert die Klangbühne und präsentiert Pearl mit mehr Dynamik als je zuvor. Nie zuvor erlebte man Joplins rauchige, kraftvolle Stimme so lebhaft und intensiv. Die auf 10.000 nummerierte Exemplare limitierte, bei RTI auf MoFi SuperVinyl gepresste und von den Original-Masterbändern gemasterte UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP-Sammleredition von Mobile Fidelity wertet die Musik für künftige Generationen auf. Sie übertrifft den Klang jeder früheren Version und bietet einen klaren, transparenten, ultradynamischen Blick auf eine Platte, die mit den Grammy Awards für das Album des Jahres und die beste männliche Pop-Gesangsdarbietung ausgezeichnet wurde. Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen allesamt Demonstrations-Niveau.Ein einmaliges Stück MusikgeschichteAnlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Pearl in Zusammenarbeit mit SME/Legacy Recordings, gemastert von den Original-Masterbändern, geschnitten mit 45RPM, gepresst auf MoFi SuperVinyl bei RTI und limitiert auf 10.000 Exemplare, hebt die UltraDisc One-Step-Wiederveröffentlichung des kultigen audiophilen Labels die stupende Performance von Joplin und Co. auf ein neues, überragendes Niveau. Diese Pressung zeichnet sich durch eine referenzverdächtige Wiedergabetreue aus, die die Leidenschaft der Sängerin und die klare Produktion von Paul A. Rothchild noch weiter verstärkt, und bietet eine atemberaubende Räumlichkeit, Präsenz, Fülle, Detailtreue, Dynamik und Offenheit. Die breiteren Rillen lassen mehr Informationen an die Ohren gelangen, und dank MoFi SuperVinyl ist das Grundrauschen so gering wie möglich.Die aufwendige Verpackung und die prächtige Präsentation des UD1S Pearl werden seinem erlesenen Status gerecht. Sie ist in einer Luxusbox untergebracht und verfügt über spezielle, mit Folie geprägte Umschläge und originalgetreue Grafiken, die die Pracht der Aufnahme hervorheben. Es wurden keine Kosten gescheut. Dieses UD1S-Sammlerstück ist akustisch und visuell ein Artefakt, das bewahrt, angefasst und untersucht werden soll. Es ist für anspruchsvolle Hörer gemacht, die Klangqualität und Produktion zu schätzen wissen und die sich voll und ganz auf die Kunst einlassen wollen - und auf alles, was mit dem Album zu tun hat, von den Bildern bis zur Verarbeitung.In der Tat hat Joplins heiserer, starker und durchdringender Gesang noch nie so lebendig geklungen oder tiefere Verbindungen hergestellt. Warm, organisch und frei von jeglichen künstlichen Decken, lässt diese Version Sie mit den Interpreten in die Sunset Sound Recorders eintreten, so realistisch und authentisch ist sie. Und nur wenige Worte, wenn überhaupt, beschreiben Joplin besser als "authentisch". Ihr Geist erwacht auf dieser Neuauflage in erhabener Weise zum Leben. Wie der Titelheld lässt auch diese Pressung alles auf dem Boden.Während Joplins elektrisierendes stimmliches Können allgemein gelobt wird - sie gilt zu Recht als die größte weiße Bluessängerin, die die Welt je gesehen hat -, spielt ihre Mischung aus Mitgefühl, Zuversicht und Charme eine ebenso große Rolle dabei, die Zuhörer anzuziehen und sie mehr als vier Jahrzehnte nach ihrem tragischen Tod zu fesseln. Und auf Pearl stößt sie in tiefere stilistische Gefilde vor und zeigt Seiten ihrer Person und ihres Könnens, die sie zuvor nie gezeigt hat. Ihre charakteristische Verzweiflung, Traurigkeit und Verletzlichkeit sind geblieben - das erschütternde, einsame Wehklagen, mit dem ihre mitreißende Interpretation von Jerry Ragovoys "Cry Baby" beginnt und das von einer Wall of Sound-ähnlichen Klavierbegleitung unterstrichen wird, kann nur von einer Person stammen, die von Verlust und Enttäuschung schwer gezeichnet ist -, doch Joplin offenbart auch einen Sinn für Humor und eine Beatnik-Unschuld, die dazu beitrugen, dass sich das Album neun Wochen lang an der Spitze der Charts hielt.Das spielerisch als "ein Lied von großer sozialer und politischer Bedeutung" vorgestellte a capella "Mercedes Benz" spiegelt Joplins kehliges Timbre ebenso wider wie ihre verbesserte, sonnigere Stimmung. Auch ihre endgültige Interpretation von Kris Kristoffersons "Me and Bobby McGee" signalisiert ein entspanntes Verhalten und eine Hinwendung zu Country-Sounds, wobei die Darbietung so natürlich, sorglos und liebevoll ist wie jede andere aus dem Rock-Kanon. Wie auf dem gesamten Album investiert Joplin alles in die Erzählung, so dass es keine Grenze zwischen der Künstlerin und dem Song gibt. Sie sorgt dafür, dass sich alles auf Pearl autobiografisch anfühlt, und damit auch herzzerreißend ehrlich und erschütternd intim. Joplin hat diese Kunststücke in ihrer kurzen Karriere oft vollbracht, doch auf Pearl gibt es Unterschiede, vor allem die Balance zwischen tadellosem Timing und roher Emotion. Herzzerreißende Hymnen wie "A Woman Left Lonely" bieten sowohl Härte als auch Kontrolle, Subtilität und Angriff, was zu kathartischen Veröffentlichungen führt, die sich durch Originalität, Persönlichkeit und instinktive Leidenschaft auszeichnen.Pearl bleibt Joplins beste Stunde, was auch der Full Tilt Boogie Band zu verdanken ist - der einzigen Gruppe, die sie jemals als ihre eigene betrachtete - sowie dem Doors-Absolventen, der hinter den Reglern saß. Joplin und Rothchild gaben beide zu, dass sie eine gemeinsame Verbindung und ein gemeinsames Verständnis hatten, wobei letzterer die Rolle des Lehrers übernahm und Joplin eine willige Schülerin war, die bereit war zu entdecken, wie sie ihre Stimme auf neue, ausdrucksvollere Weise einsetzen konnte. Die Früchte der Arbeit der beiden sind auf Pearl zu hören, sei es das vorsichtig optimistische "Get It While You Can" oder das selbstbewusste, leichtfüßige "Move Over".In dem neuen Licht, das diese Mobile Fidelity UD1S-Box bietet, geht es bei Joplins Schwanengesang nicht mehr um ein Meisterwerk, dessen Vollendung sein Schöpfer nicht mehr erleben konnte. Vielmehr geht es um eine einmalige Sängerin, die ein gewaltiges Potenzial ausschöpft und jeder Note Leidenschaft abringt. Es ist keine Tragödie, sondern ein Triumph. Kaufen Sie es, solange Sie können.Mehr über Mobile Fidelity UltraDisc One-Step und warum es überlegen istAnstelle des branchenüblichen dreistufigen Lackierverfahrens verwendet das neue UltraDisc One-Step (UD1S) von Mobile Fidelity Sound Lab nur einen Schritt und umgeht damit zwei Prozesse des Generationsverlustes. Während die dreistufige Verarbeitung auf optimale Ausbeute und Effizienz ausgelegt ist, wurde UD1S für die ultimative Klangqualität entwickelt. So wie Mobile Fidelity in den 1980er Jahren zusammen mit JVC Pionierarbeit bei der UHQR (Ultra High-Quality Record) geleistet hat, stellt UD1S einen weiteren hochmodernen Fortschritt im Plattenherstellungsprozess dar. Die MFSL-Ingenieure beginnen mit den Original-Masterbändern und schneiden akribisch einen Satz von Lacken. Diese Lacke werden verwendet, um einen sehr zerbrechlichen, unverfälschten UD1S-Stempel, einen so genannten "Convert", herzustellen. Aus den zarten "Converts" werden dann die eigentlichen Schallplattenstempel geformt, wodurch ein Endprodukt entsteht, das Sie buchstäblich und im übertragenen Sinne näher an die Musik heranbringt. Durch den Verzicht auf die zusätzlichen Schritte des Abziehens eines weiteren Positivs und eines zusätzlichen Negativs, wie sie im dreistufigen Prozess bei Standardpressungen üblich sind, erzeugt UD1S eine LP mit dem geringsten heute möglichen Rauschen. Durch den Wegfall der zusätzlichen zwei Schritte des Generationsverlustes im Beschichtungsprozess werden enorme Mengen an zusätzlichen musikalischen Details und Dynamik freigelegt, die sonst durch den Standardkopierprozess verloren gehen. Der exklusive Charakter dieser sehr limitierten Pressungen garantiert, dass jede UD1S-Pressung eine makellose Replik des Lacks ist, der direkt vom Original-Masterband stammt. Jeder erdenkliche Aspekt der Vinylproduktion wurde optimiert, um das perfekteste heute erhältliche Schallplattenalbum zu produzieren.MoFi SuperVinylMoFi SuperVinyl wurde von NEOTECH und RTI entwickelt und ist die anspruchsvollste Vinylmischung, die je entwickelt wurde. Analogliebhaber haben noch nie etwas Vergleichbares gesehen (oder gehört). Die außerordentlich teure und extrem aufwändig herzustellende Spezialmischung zielt auf zwei spezifische Verbesserungsbereiche ab: Reduzierung des Grundrauschens und verbesserte Rillendefinition. Die Vinylzusammensetzung verfügt über einen neuen kohlenstofffreien Farbstoff (halten Sie die Disc gegen das Licht und sehen Sie es) und erzeugt die leiseste Oberfläche der Welt. Diese hochauflösende Formel ermöglicht auch die Erzeugung sauberer Rillen, die von der Originallackierung nicht zu unterscheiden sind. MoFi SuperVinyl bietet die größte Annäherung an das, was die Ingenieure des Labels im Mastering-Labor hören. Merkmale Ultradisc One-Step LPLimitierte EditionNummeriert 180 g Vinyl45 RPM TITEL 1. Move Over2. Cry Baby3. A Woman Left Lonely4. Half Moon5. Buried Alive In the Blues6. My Baby7. Me and Bobby McGee8. Mercedes Benz9. Trust Me10. Get It While You Can

Still Crazy After All These Years Paul SimonUD1S-014Gemastert von den Original-Masterbändern mit dem One-Step-Verfahren von Mobile Fidelity Sound LabsLuxuriöse Verpackung mit opulenter BoxFoliengeprägtes CoverMOFI Supervinyl LPs gepresst Bei RTILimitiert auf 8000 Stück weltweit2LP Box Set "Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen Demonstrationsniveau."Paul Simon treibt seine persönlichen Dämonen aus und reflektiert über die Umstände in der Lebensmitte. Still Crazy After All These Years ist ein Statement nach der Scheidung, behält aber den schneidenden Humor und den unbeschwerten Zynismus bei, die jeden Song universell ansprechend machen. Eine Abfolge von grüblerischem Gesang, jazzigen Arrangements, ansteckenden Hooks und einem Auftritt der berühmten Muscle Shoals-Rhythmusgruppe machen das Album zu einer dauerhaften Vorlage für reife Popmusik, die eine sinnvolle Betrachtung von Beziehungen, Übergängen, Desillusionierung und Verantwortung bietet. Ein Chartstürmer, der mit Simons Aufstieg zum Superstar unter den Solokünstlern zusammenfiel, klingt jetzt dank der sorgfältigen Restaurierung unmittelbarer, durchdachter und raffinierter als je zuvor.Die auf 8.000 nummerierte Exemplare limitierte, bei RTI auf MoFi SuperVinyl gepresste und von den Original-Masterbändern gemasterte UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP-Sammleredition von Mobile Fidelity wertet die Musik für künftige Generationen auf. Sie übertrifft den Klang jeder früheren Version und bietet einen klaren, transparenten, ultradynamischen Blick auf eine Platte, die mit den Grammy Awards für das Album des Jahres und die beste männliche Pop-Gesangsdarbietung ausgezeichnet wurde. Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen allesamt Demonstrations-Niveau.Die aufwändige Verpackung und die prächtige Präsentation der UD1S Still Crazy After All These Years-Pressung werden ihrem erlesenen Status auch optisch gerecht. Sie ist in einer Deluxe-Box untergebracht und verfügt über spezielle, mit Folie geprägte Umschläge und originalgetreue Grafiken, die die Pracht der Aufnahme hervorheben. Es wurden keine Kosten gescheut. Akustisch und visuell ist diese UD1S-Wiederveröffentlichung ein Artefakt, das bewahrt, angefasst und untersucht werden soll. Sie ist für anspruchsvolle Hörer gemacht, die die Klangqualität und die Produktion schätzen und die sich voll und ganz auf die Kunst einlassen wollen - und auf alles, was mit dem Album zu tun hat, von den Bildern bis zur Verarbeitung.Die neu gewonnene Unmittelbarkeit, Präsenz, Textur und die dunkel-schwarzen Hintergründe, die das UD1S-Set von Mobile Fidelity bietet, zeigen den Umfang und die Kunstfertigkeit von Simons verführerischen Melodien - ebenso wie den gewollten Konflikt zwischen dem angespannten lyrischen Inhalt und der täuschend angenehmen Aura. Still Crazy After All These Years schwingt mit einer dezidiert bösen Ader mit und setzt sich mit messerscharfem Witz mit erwachsenen Romanzen auseinander. In der Tat bemerkt der Rolling Stone in seiner Originalbesprechung des Albums treffend: "Es gibt etwas Unheilvolles an der Diskrepanz zwischen Simons und Phil Ramones typisch aufwändiger, cremiger Produktion und dem niederschmetternden Thema des Albums."Nirgendwo ist der Unterschied deutlicher als bei dem verführerischen, ironiereichen Smash "50 Ways to Leave Your Lover". In einem Interview über seine Entstehung und Anziehungskraft vor Jahrzehnten erklärte Simon, was den Track strukturell auszeichnet. "Ich studierte Harmonie mit [Bassist Chuck Israels]. Anstatt einen Moll-Akkord zu verwenden, benutze ich einen Dur-Akkord und gehe einen Schritt nach oben. Es ist schwer, einen interessanten Tonartwechsel zu bekommen. Ich schreibe auch gerne eine Bridge und springe einfach einen ganzen Ton nach oben." Unnötig zu sagen, dass der Ansatz funktionierte. Der Song ist nach wie vor Simons erfolgreichster Solo-Hit und reiht sich ein in drei weitere Titel der Platte, die in die Top 40 aufstiegen.Die anderen Chartnummern - der locker-lässige Titelsong (komplett mit einem Michael Brecker-Saxophon-Solo), "Gone at Last" (ein Duett mit Phoebe Snow) und "My Little Town" (das Simon zum ersten Mal seit fast fünf Jahren wieder mit seinem ehemaligen Partner Art Garfunkel zusammenbrachte) - erweisen sich als ebenso scharf. In gewisser Weise ist "Still Crazy After All These Years" das musikalische Gegenstück zu Woody Allens Film "Annie Hall", in dem Simon zufälligerweise als schmieriger Plattenproduzent auftritt. In "Have a Good Time" wird Simon Zeuge, wie er sich seinen Weg durch dünn verkleidete Depressionen lacht, während der Abgesang "You're Kind" eine zersplitterte Romanze auf die Frage herunterbricht, ob man ein Fenster offen oder geschlossen halten soll."And you're good, you're so good/You introduced me to your neighborhood" singt Simon und durchschneidet den Schmerz mit stechenden Sticheleien und einem verschmitzten Grinsen, die den Umbruch eines neuen Blattes ankündigen, der mit seinem Auftritt bei "Saturday Night Live" in einem Truthahnkostüm gipfelte. Aber das ist eine Geschichte für einen anderen Tag. Merkmale Ultradisc One-Step LPLimitierte EditionNummeriert 180 g Vinyl45 RPM TITEL Seite A1. Still Crazy After All These Years2. My Little TownSeite B3. I Do It For Your Love4. 50 Ways To Leave Your Lover5. Night GameSeite C6. Gone At Last7. Some Folks' Lives Roll Easy8. Have A Good TimeSeite D9. You're Kind10. Silent Eyes

The B-52's - Wild PlanetMOFI 1-014Silver Label Pressung Mobile Fidelity Sound Labs140g Vinyl Pressung Nummerierte und limitierte SonderveröffentlichungDas zweite Album der B-52s erschien 1980 und wenn jemand behauptet die Band hätte nie wieder den Sound und die Bedeutung ihres Erstlings erreicht, dann ist dies nur teilweise richtig. Auf Wild Planetsind die B-52s vielleicht nicht mehr ganz so experimentell, doch konnten sie inzwischen etwas besser mit ihren Instrumenten umgehen und trauten sich auch schnellere Stücke zu. Im Ergebnis eine wiederum prima gelaunte LP mit absolut tanzbarem Partysound und abgedrehten Einfällen. Der Song Private Idaho integriert eine Melodie aus dem Titelsong der „Twilight Zone' und bei Devil in my Car sollte man ernsthaft darüber nachdenken ob man den B-52s aufgrund von fehlender geistiger Reife umgehend den Führerschein zu entziehen. Mobile Fidelity Sound Lab Silver Label Unter der Produktbezeichnung Silver Label veröffentlicht MFSL seit Anfang 2011 eine neue Serie an LPs. Diese werden bei Mobile Fidelity auf der von Tim de Paravicini konstruierten Masteringkette neu gemastert und geschnitten und bei RTI in Los Angeles auf 140g Vinyl gepresst. Die Verpackung erfüllt mit einer gefütterten Reispapierinnenhülle, einer schützenden Zwischenhülle und einer fortlaufenden Seriennummer auf dem Außencover die gleichen hohen Ansprüche wie die bekannte Original Master Recording Serie. Mobile Fidelity plant eine Reihe auch experimenteller Veröffentlichungen und ist in dieser Serie auch gewillt mit einer Kopie des Masterbandes vorlieb zu nehmen wenn das Originalband nicht zu Verfügung gestellt werden kann. Alle LPs erscheinen als Limited Edition und dürften sich zu begehrten Sammlerobjekten entwickeln. TITEL 1. Party Out of Bounds 2. Dirty Back Road 3. Runnin' Around 4. Give Me Back My Man 5. Private Idaho 6. Devil in My Car 7. Quiche Lorraine 8. Strobe Light 9. 53 Miles West of Venus

The Wonderful Sounds Of Male VocalsAPP 131Ein audiophiles Go-To!Eine Platte, die Sie sich schnappen, wenn Sie Ihr System vorführen wollen!Klassische Auftritte und Aufnahmen von großartigen männlichen Sängern aller Zeiten!Jeder Track ausgewählt von Acoustic Sounds Besitzer Chad KassemVon Ryan K. Smith bei Sterling Sound / NYC geschnittene LackeGepresst bei Quality Record Pressings auf 200-Gramm-VinylVerpackt in einer faltbaren, luxuriösen Stoughton-Tip-On-Jacket CoverBereit für einen weiteren Versuch mit Demotracks im A-Kaliber, die der Mann selbst, der Gründer und CEO von Acoustic Sounds, Chad Kassem, ausgewählt hat? Hier in unserer Reihe "Analogue Productions Wonderful Sounds" haben wir einen Leckerbissen für Sie - im Anschluss an "The Wonderful Sounds Of Christmas" und "Female Vocals" haben wir "The Wonderful Sounds Of Male Vocals" zusammengestellt - eiskalte Killer vom ersten bis zum letzten Song! Warum Zeit mit mehreren LPs verschwenden, wenn Sie das Potenzial Ihrer HiFi-Anlage zur Geltung bringen wollen? Überspringen Sie das Suchen, Entspannen, erneute Entspannen und mehr - und geben Sie Ihren audiophilen Freunden, was sie gerne hören möchten. Schnappen Sie sich dieses Album und Sie werden Showstopper von Amos Lee, Dean Martin, Aaron Neville, Roy Orbison, Willie Nelson, Pure Prairie League, Harry Belafonte, Pete Seeger, The Beach Boys, Willy DeVille, Greg Brown, JD Souther, Tennessee Ernie Ford, Tony Bennett, Harry Nilsson, Tony Joe White hören - und was wäre eine Zusammenstellung von männlichen Gesangsstimmen ohne den wirklich großartigen Elvis Presley? Wie gut ältere Aufnahmen klingen können, wenn das Fingerspitzengefühl eines außergewöhnlichen Mastering-Engineers mit im Spiel ist, zeigt der unvergleichliche Ryan K. Smith bei Sterling Sound. Wie andere unserer Wonderful Sounds-Reihe eignet sich dieses Album gut zur Unterhaltung und als großartiger Sampler der LPs, die größtenteils bei Analogue Productions erschienen sind. Michael Fremer, von AnalogPlanet.com und Stereophile Magazine, führt Sie mit sehr gründlichen und unterhaltsamen Linern durch die einzelnen Titel und ihren historischen Ort. Das Plattieren und Pressen wurde bei Quality Record Pressings durchgeführt, wo Gary Salstrom und seine Crew die am besten klingenden LPs der Welt mit ihren außergewöhnlich leisen Abspielflächen herstellen. Von "Fever" bis "Spanish Jack", von "Amie" bis "Blue Bayou" und alles dazwischen - "Georgia On My Mind", "(I Left My Heart) In San Francisco", "Silver Blue" und mehr - Sie werden diese LP mit jedem Stück genießen. Treffen Sie die einfache Auswahl und genießen Sie das Hören.TITELSide 1 1. I'm Confessin' (That I Love You) - Dean Martin 2. Arms of a Woman - Amos Lee 3. Silver Blue - JD Souther 4. Try Me One More Time - Tennessee Ernie Ford 5. It Feels Like Rain - Aaron Neville Side 2 1. Amie - Pure Prairie League 2. (I Left My Heart) In San Francisco - Tony Bennett 3. Blue Bayou - Roy Orbison 4. Georgia On My Mind - Willie Nelson 5. Sympathy for a Train - Willis Alan Ramsey Side 3 1. Ramblin' Boy - Pete Seeger (The Weavers) 2. In My Room (Stereo Version) - The Beach Boys 3. Brand New '64 Dodge - Greg Brown 4. Scarlet Ribbons - Harry Belafonte 5. (There'll Be) Peace in the Valley (For Me) – Elvis Presley Side 4 1. Losing Hand - Harry Belafonte 2. Spanish Jack - Willy DeVille 3. Fever - Elvis Presley 4. Did Somebody Make a Fool out of You - Tony Joe White 5. Coconut - Harry Nilsson