Al Di Meola, John Mclaughlin, Paco De Lucia – Saturday Night In San Francisco IMP6045Die lang erwartete Fortsetzung des legendären Gitarren-Albums Friday Night in San Francisco ist ein legendäres Album, das drei legendäre und vielseitige Gitarrenvirtuosen - Al Di Meola, John McLaughlin, Paco De Lucia - auf dem Höhepunkt ihres unvergleichlichen Schaffens einfängt und sich durch eine hervorragend nuancierte und verblüffend realistische Aufnahme hervorhebt. Die stundenlange Durchsicht der ursprünglichen 16-Spur-Live-Session ergibt eine atemberaubende, lang erwartete Fortsetzung: Saturday Night in San Francisco Produziert von Abey Fonn bei IMPEX Records Aufbereitet bei Skywalker Sound in Kalifornien Gemastert von den analogen 16-Spur-Bändern Lackschnitte von Bernie Grundman Gepresst mit 180g 33rpm bei RTI in Los Angeles Es gibt wahrscheinlich niemanden, der sich für Gitarrenmusik begeistern kann, der nicht das legendäre und vielfach wiederveröffentlichte Album „Friday Night in San Francisoco“ kennt. Drei Gitarrenvirtuosen spielen live und mit umwerfenden akustischen Qualitäten. Was kaum jemand weiß: Es gab am darauffolgenden Samstag noch zwei Konzerte in gleicher Besetzung, die ebenfalls mitgeschnitten wurden, bei denen jedoch ein fast gänzlich anderes Set gespielt wurde. Noch 1980 wurde aus den beiden Konzerten mit zahllosen Schnitten ein Master erschaffen, welches jedoch nie veröffentlicht wurde. Es war das Management von Al Di Meola, welches sich später daran erinnerte, dass es dieses Band noch gab. Doch schon nach ersten Recherchen machte sich Enttäuschung breit. Das Master war nicht gut gelagert worden und eigentlich untauglich. Doch Abey Fonn, die Produzentin von Impex Records aus den USA, ließ sich davon nicht entmutigen. Was auf den Bändern zu hören war, war einfach trotz aller Hindernisse zu gut. Eins war sofort eindeutig: "Samstagnacht" war noch einmal besser als der legendäre Freitag. Anstatt das schlecht gelagerte Master zu verwenden, griff Fonn für die Veröffentlichung auf die analogen 16-Spur-Mitschnitte der eigentlichen Konzerte zurück. Diese waren ebenfalls nicht in einem tollen Zustand, ließen sich jedoch bei Skywalker Sound in Marine County, Kalifornien, aufbereiten. Dann stand die Aufgabe an, aus den zwei Konzerten wieder einen Mix zu erstellen. Dafür wurden Katsu Naito & Roy Hendrickson engagiert. Ersterer hatte schon die Schnitte für "Friday Night in San Francisco" durchgeführt und wusste noch recht genau, auf was er vor mehr als 40 Jahren geachtet hatte. Künstlerisch war hierbei die Einschätzung von Al di Meola maßgebend. Der Perfektionist mag einfach keine Fehler, während John McLaughlin diese eher als Teil der Live-Atmosphäre betrachtet. Der neue Mix wurde zu Bernie Grundman geschickt, der gleich zwei unterschiedliche Lackschnitte anfertigte. Einmal mit Transistortechnik an der Schnittanlage und einmal mit Röhrentechnik. Da man sich für die Impex-Produktion bis zu diesem Punkt bereits für den rein analogen Weg entschieden hat, ist es wenig überraschend, dass die Röhren-Variante „richtiger“ klang. Das LP-Cover musste auf Wunsch von Al Di Meola unbedingt Lila sein. Das Handbuch mit Liner Notes von Charles L. Granate enthält bislang unveröffentlichte Fotos. Die Pressung der 180-Gramm-LP mit 33,1/3 rpm übernahm RTI in Los Angeles. Ein Hinweis am Rande: Nur die Impex-Variante dieser Veröffentlichung ist rein analog entstanden und kam ohne Zwischendigitalisierung zum Mastering. Man bestand auf absoluter Qualität und hat daher mit viel Dynamik geschnitten. Die zweite Seite der LP enthält daher nur zwei Stücke, während andere auch bereit waren, die Dynamik zu begrenzen, um deren drei unterzubringen.Titel Seite A Bill Graham Introduction Splendido Sundance One Word Trilogy Suite Monasterio de Sal Seite B El Pañuelo Meeting of the Spirits

Béla Fleck & Abigail Washburn - Echo In The Valley Mit „Echo In The Valley“ gibt es nun eine zweite Scheibe, die das Banjo-Duett Bela Fleck und Abigail Washburn endgültig zur höchsten Kunst erhebt. Nur die beiden Musiker sind darauf zu hören, und obwohl insgesamt sieben verschiedene Banjos (vom Ukulelen-Banjo bis zum Bass-Banjo) zu hören sind, ist alles darauf live eingespielt. Und was aus den spannenden selbstgeschriebenen Songs und Traditionals (von Abigail Washburn warm und mitreißend gesungen) in Windeseile für virtuose und komplexe Gebilde entstehen, das haut einen einfach um. Also: Auch wenn man sich nicht sonderlich für das Banjo interessiert - diese abgefahrene Platte auf 180 Gramm Vinyl gepresst muss man einfach mal gehört haben! Seite A Over The Divide Take Me To Harlan Let It Go Don't Let It Bring You Down Medley: Sally In The Garden / Big Country / Molly Put The Kettle On Seite B My Home's Across The Blue Ridge Mountains Hello Friend If I Could Talk To A Younger Me On This Winding Road Come All You Coal Miners Bloomin' Rose

Bob Dylan - Bob DylanUDSACD 2122Hybrid SACD - spielt auf allen Disc PlayernLimitierte und nummerierte Sonderveröffentlichung Hier hören Sie, wie alles begann! 1962, zum Zeitpunkt der Veröffentlichung seines Debütalbums waren Musiker wie Joan Baez und das Kingston Trio jedem ein Begriff. Doch wer bereits Bob Dylan auf der Rechnung hatte, der kannte jemanden, den später jeder kennen musste. Hier legte der Barde das Fundament für den Weg, den er später beschritt und auf dem alle anderen ihm folgten. Man sollte jedoch nicht verheimlichen, daß das Album damals floppte und erst im nachhinein wirklich jeder behauptete, man hätte das Talent natürlich sofort erkannt. Dylan ehrt gleichermaßen die Tradition amerikanischer Blues- und Folkmusik, wie er dem Material seinen eigenen Stempel aufdrückt. Die Hybrid-SACD wurde von Shawn R. Britton für Mobile Fidelity neu gemastert. Limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer.   TITEL 1. You’re No Good 2. Talkin’ New York 3. In My Time of Dyin’ 4. Man of Constant Sorrow 5. Fixin’ to Die 6. Pretty Peggy-O 7. Highway 51 8. Gospel Plow 9. Baby, Let Me Follow You Down 10. House of the Risin’ Sun 11. Freight Train Blues 12. Song to Woody 13. See That My Grave Is Kept Clean

Bob Dylan - Bob Dylan Mono-VersionUDSACD 2177Hybrid-SACD mit der original Monoauralen TonspurAuf 3000 Exemplare limitierte und nummerierte SondereditionMini-LP-CoverHochwertige Veröffentlichung von Mobile Fidelity Sound Labs Hier hören Sie, wie alles begann! 1962, zum Zeitpunkt der Veröffentlichung seines Debütalbums waren Musiker wie Joan Baez und das Kingston Trio jedem ein Begriff. Doch wer bereits Bob Dylan auf der Rechnung hatte, der kannte jemanden, den später jeder kennen musste. Hier legte der Barde das Fundament für den Weg, den er später beschritt und auf dem alle anderen ihm folgten. Man sollte jedoch nicht verheimlichen, daß das Album damals floppte und erst im nachhinein wirklich jeder behauptete, man hätte das Talent natürlich sofort erkannt. Dylan ehrt gleichermaßen die Tradition amerikanischer Blues- und Folkmusik, wie er dem Material seinen eigenen Stempel aufdrückt. Die Hybrid-Mono-SACD wurde von Shawn R. Britton für Mobile Fidelity neu gemastert. Mini-LP-Cover mit beiliegendem Booklet. Limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer. TITEL 1. You’re No Good 2. Talkin’ New York 3. In My Time of Dyin’ 4. Man of Constant Sorrow 5. Fixin’ to Die 6. Pretty Peggy-O 7. Highway 51 8. Gospel Plow 9. Baby, Let Me Follow You Down 10. House of the Risin’ Sun 11. Freight Train Blues 12. Song to Woody 13. See That My Grave Is Kept Clean

Bob Dylan - Carnegie Chapter Hall Die Nacht vom 04.11.1961 markierte eine der wichtigsten Aufführungen in Bob Dylan's früher Karriere. Nachdem er erst 10 Monate in U.S.A.war spielte er in der Carnegie Hall sein erstes Konzert vor nur etwa 50 Zuhörern. Man wäre gerne einer der 50 gewesen, die unwissentlich den Start einer der größten Karrieren im Folk Bereich erlebt haben, hier gepresst auf einer Doppel-LP - für Dylan Fans unverzichtbar als historisches Dokument. Seite A Pretty Peggy-O In The Pines Gospel Plow 1913 Massacre Seite B Blackwater Blues A Long Time A-Growin' Fixin' To Die Seite C Talking Bear Mountain Picnic Mass Man On The Street Talking Merchant Marine Black Cross Seite D Freight Train Blues Song To Woody Talking New York

Bob Dylan - John Wesley HardingUDSACD 2125Hybrid SACD - spielt auf allen Disc PlayernLimitierte und nummerierte Sonderveröffentlichung Das ist dann wohl typisch Dylan: erst vollzog der Barde den Wandel vom Folk- zum Rockmusiker, dann produzierte er drei wegweisende elektrische Alben, nur um dann wieder eine Kehrtwende zu machen und zu seinen Folk-Wurzeln zurückzukehren. Mit John Wesley Harding brachte Dylan ein erfrischendes Country-Album heraus, das an die Vergangenheit anknüpft und zugleich neue Wege beschreitet. Nun hat sich Rob LoVerde die Original-Analogbänder vorgenommen und für Mobile Fidelity Sound Lab ein hervorragendes Remastering erarbeitet. TITEL 1. John Wesley Harding 2. As I Went Out One Morning 3. I Dreamed I Saw St. Augustine 4. All Along the Watchtower 5. The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest 6. Drifter's Escape 7. Dear Landlord 8. I Am a Lonesome Hobo 9. I Pity the Poor Immigrant 10. The Wicked Messenger 11. Down Along the Cove 12. I'll Be Your Baby Tonight

Bob Dylan – John Wesley Harding Mono-VersionUDSACD 2183 Hybrid-SACD mit der original Monoauralen TonspurAuf 3000 Exemplare limitierte und nummerierte SondereditionMini-LP-CoverHochwertige Veröffentlichung von Mobile Fidelity Sound Labs Das ist dann wohl typisch Dylan: Erst vollzog der Barde den Wandel vom Folk- zum Rockmusiker, dann produzierte er drei wegweisende elektrische Alben, nur um dann wieder eine Kehrtwende zu machen und zu seinen Folk-Wurzeln zurückzukehren. Mit John Wesley Harding brachte Dylan ein erfrischendes Country-Album heraus, das an die Vergangenheit anknüpft und zugleich neue Wege beschreitet. Nun hat sich Shawn R. Brittondie Original-Analogbänder vorgenommen und für Mobile Fidelity Sound Lab ein hervorragendes Mono-Remastering erarbeitet. Die Hybrid-SACD eröffnet Zugang zu feinsten Details. Sie erscheint in auf 3.000 Stück limitierter Auflage mit fortlaufender Seriennummer im Mini-LP-Cover mit eingedruckten Liner Notes von Bob Dylan. TITEL 1. John Wesley Harding 2. As I Went Out One Morning 3. I Dreamed I Saw St. Augustine 4. All Along the Watchtower 5. The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest 6. Drifter's Escape 7. Dear Landlord 8. I Am a Lonesome Hobo 9. I Pity the Poor Immigrant 10. The Wicked Messenger 11. Down Along the Cove 12. I'll Be Your Baby Tonight

Bob Dylan's Greatest HitsUDSACD 2120Hybrid SACD - spielt auf allen Disc PlayernLimitierte und nummerierte Sonderveröffentlichung Bob Dylan ist unzweifelhaft eine DER Stimmen der 60er Jahre, ein Popgigant in der Geschichte der amerikanischen Musikwelt. Die vorliegende Compilation erhielt fünf Mal Platin, zahlreiche Künstler haben die auf ihr versammelten Titel erfolgreich gecovert. Jeder kennt Songs wie Blowin' in the wind, The Times They Are A-Changin', Mr. Tambourine Man und It Ain't Me Babe. Stellt sich die Frage: Braucht die Welt wirklich eine weitere Ausgabe von Bob Dylan's Greatest Hits? Unbedingt! Hybrid-SACD im Mini-LP-Cover; limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer. TITEL 1. Rainy Day Women #12 & 35 2. Blowin' in the Wind 3. The Times They Are A-Changin' 4. It Ain't Me Babe 5. Like a Rolling Stone 6. Mr. Tambourine Man 7. Subterranean Homesick Blues 8. I Want You 9. Positively 4th Street 10. Just Like a Woman

Brian Flanagan - Where Dreams Are Made Es sind Platten wie diese, für die Stockfisch bekannt und völlig zu Recht beliebt ist. Seit jeher hat sich das deutsche Label den feinen, folkigen Klängen guter Singer-Songwriter verschrieben. Oft sind es nicht die großen Namen, die man im Stockfisch-Repertoire findet, aber man kann sicher sein, wer hier auftaucht, der ist es allemal wert, gehört zu werden. Das gilt definitiv auch für Brian Flanagan. Der irische Liedermacher ist bisher eher ein Insider-Tipp. Zwar nennt er die eine oder andere Spitzenplatzierung auf iTunes sein eigen, aber meist nur als Komponist für andere Musiker (nicht zuletzt für Eric Bibb!). Unter eigenem Namen hat Flanagan bislang nur Singles veröffentlicht, „Where Dreams Are Made“ ist sein erstes Album. Und was für eines! Man kann natürlich sagen, alle Iren hätten die Gabe der Musik mit der Muttermilch aufgesogen, aber das gilt in besonderem Maße für Mr Flanagan. „Sein Gespür für Strukturen und Innerliche Reime ist den meisten seiner Zeitgenossen haushoch überlegen“, schrieb die Irish Times über ihn, und wir können nur zustimmen. Die Selbstverständlichkeit und Natürlichkeit, mit der seine Texte, Wendungen, Melodien und Phrasen wie Puzzleteile zu herrlichen, schwelgerischen Bildern zusammenkommen, als wären sie seit Jahrhunderten tradierte Folklore, lässt einen staunen und schmunzeln. Seine Songs sind oft impressionistische Skizzen von Situationen, an die jeder Hörer innerlich andocken kann: Ein Mann sitzt in seiner Küche, und denkt beim Geräusch des tropfenden Wasserhahns darüber nach, wie viel Leben noch vor ihm liegt. Oder er hört vom Tod eines väterlichen Freundes, und erinnert sich an all die schönen Abende, die er in dessen Kneipe verbracht hat. Oder er denkt über ein kleines Mädchen nach, das seinen Traum vom Ballett-Tanzen verfolgt. Oder, oder, oder Flanagans poetische Welt ist dicht bevölkert mit liebenswerten Charakteren und Stimmungen, und sie erklingt mit schlichten musikalischen Mitteln, in denen der ganze lyrische Charme Irlands glänzt. Flanagans warmer Tenor, seine flirrende Akustik-Gitarre, zuweilen Tupfer von Irish Whistle, Dudelsack oder Harmonium, und wie so oft bei Stockfisch - man kann ihn nicht oft genug lobend erwähnen, der melodische Fretless Bass von Hans-Jörg Maucksch, der ganz nebenbei auch das Mastering dieser erstklassig klingenden LP besorgt hat. Eine wunderbar warm und transparent klingende Platte mit dezenten aber enorm wirkungsvollen Arrangements und Ohrwürmern en masse! Wenn Flanagan sich am Ende von Seite Zwei mit „Fly Goodbye“ leise verabschiedet, will man dieses Album sofort ein zweites Mal hören, denn an diesem musikalischen Bilderbogen kann man sich gar nicht satt hören. Starke Scheibe! Die LP wurde von Günter Pauler im Stockfisch-Studio in Nordheim produziert und aufgenommen. Mastering durch Hans-Lörg Maucksch. DMM-Schnitt durch Hendrik Pauler bei Pauler Acoustics in Northeim. Seite A Flowers In The Window The Gift The Painter Whole Lot Of Livin‘ The Question Seite B Where Is The Love Home Lagan Love Where Dreams Are Made To Love Fly Goodbye

Cat Stevens - Harold And Maude: Original Motion Picture Soundtrack LC 00407 Das ist schon sehr edel. 180 Gramm sauberstes Vinyl ist eh Standard. Dazu ein ästhetisch sehr schön und aufwändig gestaltetes Karton-Klappcover und ein 36-seitiges wunderschönes Booklet ist hingegen nicht alltäglich. Und dazu anlässlich des 50. Jubiläums des Soundtracks die herrliche Musik Cat Stevens zum Kult-Film "Harold And Maude". Diese wurde in den Abbey Road Studios remastert und das lässt sich auch wirklich hören und genießen. Inklusive 36seitigem Booklet. Seite A Don't Be Shy Dialogue 1 (I Go To Funerals) On The Road To Find Out I Wish, I Wish Tchaikovsky's Concerto No. 1 In B Dialogue 2 (How Many Suicides) Marching Band / Dialogue 3 (Harold Meets Maude) Miles From Nowhere Tea For The Tillerman Seite B I Think I See The Light Dialogue 4 (Sunflower) Where Do The Children Play? If You Want To Sing Out, Sing Out (Ruth Gordon And Bud Cort Vocal) Strauss' Blue Danube Dialogue 5 (Somersaults) If You Want To Sing Out, Sing Out Dialogue 6 (Harold Loves Maude) Trouble If You Want To Sing Out, Sing Out (Ending)

Emmylou Harris & Rodney Crowell - The Traveling Kind Hier kommt nach dem Erfolg aus dem Jahr 2012 nun die Zweite gemeinsame Vinyl -Veröffentlichung 'The Travelling Kind' der Superstars 'Emmylou Harris' und 'Rodney Crowell'. Die elf Songs auf The Traveling Kind wurden von Grammy-Gewinner Joe Henry (Billy Bragg, Elvis Costello, Aimee Mann) produziert. Seite A The Traveling Kind No Memories Hanging Round Bring It On Home To Memphis You Can't Say We Didn't Try The Weight Of The World Higher Mountains Seite B I Just Wanted To See You So Bad Just Pleasing You If You Lived Here You'd Be Home Now Her Hair Was Red Le Danse De La Joie

Birth Of A Stranger:Shadow & Light of Albert CamusEric AndersenGepresst auf 180g audiophilem VinylTITEL1 The plague (Song of denial)2 The stranger (Song of revenge)3 The fall (Song of gravity)4 The rebel (Song of revolt)5 Song of sisyphus (Song of rock and roll)6 Confessions of a judge penitent (Song of deception)

Joan Baez - Joan Baez Joan Baez bedarf keiner langen Vorstellung, stand sie neben Bob Dylan in den 60er-Jahren an der Spitze des US-amerikanischen Folks und wurde durch ihr politisches Engagement zu einem Symbol der damaligen Bürgerrechtsbewegung. Ihr Debüt von 1960 gehört zu den großen Klassiker des Genres und sollte sich in jeder gepflegten Plattensammlung befinden. Es entstand innerhalb von nur vier Juli-Abenden im Ballroom des New Yorker Manhattan Towers Hotel, ein Jahr nach dem ersten Newport Folk Festival, bei welchem die damals gerade 18-jährige Baez durch ihren Auftritt erstmals größere Bekanntheit erlangte. Die Reinheit und Klarheit der 13 Songs beeindruckt auch heute noch tief. Kein Wunder also, dass sich das Album in Robert Dimerys "1001 Albums You Must Hear Before You Die" wiederfindet und 2015 von der Library of Congress ("Kongressbibliothek") als "culturally, historically, or aesthetically significant", quasi als höchstes Kulturgut, ausgezeichnet wurde. Wie damals nicht unüblich erschien das Album in verschiedenen (Cover-)Ausführungen, die nun vorliegende Neuauflage orientiert sich an der 1960 in England bei Fontana veröffentlichten. Keine Frage, ein Pflicht-Album! Das Album kommt auf 180g-schwerem Vinyl und ist auf 500 Exemplare limitiert. Seite A Silver Dagger East Virginia Fare Thee Well House Of The Rising Sun All My Trials Wildwood Flower Donna Donna Seite B John Riley Rake And Rambling Boy Little Moses Mary Hamilton Henry Martin El Preso Numero Nueve

Johnny Cash - Easy Rider: The Best Of The Mercury Recordings Treffender kann die Reihe “Back To Black“ ihre Vinyl-Veröffentlichungs-Serie in diesem Fall nicht bezeichnen. Ehrt man den “Man in Black“ Johnny Cash mit sauber gepressten, glänzenden schwarzen Vinyl, trifft man im doppelten und wahrsten Sinn des Wortes hier voll ins Schwarze. Insgesamt 24 Tracks versammeln sich auf dieser mit viel Liebe zum Detail veröffentlichten Kompilation. In der Zeit von 1987 bis 1991 veröffentlichte Johnny Cash fünf Alben für “Mercury Records“. Die besten und wichtigsten Songs aus dieser Ära kann man hier in Top Sound-Qualität wieder (neu) entdecken. Im Innenteil des wertigen, dicken Karton-Klappcovers findet man einen höchst interessanten 8-spaltigen Aufsatz von Scott Schinder, der gespickt ist mit wertvollen Hintergrundinfos. Die leuchtend roten, bedruckten Innersleeves geben Informationen zu Aufnahme- und Veröffentlichungsdetails. Cashs kraftvolle Akustik-Gitarre eröffnet die Doppel-LP bei “Waymore's Blues“. Seine immer leicht melancholische, durchdringende, kräftige Stimme wird hier kongenial eingebunden in den Chor seiner Buddies Jerry Lee Lewis, Roy Orbinson und Carl Perkins. Die “Class of 55“ nahm den Song seinerzeit in den berühmten “Sun Studios“ in Memphis, Tennessee, auf und vervollständigte die Aufnahmen schließlich 1985 in den American Sound Studios. Weitere Highlights der Scheiben sind das Duett “Ballad Of A Teenage Queen“ mit seiner Tochter Roseanne Cash in Begleitung mit den legendären “Everly Brothers“ und das grandiose “The Wanderer“ mit der Super-Rock-Group “U2“, dem letzten Lied des Doppeldeckers. Dazwischen gibt es viele Klang- und Kompositionsperlen zu entdecken. Die Entdeckungsreise lohnt sich. Versprochen! Ach ja, neben den insgesamt 360 Gramm Vinyl gibt es noch das gesamte Werk als Download Seite A Waymore's Blues We Remember The King The Big Light The Night Hank Williams Came To Town Let Him Roll W. Lee O'Daniel (And The Light Crust Dough Boys) Seite B Ballad Of A Teenage Queen The Last Of The Drifters That Old Wheel Get Rhythm Tennessee Flat Top Box Sunday Morning Coming Down Seite C Veteran's Day A Backstage Pass Cat's In The Cradle Farmer's Almanac Monteagle Mountain I Shall Be Free Seite D I'm An Easy Rider The Greatest Cowboy Of Them All Hey Porter The Mystery Of Life Goin' By The Book The Wanderer

Johnny Cash - The Fabulous Johnny Cash IMP6008Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Cash’s debut Columbia LP contained some of his strongest tunes post Sun Records, including the hits “Blue River” and “I Still Miss Someone” and the now classic “Don’t Take Your Guns to Town.” The sonics were smoother, more “studio,” but his voice retained the immediacy and richness that gave his earlier recordings their gravitas and soul. Mastered by Kevin Gray, the cutting engineer who knows when to leave a good thing alone, this is early Johnny Cash the way you remember it–without the noisy, thin vinyl. TITELSide A1. Run Softly, Blue River2. Frankie’s Man, Johnny3. That’s All Over4. The Troubadour5. One More Ride6. That’s EnoughSide B1. I Still Miss Someone2. Don’t Take Your Guns To Town3. I’d Rather Die Young4. Pickin’ Time5. Shepard Of My Heart6. Supper-Time

Leonard Cohen - Songs Of Love And Hate Songs of Love and Hate hat Leonhard Cohen in einer seiner Sternstunden als Songwriter eingefangen, und die einige Ausschnitte (insbesondere "Famous Blue Raincoat", "Joan of Arc" und "Love Calls You by Your Name") zählen zu den besten Werken seiner Karriere. Wenn Songs of Love and Hate nicht Cohens bestes Album ist, so kommt es doch nahe genug, um für jeden, der sich für seine Arbeit interessiert, essentiell zu sein. Seite A Avalanche Last Year's Man Dress Rehearsal Rag Diamonds In The Mine Seite B Love Calls You By Your Name Famous Blue Raincoat Sing Another Song, Boys Joan Of Arc

Lori Lieberman with Matangi Quartet - The Girl And The Cat Voll klarer Schönheit perlt die Musik von Lori Liebermann. Durch die gute Aufnahmequalität klingen Höhen, Tiefen und Mitten absolut differenziert. Dies auf einer guten Anlage zu hören ist gigantisch. Es klingt so entrückt. Klänge aus einer fernen Welt. Klänge voll klarer Schönheit. Alles klingt so, als wäre eine Steigerung definitiv nicht möglich, und ist sie wahrscheinlich auch nicht. Das herausragende Recording, Mastering und die high-endige Pressung sind dafür verantwortlich. Seite 1 You Can’t Take It Back Broken Traveler As Long As Like Blue Seite 2 Empty Chairs Seite 3 Girl Writing A Letter Seite 4 Martha And Me Seite 5 The Girl And The Cat Seite 6 Hallie Seite 7 Blue In London Seite 8 Exhibit A Seite 9 Woman

Mercedes Sosa - 30 Años Die in ärmlichen Verhältnissen aufgewachsene Mercedes Sosa war die Grande Dame der argentinischen Musik. Ihre emotionsstarke, dunkle Stimme, aber auch das Talent, die richtigen Worte zum passenden Zeitpunkt zu wählen, ließen sie schon in den Sechzigern Jahren auf der Bühne wie im Radio zur gefragten Persönlichkeit werden. Auch nach Jahrzehnten treffen ihre Worte noch die Stimmungen der Menschen und so finden auch die kommenden Generationen zu den ernsten, ehrlichen Liedern der Frau aus dem Volke. Tolle Doppel-LP, die längst vergriffen ist. Schnell zugreifen es lohnt sich. Gepresst auf 180 Gramm schwerem, audiophilen Vinyl. Seite Side 1 Side 2 Side 3 Side 4 Seite A La Maza María María Gracias A La Vida Todo Cambia Sólo Le Pido A Dios (En Vivo, A Duo Con León Gieco) Seite B Canción Con Todos Años Alfonsina Y El Mar María Va (En Vivo, A Duo Con Antonio Tarrago Ros) Unicornio Seite C Canción Para Carito Luna Tucumana Hermano Dame Tu Mano Como La Cigarra (En Vivo) Si Se Calla El Cantor (En Vivo, A Duo Con Horacio Guarany) Seite 6 Inconciente Colectivo (En Vivo Con Milton Nascimento Y Charly García) Seite D La Arenosa Duerme Negrito Al Jardín De La República Dale Alegría A Mi Corazón Yo Vengo A Ofrecer Mi Corazon (en Vivo)

Peter, Paul and Mary - In the WindORG 071Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPMDie Liner Notes für das dritte Album der Folk-Gruppe Peter, Paul & Mary schrieb niemand geringerer als Bob Dylan. Kein Wunder, wenn man berücksichtigt, dass der Barde gleich drei Titel für In The Wind beigesteuert hat, von denen sich einer, das Cover seines Blowin‘ In The Wind, in den ersten zwei Wochen nach Erscheinung als Single über 300.000 Mal verkaufte. Auch Don’t Think Twice, It’s All Right, das Dylan selbst nicht veröffentlichte, wurde ein Hit und stieg in die Top Ten ein.Mit Stewball, All My Trials und dem legendären Tell It On The Mountain finden sich auf In The Wind weitere Höhepunkte des frühen Band-Repertoires. Very Last Day gehört zu den besten Kompositionen Peter, Paul & Marys. Das Remastering für ORG übernahm Bernie Grundman. Die 180g-Vinyl-45er-Doppel-LP erscheint im hochwertigen Klappcover mit fortlaufender Seriennummer in limitierter Auflage.TitelSide A1. Very Last Day2. Hush-A-Bye3. Long Chain OnSide B4. Rocky Road5. Tell It on the Mountain6. Polly VonSide C7. Stewball8. All My Trials9. Don't Think Twice, It's All RightSide D10. Freight Train11. Quit Your Low Down Ways12. Blowin' In the Wind

Peter, Paul & Mary - Album 1700CAPF 1700 SAHybrid SACD spielt auf SACD- und CD-PlayernPeter, Paul & Mary Album 1700 Wiederveröffentlichung von Analogue Productions!Gemastert von Kevin Gray bei Cohearent AudioFür eine LP aus dem Jahr 1967, die mehrere Nummer-Eins-Hits hervorbrachte und die Album-Charts stürmte, lag Album 1700 ziemlich weit neben dem Trend. Allein Leaving on a Jet Plane sorgte dafür, dass sich die Scheibe bis 1969 in den Top-Ten-Listen fand. Neu gemastert von Kevin Gray in den Studios von Cohearent Audio veröffentlicht Analogue Productions Album 1700 nun als Hybrid-SACD. Die siebte Veröffentlichung des Trios verdankt seinen Titel der originalen Katalognummer von Warner. Sie gehört zu seinen wichtigsten Alben und trotz aller Ausflüge in rockigere Gefilde – tatsächlich sind hier auch elektronisch verstärkte Instrumente zu hören – begeistern Peter, Paul & Mary vor allen Dingen mit ihrem wundervollen dreistimmigen Harmoniegesang.  TITEL 1. Rolling Home 2. Leaving On A Jet Plane 3. Weep For Jamie 4. No Other Name 5. The House Song 6. The Great Mandella (The Wheel Of Life) 7. I Dig Rock And Roll Music 8. If I Had Wings 9. I'm In Love With A Big Blue Frog 10. Whatshername 11. Bob Dylan's Dream 12. The Song Is Love

Peter, Paul & Mary - In ConcertCAPF 1555 SADisc 1 ist eine Hybrid-SACD, die das komplette Album auf der SACD-Schicht enthält. Aufgrund der zeitlichen Beschränkungen des CD-Formats ist die Aufführung auf die Discs 1 & 2 aufgeteilt.Peter, Paul & Mary In Concert Wiederveröffentlichung von Analogue Productions!Gemastert von Kevin Gray bei Cohearent AudioIn Concert eröffnet mit Bob Dylans The Times They Are A' Changin' und schließt mit Pete Seegers und Lee Hayes' If I Had a Hammer. Das scheint Peter, Paul & Mary ganz gut zusammenzufassen, doch das Album bietet noch viel mehr. Zu den Überraschungen des Trios gehören Ausflüge in Blues und Gospel, aber vor allem seine humorvollen Exkurse. Peter, Paul & Mary ließen kaum eine Gelegenheit für einen guten Lacher auf der Bühne aus und zeigen sich von ihrer unbeschwerten Seite. Auch die Soli sind genaues Hinhören wert, insbesondere Peter Yarrows introspektive Version von Le Deserteur, gefolgt von seinem mitreißenden Oh, Rock My Soul und Mary Travers' Single Girl. Die Doppel-Hybrid-SACD aus dem Hause Analogue Productions wurde durch Kevin Gray von den originalen Analogbändern neu gemastert.   TITEL Disc One 1. The Times They Are A-Changin' 2. A'Soalin' 3. 500 Miles 4. Blue 5. Three Ravens 6. One Kind Favor 7. Blowin' in the Wind 8. Car-Car 9. Puff (The Magic Dragon) 10. Jesus Met the Woman 11. Le Deserteur 12. Oh My Soul 13. Paultalk 14. Single Girl 15. There Is a Ship 16. It's Raining 17. If I Had My Way 18. If I Had a Hammer

Ray Davies - Our Country: Americana Act II 2017 begeisterte Ray Davies, ehemals Frontmann der Kinks, mit einem seiner seltenen Solo-Alben. Auf „Americana“ untersuchte der grandiose britische Songwriter auf vielschichtige Weise seine Beziehung zum Land der unbegrenzten Möglichkeiten. Schon vor der Veröffentlichung kündigte Davies an, er habe gemeinsam mit der Alternative Country-Band The Jayhawks genug Material aufgenommen, um noch ein zweites Album demselben Thema zu widmen. Jetzt erscheint dieser von Fans sehnlich erwartete Nachfolger mit „Our Country: Americana Act 2“, und er enttäuscht nicht. „Our Country“ ist kleinteiliger, filigraner gestrickt als „Americana“, verknüpft seine oft aphoristisch kurzen Songs mit gesprochenen Texten und Überleitungen, ist manchmal plakativer, aber auch eine Spur weniger zynisch und nachsichtiger als der Vorgänger. Britpop trifft Country auf allerhöchstem Niveau. Seite A Our Country The Invaders (Spoken Word) Back In The Day Oklahoma U.S.A. Bringing Up Baby Seite B The Getaway The Take We Will Get There The Real World A Street Called Hope Seite C The Empty Room Calling Home Louisiana Sky March Of The Zombies The Big Weird Seite D Tony And Bob The Big Guy Epilogue Muswell Kills

Rebecca Pidgeon - The RavenAPP 130-45Doppelte LP 45 RPM NeuausgabeStoughton Printing Tip-on Klappumschlag!Gemastert von Ryan K. Smith bei Sterling Sound vom analogen Masterband200-Gramm-Vinyl bei 33 1/3 RPM gepresst bei Quality Record Pressings!"The Raven" erschien ursprünglich 1994 und war das Solo-Aufnahme-Debüt der Schauspielerin und Sängerin und Liedermacherin Rebecca Pidgeon. ... Mit ihrem reinen, hauchzarten Sopran erinnert Pidgeon sowohl an die frühe Joni Mitchell als auch an Sandy Denny, und die meist selbst geschriebenen Stücke auf The Raven - einige wurden von ihrem Mann David Mamet mitgeschrieben - umfassen eine Reihe von Pop-, Folk- und Jazzstilen. Doch für viele Zuhörer ist Pidgeons hervorragendes Cover von Phil Spectors "Spanish Harlem" ein herausragendes Lied. Neu gemastert von Ryan Smith bei Sterling Sound und bei QRP beschichtet und gepresst, hält The Raven musikalisch sehr gut durch, und die minimal abgemischte Aufnahme, bei der ein spezieller 128-facher Oversampling-DAC und eine von George Kaye entworfene Röhrenausrüstung zum Einsatz kommen, ist auf natürliche und nicht auf spektakuläre Weise herausragend. Pidgeons liebliche, etwas zarte Stimme ist sehr schön eingefangen und von Kissen aus Studioluft umgeben. - Musik = 4/5; Sonics = 4,5/5 - Wayne Garcia, The Absolute Sound, April 2017.Analogue Productions bringt The Raven in einer aufwendigen 200-Gramm 2LP 45 RPM Vinyl-Neuauflage zurück, die bei Quality Record Pressings beschichtet und gepresst wurde. Die zeitlosen Klassiker von Rebecca Pidgeon sind auf vier Seiten verteilt. Der absolut geräuschlose Doppel-LP, bei dem die Musik auf vier Seiten des Vinyls verteilt ist, reduziert Verzerrungen und Hochtonverluste, da die breiteren Rillen Ihre Stereotonabnehmer präziser verfolgen lassen.Rebecca Pidgeon, die gefeierte schottische Schauspielerin, hat auch ihre Begabung als Sängerin/Songschreiberin auf ihren zahlreichen vielbeachteten Alben unter Beweis gestellt. Pidgeon nimmt Elemente aus Folk, Pop, Jazz und keltischen Traditionen auf und schafft beschwingte, intime Poesie. Geboren in Cambridge, Massachusetts, zog sie später im Alter von 5 Jahren mit ihrer Familie nach Edinburgh, Schottland.Als Teenager in Schottland sang sie als leichte Flucht vor ihrem anspruchsvollen Schauspielstudium zusammen mit dem Radio und den Beatles- und Joni Mitchell-Platten ihrer Eltern. Schließlich schrieb sie sich mit 18 Jahren an der Royal Academy of Dramatic Art in London ein, wo sie Schauspiel, Musik und Gesang studierte.Auf Pidgeons erster Chesky-Veröffentlichung, The Raven, erschien Pidgeons atemberaubende Version von "Spanish Harlem". The Raven wurde zu einem audiophilen Klassiker, dank Pidgeons kristalliner Stimme und Cheskys High-Fidelity-Aufnahmetechnik. Ihr zweites Album, The New York Girls' Club, brachte ihren einzigartigen Gesang und ihr einzigartiges Songwriting mehr Musikliebhabern näher.Four Marys, das 1998 veröffentlicht wurde und aufwendig eingespielt und aufgenommen wurde, zeigt Rebeccas einzigartige Interpretationen zeitloser keltischer Volkslieder. Diese Einspielung zeugt von ihren musikalischen Wurzeln ebenso wie von ihrer enormen stimmlichen Präsenz und führt sowohl Musikliebhaber als auch Audiophile auf einen einnehmenden neuen Weg.Sie lebt jetzt mit ihrem Mann und ihrer Tochter in Boston und Vermont. Zwischen den Albumprojekten hat Pidgeon in den Mamet-Stücken "Oleanna", "Speed the Plow", "The Old Neighborhood" und den Filmen "The Spanish Prisoner" und "The Winslow Boy" mitgespielt.Titel: 1. Kalerka 2. The Witch 3. The Raven 4. You Need Me There 5. Grandmother 6. You Got Me 7. Heart And Mind 8. Her Man Leaves Town 9. Seven Hours 10. Wendy's Style Shop 11. The Height Of Land 12. Spanish Harlem 13. Remember Me