Al Di Meola, John Mclaughlin, Paco De Lucia – Saturday Night In San Francisco IMP6045Die lang erwartete Fortsetzung des legendären Gitarren-Albums Friday Night in San Francisco ist ein legendäres Album, das drei legendäre und vielseitige Gitarrenvirtuosen - Al Di Meola, John McLaughlin, Paco De Lucia - auf dem Höhepunkt ihres unvergleichlichen Schaffens einfängt und sich durch eine hervorragend nuancierte und verblüffend realistische Aufnahme hervorhebt. Die stundenlange Durchsicht der ursprünglichen 16-Spur-Live-Session ergibt eine atemberaubende, lang erwartete Fortsetzung: Saturday Night in San Francisco Produziert von Abey Fonn bei IMPEX Records Aufbereitet bei Skywalker Sound in Kalifornien Gemastert von den analogen 16-Spur-Bändern Lackschnitte von Bernie Grundman Gepresst mit 180g 33rpm bei RTI in Los Angeles Es gibt wahrscheinlich niemanden, der sich für Gitarrenmusik begeistern kann, der nicht das legendäre und vielfach wiederveröffentlichte Album „Friday Night in San Francisoco“ kennt. Drei Gitarrenvirtuosen spielen live und mit umwerfenden akustischen Qualitäten. Was kaum jemand weiß: Es gab am darauffolgenden Samstag noch zwei Konzerte in gleicher Besetzung, die ebenfalls mitgeschnitten wurden, bei denen jedoch ein fast gänzlich anderes Set gespielt wurde. Noch 1980 wurde aus den beiden Konzerten mit zahllosen Schnitten ein Master erschaffen, welches jedoch nie veröffentlicht wurde. Es war das Management von Al Di Meola, welches sich später daran erinnerte, dass es dieses Band noch gab. Doch schon nach ersten Recherchen machte sich Enttäuschung breit. Das Master war nicht gut gelagert worden und eigentlich untauglich. Doch Abey Fonn, die Produzentin von Impex Records aus den USA, ließ sich davon nicht entmutigen. Was auf den Bändern zu hören war, war einfach trotz aller Hindernisse zu gut. Eins war sofort eindeutig: "Samstagnacht" war noch einmal besser als der legendäre Freitag. Anstatt das schlecht gelagerte Master zu verwenden, griff Fonn für die Veröffentlichung auf die analogen 16-Spur-Mitschnitte der eigentlichen Konzerte zurück. Diese waren ebenfalls nicht in einem tollen Zustand, ließen sich jedoch bei Skywalker Sound in Marine County, Kalifornien, aufbereiten. Dann stand die Aufgabe an, aus den zwei Konzerten wieder einen Mix zu erstellen. Dafür wurden Katsu Naito & Roy Hendrickson engagiert. Ersterer hatte schon die Schnitte für "Friday Night in San Francisco" durchgeführt und wusste noch recht genau, auf was er vor mehr als 40 Jahren geachtet hatte. Künstlerisch war hierbei die Einschätzung von Al di Meola maßgebend. Der Perfektionist mag einfach keine Fehler, während John McLaughlin diese eher als Teil der Live-Atmosphäre betrachtet. Der neue Mix wurde zu Bernie Grundman geschickt, der gleich zwei unterschiedliche Lackschnitte anfertigte. Einmal mit Transistortechnik an der Schnittanlage und einmal mit Röhrentechnik. Da man sich für die Impex-Produktion bis zu diesem Punkt bereits für den rein analogen Weg entschieden hat, ist es wenig überraschend, dass die Röhren-Variante „richtiger“ klang. Das LP-Cover musste auf Wunsch von Al Di Meola unbedingt Lila sein. Das Handbuch mit Liner Notes von Charles L. Granate enthält bislang unveröffentlichte Fotos. Die Pressung der 180-Gramm-LP mit 33,1/3 rpm übernahm RTI in Los Angeles. Ein Hinweis am Rande: Nur die Impex-Variante dieser Veröffentlichung ist rein analog entstanden und kam ohne Zwischendigitalisierung zum Mastering. Man bestand auf absoluter Qualität und hat daher mit viel Dynamik geschnitten. Die zweite Seite der LP enthält daher nur zwei Stücke, während andere auch bereit waren, die Dynamik zu begrenzen, um deren drei unterzubringen.Titel Seite A Bill Graham Introduction Splendido Sundance One Word Trilogy Suite Monasterio de Sal Seite B El Pañuelo Meeting of the Spirits

Friday Night in San FranciscoAl Dimeola, John McLaughlin, Paco DeLuciaIMP6029Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Gemastert von Bernie Grundman und Bob Donnelly von den originalen analogen Masterbändern!Limited Edition Friday Night In San Francisco ist ein 1981 erschienenes Live-Album von Al Di Meola, John McLaughlin und Paco de Lucia. Der Jazzautor und Kritiker Walter Kolosky beschrieb es als "ein musikalisches Ereignis, das mit dem Auftritt der Benny Goodman Band in der Carnegie Hall 1938 verglichen werden kann...[es] kann als das einflussreichste aller Live-Akkustikgitarrenalben angesehen werden. Alle Titel außer Guardian Angel wurden am 5. Dezember 1980 im Warfield Theatre in San Francisco live aufgenommen.Diese Debütaufnahme bei Columbia Records wurde zu einer bahnbrechenden Aufnahme, die die Zwei-Millionen-Marke bei den Verkäufen überschritt. Die drei Virtuosen des Trios gingen von 1980 bis 1983 gemeinsam auf Tournee.Paco de Lucia war ein spanischer Flamencogitarrist, Komponist und Produzent. Als führender Verfechter des Neuen Flamenco-Stils trug er dazu bei, den Flamenco in Spanien zu legitimieren, und war einer der ersten Flamenco-Gitarristen, die erfolgreich in andere Musikrichtungen wie Klassik und Jazz übergingen. De Lucia war bekannt für seine schnellen und flüssigen Läufe im Fingerstil. Durch seine Zusammenarbeit mit den Gitarristen John McLaughlin und Al Di Meola erlangte er auch außerhalb seines Heimatlandes Spanien größere Popularität.Al Di Meola ist ein gefeierter Jazz-Fusion- und Latin-Jazz-Gitarrist, Komponist und Plattenproduzent. Mit einer musikalischen Karriere, die sich über mehr als drei Jahrzehnte erstreckt, hat er sich als einer der einflussreichsten Gitarristen im Jazz einen Namen gemacht. Alben wie Friday Night In San Francisco haben ihm sowohl künstlerischen als auch kommerziellen Erfolg mit einer soliden Fangemeinde auf der ganzen Welt eingebracht. Als produktiver Komponist und erstaunliches sechssaitiges Talent hat Di Meola mehr als 20 Alben als Leader eingespielt, während er an etwa einem Dutzend anderer Alben mitgewirkt hat.John McLaughlin ist ein englischer Gitarrist, Bandleader und Komponist. Seine Musik umfasst viele Genres des Jazz und Rock, die er mit seinem Interesse an indischer klassischer Musik verband, um zu einer der Pionierfiguren der Fusion zu werden. Im Jahr 2010 bezeichnete ihn der Gitarrist Jeff Beck als "den besten Gitarristen der Welt". Im Jahr 2003 wurde McLaughlin in Rolling Stones "100 Greatest Guitarists of All Time" auf Platz 49 gereiht. Nachdem er in den frühen sechziger Jahren in mehreren britischen Schlüsselgruppen mitgewirkt und seine erste Solo-Platte aufgenommen hatte, zog er in die USA, wo er mit Tony Williams' Gruppe Lifetime und dann mit Miles Davis auf seinen bahnbrechenden Electric-Jazz-Fusion-Alben spielte: In A Silent Way, Bitches Brew, A Tribute To Jack Johnson und On The Corner."Locker und spontan ist dieses (hauptsächlich) Live-Album ein Treffen von drei der größten Gitarristen der Welt zu einem akustischen Gipfel, wie ihn die gitarrenspielende Gemeinschaft selten sieht. Aufgeteilt in drei Duo- und zwei Trio-Auftritte, erwischt der Freitagabend in San Francisco alle drei Spieler auf dem Höhepunkt ihrer ganz gewaltigen Kräfte. - www.allmusic.comTITELSide 11. Mediterranean Sundance/Rio Ancho2. Short Tales of the Black ForestSide 21. Frevo Rasgado2. Fantasia Suite3. Guardian Angel

Carol Kidd - Both Sides Now Glasgows First Lady of Jazz Carol Kidd war schon immer eine Künstlerin, die für ihre kühle, kontrollierte Phrasierung und ihre leichtfüßigen Balladen gefeiert wurde, und ihre schöne neue Aufnahme BOTH SIDES NOW ist voll von ihrem Markenzeichen, dem warmen Tonfall, den sie bei klassischen Songs von Rodgers & Hammerstein, Billy Joel, Joni Mitchell und Richard Thompson an den Tag legt. Kidd, die auch als Songwriterin bekannt ist, steuert zwei neue Stücke bei, die sie gemeinsam mit Chris Anthony geschrieben hat. Limitiert auf 3000 Stück. Mastering durch Kevin Gray bei Cohearent Audio, gepresst bei RTI auf 180 g schwerem Vinyl. Seite A And So It Goes The Dimming Of The Day Talking To The Moon Bla Bla Bla Both Sides Now Seite B When I Dream If I Had Any Pride Left At All I Let My Burden Go Something Wonderful A Rock And A Hard Place

Carol Kidd – Both Sides NowIMP8320UHQCD (Ultimate High Quality CD)In Japan gefertigtlimitiert und nummeriert auf 2000 ExemplareFrank Sinatra nannte Carol Kidd "the best kept secret of British jazz”. Die in Glasgow ansässige Sängerin erlangte in den 1980er Jahren mit einer Serie erfolgreicher Linn-Aufnahmen internationale Popularität als audiophile Künstlerin. Both Sides Now ist eine Sammlung von Jazz- und Popstandards, die sie mit ihrer unvergleichlich samtigen Stimme interpretiert. Ergänzt wird das Repertoire durch zwei eigene Titel, die sie zusammen mit Chris Anthony geschrieben hat.Das Remastering für die UHQCD von Impex Records übernahm Kevin Gray in den Studios von Cohearent Audio. Limitiert auf 2.000 ExemplareTITEL1. And So It Goes2. The Dimming Of The Day3. Talking To The Moon4. Bla Bla Bla5. Both Sides Now6. When I Dream7. If I Had Any Pride Left At All8. I Let My Burden Go9. Something Wonderful10. A Rock And A Hard Place

Sing and Dance With Frank SinatraFrank SinatraIMP6036Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited EditionIMPEX RECORDS KÜNDIGT ERWEITERTE, AUDIOPHILE AUSGABE ZUM 70-JÄHRIGEN JUBILÄUM DER KULTIGEN 1950ER COLUMBIA RECORDS LP SING AND DANCE WITH FRANK SINATRA AN(Los Angeles) IMPEX Records freut sich, die Veröffentlichung der kultigen 1950er Columbia Records Zehn-Zoll-LP Sing and Dance with Frank Sinatra in limitierter Auflage für den 30. Oktober 2020 anzukündigen. Ursprünglich im Oktober 1950 veröffentlicht, war der Titel das erste vollständig konzipierte Big-Band-Jazz-Album des Sängers, das auf einer modernen Longplay-Vinylplatte erschien. Die limitierte Jubiläums-LP und der SACD/CD-Hybrid zum 70-jährigen Bestehen ist randvoll mit seltenem, bisher unveröffentlichtem Session-Material, Outtakes und alternativen Vocal-Takes aus den Original-Sessions und bietet den exquisiten Klang in audiophiler Qualität, für den IMPEX Records bekannt ist.Die neue Deluxe-Wiederveröffentlichung entstand in Zusammenarbeit mit Sony Music's Legacy Recordings und wurde vom bekannten Sinatra-Produzenten, Autor und Historiker Charles L. Granata produziert und vom sechsfachen Grammy-Gewinner Andreas Meyer restauriert und remastered. Die 33-RPM-LP wurde von Chris Bellman bei Bernie Grundman Mastering, Hollywood, geschnitten und erscheint auf 180-Gramm-Premium-Vinyl (gepresst bei RTI). Die hochauflösende SACD/CD-Hybridversion wurde von Gus Skinas bei Super Audio Center/Sonoma Systems erstellt. Jede Ausgabe enthält ein umfangreiches, vollfarbiges Booklet, gestaltet von Robert Sliger, mit einem umfassenden historischen Essay, einer vollständigen Diskographie/Personenliste und detaillierten technischen Anmerkungen, verfasst von Granata, PLUS einer großzügigen Auswahl an seltenen Fotografien, Promo-Artwork und unveröffentlichten visuellen Ephemera, die das Album betreffen. Die ausführenden Produzenten sind Abey Fonn und Bob Bantz.Dieser unverzichtbare Sinatra-Klassiker - mit den Swing-Arrangements von George Siravo - markiert einen Schlüsselmoment in der Geschichte der Popmusik des 20. Jahrhunderts und repräsentiert den Übergang des Sängers vom zarten Schnulzensänger zum hippen, swingenden Sophisten. Diese Auftritte bieten einen makellosen Schnappschuss von Sinatras legendärem musikalischen Können, als er sich für eine neue Richtung in seiner Karriere neu erfand - eine, die seinen beispiellosen Erfolg in den 1950er und 60er Jahren begründen sollte. Für diese Gedenkveröffentlichung hat IMPEX die acht Original-Songs des Albums (die nacheinander auf Seite A der LP programmiert sind) mit einer Reihe von bisher unveröffentlichten BONUS TRACKS ergänzt, darunter alternative Takes, reine Orchestertracks und ein aufschlussreicher Blick auf Frank Sinatra in Columbias berühmtem 30th Street Studio (um 1949), der jede Facette der Aufnahmesession persönlich leitete. Diese exquisite High-Fidelity-Session bietet die prägnanteste und detaillierteste Darstellung von Frank Sinatras Arbeit im Studio und seiner Funktion als sein eigener Produzent.Das IMPEX-Team hat keine Kosten und Mühen gescheut, um diese Meilenstein-Aufnahme zu erstellen. Die 33-RPM Vinyl-LP wurde analog transferiert, restauriert und gemastert von den originalen 15-ips-Session-Bändern, die seit mehr als fünfzig Jahren unberührt im Tresor von Columbia Records liegen, um dem Ruf des renommierten Labels für akribischen Sound gerecht zu werden. Diese analogen, monophonen Band-Master klingen spektakulär und glänzen wie nie zuvor. Die SACD/CD-Edition wurde aus hochauflösenden digitalen Transfers, die gleichzeitig mit den analogen Band- und Disc-Transfers der LP angefertigt wurden, gewonnen, restauriert und remastered.TITELSide A – The Master TakesLover (Rodgers-Hart) 2:39It’s Only A Paper Moon (Rose-Harburg-Arlen) 1:56My Blue Heaven (Whiting-Donaldson) 2:27It All Depends On You (DeSylva, Brown & Henderson) 2:44You Do Something to Me (Porter) 2:33Should I (Freed-Brown) 2:24The Continental (Magidson-Conrad) 2:32When You’re Smiling (Fisher-Goodwin-Shay) 2:29Side B – Alternate Takes, Sessions & RaritiesFarewell, Farewell to Love (“Barbecue Riffs”) (Siravo-Wolf) (feat. Harry James & his Orch.) 2:53 *Deep Night (Henderson-Vallee) (feat. Harry James & his Orch.) 3:15 *You Do Something to Me (Porter) (Prev. Unissued Orch. Only + Vocal Alternate Take) 6:54American Beauty Rose (David-Altman-Evans) (Prev. Unissued Alternate Take) 2:36It All Depends On You (DeSylva-Brown-Henderson) (Session Recording [SHORT version – Prev.Unissued] + ‘-Test’ Take) 8:30

Harry Belafonte - Belafonte sings the blues IMP6012-45Die letzten Exemplare dieser Schallplatte!Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 45rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Belafontes erstes Album, das ausschließlich Blues-Songs enthält, ist auch seine erste Stereo-Veröffentlichung. Und was für eine Wucht. Über vier Tage in New York und Los Angeles von Ed Welker aufgenommen, ist die Kraft und Dynamik von Belafontes Stimme wirklich erstaunlich, wobei eine Besetzung von Spitzenmusikern für eine souveräne, unaufdringliche Begleitung sorgt. Ähnlich wie der legendäre Belafonte in der Carnegie Hall - vielleicht sogar noch mehr - bringt Belafonte Sings the Blues eine der größten Stimmen des Jahrhunderts direkt in Ihr Wohnzimmer. Impex Records' neues 2-LP-Set mit 45 Umdrehungen pro Minute veröffentlicht jede Unze klanglicher Reinheit aus Kevin Grays diskretem Mastering und enthält den vollständigen Text im Inneren sowie eine Bonus-Bonusbeilage einer historischen Belafonte-Biographie, die auf keiner LP-Wiederveröffentlichung zu finden ist.  Merkmale: - 180 Gramm 45RPM TITEL 1. A Fool For You2. Losing Hand3. One For My Baby4. In the Evenin’ Mama5. Hallelujah I Love Her So6. The Way That I Feel7. Cotton Fields8. God Bless the Child9. Mary Ann10. Sinner’s Prayer11. Fare Thee Well

Heifetz-Piatigorsky Concerts with Jacob Lateiner & Guests  JASCHA HEIFETZ, VIOLIN, GREGOR PIATIGORSKY, CELLO, JACOB LATEINER, PIANO & GUESTSIMP6025Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Zwei Freunde, Virtuosen ohne Gleichen, treffen sich in ihren Wohnzimmern, um Musik von einigen ihrer Lieblingskomponisten aufzuführen. Beethoven. Haydn. Rosza. Turin. Nicht für Geld oder Ruhm. Für ihre Freunde. Für einander. Eines Tages beschließen sie, ihre Lieblingskollaborationen auf Band aufzunehmen. Impex Records präsentiert stolz eine LP und SACD mit denselben kompromisslosen klanglichen und produktionstechnischen Standards der Künstler selbst: Heifetz-Piatigorsky-Konzerte. Die SACD, die von analogen Masterbändern von Kevin Gray und Robert Pincus gemastert und unkomprimiert auf DSD wiedergegeben wurde, ist ein Beweis für die Wahrhaftigkeit der Toningenieure, der Künstler und die Überlegenheit von Sonys Super Audio Compact Disc Format. Die Details kommen aus einer eng fokussierten Klangbühne. Der Klang ist präzise und natürlich. Bei den Orchesterstücken von Haydn und Miklos Rosza auf Seite 2 ist der Ton cremig und fließend. Alles in allem handelt es sich um unheimliche Aufnahmen eines tiefgreifenden musikalischen Ereignisses, tief in den Gefühlen und in den freundschaftlichen Beziehungen. Seien Sie einer der wenigen Glücklichen, die die Belohnungen einer solch unvergleichlichen musikalischen Freundschaft besitzen werden. TITEL Beethoven: Piano Trio, Op. 1 No. 1 1st Movement, Allegro2nd Movement, Adagio cantabile3rd Movement, Allegro assai4th Movement, Finale: Presto Haydn (orchestrated by Ingolf Dahl): Divertimento for Cello and Orchestra 1st movement, Adagio2nd Movement, Menuet3rd Movement, Allegro di molto Rosza: Tema con Variazioni (for Violin, Cello and Orchestra) Turina: Trio for Piano, Violin and Cello

Blow Up Isao Suzuki Trio / Quartett Von Kevin Gray gemastert und bei RTI gepresst, wird diese LP mit 45 Umdrehungen pro Minute Ihre anspruchsvollsten Ansprüche erfüllen und übertreffen. Blow Up ist einer der begehrtesten Titel aus dem gefeierten Three Blind Mice Katalog. Isao Suzukis Blow-Up ist Virtuosität und Klasse in einem. Eine großartige Kombination aus peppigem Blues und sanften Grooves! Das Album wurde 1973 mit dem "Jazz of Japan"-Preis und dem Jazz Disc Award des "Swing Journal" ausgezeichnet. Musiker:Isao Suzuki, bass & celloKunihiko Sugano, piano & Fender-pianoGeorge Otsuka, drumsTakashi Mizuhashi, bass  Merkmale: - 180 Gramm 45RPM- Doppel LP- Gemastert von Kevin Gray- Produziert bei RTI TITEL Side A: 1. Aqua Marine2. Everything Happens To Me Side B: 1. Blow Up Side C: 1. Like It Is2. I Can’t Get Started Side D: 1. Low Flight

Another Time, Another Place JENNIFER WARNESIMP8317 Die legendäre Sängerin und Songschreiberin Jennifer Warnes hat ein wunderschönes neues Album geschaffen, das exklusiv bei Impex Records und BMG erhältlich ist. Durch das Wiedersehen mit dem Bassist-Komponisten Roscoe Beck (der ihren bahnbrechenden Klassiker Famous Blue Raincoat koproduziert hat), formt Frau Warnes zehn klassische Melodien und einen brandneuen Song zu einer tiefgründigen Erzählung über das Leben, die Liebe und den Sinn des Zeitwandels. Jennifers langjähriger Mastering-Engineer Bernie Grundman bringt auf kunstvolle Weise alle Details, die Präsenz und den harmonischen Körper dieser erstaunlich lebensechten Aufnahme heraus.  Jedes neue Album von Jennifer Warnes ist ein Schaufenster musikalischer Schönheit, liebevoll gestaltet und wunderschön gespielt. Wir können nichts Geringeres von einer der größten interpretierenden Sängerinnen der Welt erwarten.  Merkmale: - Gemastert von Bernie GrundmanTITEL 1. Just Breathe2. Tomorrow Night3. Once I Was Loved4. So Sad5. I See Your Face Before Me6. I Am the Big Easy7. The Boys and Me8. Back Where I Started9. There´s a river10. Freedom11. Why Worry

Jennifer Warnes - Another Time, Another Place IMP6032Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Die legendäre Sängerin und Songschreiberin Jennifer Warnes hat ein wunderschönes neues Album geschaffen, das exklusiv bei Impex Records und BMG erhältlich ist. Durch das Wiedersehen mit dem Bassist-Komponisten Roscoe Beck (der ihren bahnbrechenden Klassiker Famous Blue Raincoat koproduziert hat), formt Frau Warnes zehn klassische Melodien und einen brandneuen Song zu einer tiefgründigen Erzählung über das Leben, die Liebe und den Sinn des Zeitwandels. Jennifers langjähriger Mastering-Engineer Bernie Grundman bringt auf kunstvolle Weise alle Details, die Präsenz und den harmonischen Körper dieser erstaunlich lebensechten Aufnahme heraus. Die 180-Gramm-Vinyl-Präsentation von Impex bietet eine tadellos ruhige Pressung von RTI, eine schwere Lager-Tipp-on-Jacke und ein großformatiges 16-seitiges Booklet mit Texten und Fotos. Jedes neue Album von Jennifer Warnes ist ein Schaufenster musikalischer Schönheit, liebevoll gestaltet und wunderschön gespielt. Wir können nichts Geringeres von einer der größten interpretierenden Sängerinnen der Welt erwarten. TITEL Side 1: 1. Just Breathe2. Tomorrow Night3. Once I Was Loved4. So Sad5. I See Your Face Before Me Side 2: 1. I Am the Big Easy2. The Boys and Me3. Back Where I Started4. Freedom5. Why Worry

Jennifer Warnes - Famous Blue RaincoatThe Songs of Leonard CohenIMP6021Sonderpressung 180g Vinyl 33rpmHochwertige Aufnahme in bester Qualität gepresstBei Cisco Music haben wir aus vielen Gründen die Entscheidung getroffen, Jennifer Warnes' Meisterwerk Famous Blue Raincoat als Deluxe-Set mit 3 lp 45 RPM in einer Box zu veröffentlichen. Hauptsächlich suchten wir nach einer Möglichkeit, Frau Warnes' originale 1/2″ Mixdown-Kassetten so nah wie möglich an Fans und Audiophile zu bringen. Das hat zwar hervorragend geklappt (Jennifer kommentierte beim Hören der Testpressungen, dass es das Beste war, was sie je gehört hatte), aber die Kosten des Sets waren für einige unerschwinglich und das Abspielen von sechs Seiten (mit Bonustracks) war umständlich.Jetzt haben wir als Impex Records endlich die "Famous Blue Raincoat" Vinyl für alle geschaffen. Im Einklang mit dem Ton der Originalveröffentlichung von 1986 haben wir (wieder mit Bernie Grundman unter Verwendung von Jennifers Bändern) die Originalspuren auf eine einzige LP remastert. Der Rückenumschlag wird neue Kunstwerke mit Archivfotos enthalten. Wieder einmal (und zu unserer großen Zufriedenheit) hat Jennifer Warnes persönlich alle Aspekte der Produktion überwacht und gibt Ihnen die Gewissheit, dass diese neue 33 RPM Famous Blue Raincoat in jeder Hinsicht erstklassig sein wird. Alles andere wäre für eine der größten audiophilen Pop-Platten der Welt inakzeptabel. Besonders von Impex Records.TITELSide A:1. First We Take Manhattan 2. Bird On a Wire3. Famous Blue Raincoat 4. Joan of ArcSide B:1. Ain’t No Cure For Love2. Coming Back To You3. Song of Bernadette 4. A Singer Must Die5. Came So Far For Beauty

Jennifer Warnes - Famous Blue Raincoat IMP 8301 Eigentlich steht diese Aufnahme schon in jeder audiophilen Sammlung. Jennifer Warnes „Famous Blue Raincoat" mit Ihren Varianten der Songs von Altmeister Leonard Cohen war ein Meilenstein der Pop-Geschichte. Die Hintergrundsängerin Cohens sollte mit einem Album voller Coverversionen ihr erfolgreichstes Album vorstellen. Zum 20-jährgien Jubiläum gibt es jetzt ein vollständiges Re-Mastering durch Bernie Grundmann mit Ton und Verpackung, die Jennifer Warnes (nach zahllosen Varianten) persönlich abgenommen hat. Die 24-Karat-Gold-CD ist klanglich ein Hammer und spielt die bekannte Standardvariante gnadenlos an die Wand. Wer schon das "normale" Remastering erworben haben sollte, der kann sich nun ärgern. Nicht nur ist die Verpackung im Hardcover hier schöner und das Handbuch größer, sondern die Gold CD Version klingt räumlicher, wärmer und deutlich basskräftiger als die Standard CD. Die ultimative Version für die Liebhaber wunderbarer Stimmen und großartiger Songs. Achten Sie also darauf die "20th Anniversary 24K Gold Edition" zu erwerben. Tracklist: 1. First We Take Manhattan 2. Bird on a Wire 3. Famous Blue Raincoat 4. Joan of Arc 5. Ain't No Cure for Love 6. Coming Back to You 7. Song of Bernadette 8. A Singer Must Die 9. Came So Far for Beauty 10. Night Comes On 11. Ballad of the Runaway Horse 12. If It Be Your Will 13. Joan of Arc (Live in Concert)

Johnny Cash - The Fabulous Johnny Cash IMP6008Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Cash’s debut Columbia LP contained some of his strongest tunes post Sun Records, including the hits “Blue River” and “I Still Miss Someone” and the now classic “Don’t Take Your Guns to Town.” The sonics were smoother, more “studio,” but his voice retained the immediacy and richness that gave his earlier recordings their gravitas and soul. Mastered by Kevin Gray, the cutting engineer who knows when to leave a good thing alone, this is early Johnny Cash the way you remember it–without the noisy, thin vinyl. TITELSide A1. Run Softly, Blue River2. Frankie’s Man, Johnny3. That’s All Over4. The Troubadour5. One More Ride6. That’s EnoughSide B1. I Still Miss Someone2. Don’t Take Your Guns To Town3. I’d Rather Die Young4. Pickin’ Time5. Shepard Of My Heart6. Supper-Time

Legrand Jazz  MICHEL LEGRAND AND HIS ORCHESTRA, FEATURING MILES DAVISIMP8315- Hybrid SACD- HDCD- IMPEX Der Academy und dem Grammy Award ausgezeichnete Komponist/Arrangeur Michel Legrand (The Umbrellas of Cherbourg, Sommer '42, The Thomas Crown Affair) war 1958 in Amerika kein bekannter Name, aber er war unter Musikern bekannt und ein lebenslanger Fanatiker des amerikanischen Jazz und seiner Spieler. Legrand Jazz ist das Ergebnis einer Reise von Legrand nach Amerika, bei der er seinen Vertrag bei Columbia Records nutzte, um Label Kollegen (und bald auch Legenden) Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, Paul Chambers, Ben Webster, Hank Jones, Herbie Mann, Phil Woods, Donald Byrd, Art Farmer, Sheldon Powell, Teo Macero, Milt Hinton, Jimmy Cleveland und andere zu gewinnen, um seine fantastische Neuinterpretation von 11 Jazzstandards aufzunehmen. Der 27-Jährige begnügte sich nicht nur damit, ein weiteres Pariser Hard-Bop-Play-Along zu spielen, sondern arbeitete auf Schritt und Tritt gegen Typ und Erwartungen und schuf eine stimmungsvolle, eigenwillige Landschaft für ungewöhnliche Call-and-Response-Jagd-Soli, Harfen- und Vibraphonwaschungen und schwüles Bläserton-Bild. Davis, Coltrane und die anderen schaffen es, sich in den abwechslungsreichen, sanften Fluss der Arrangements von Legrand einzufügen und gleichzeitig ihre einzigartige musikalische Stimme zu bewahren. Sie haben vielleicht schon von einer kürzlich erschienenen LP-Wiederauflage von Legrand Jazz gehört - und sind möglicherweise enttäuscht worden -, aber wo diese Neuauflage aus einer schlechten digitalen Kopierquelle stammte, wurde die makellose Neuveröffentlichung von Impex von Chris Bellman und Bob Donnelly auf Bernie Grundmans All-Tube-Schneidemaschine von Mark Wilders 2-Spur-All-Analog-Mix der Original-Studioaufnahmen gemastert und dann direkt auf ein hochauflösendes digitales DSD-Deck geschnitten. Die Ergebnisse sind relevant. Der große Aufnahmeraum wird in jedem Detail erfasst, während sich Davis' volle Dynamik mit unglaublicher Wahrhaftigkeit durchsetzt. Das sanfte Ebbe und Flut der Teile von Legrand hebt mikrotonale Schwankungen auf jeder Spur hervor. Wenn Sie auf dieser erstaunlichen Super-Audio-Compact-Disc auf Play drücken, erleben Sie eine magische Teppichbahn großer Jazz-Ensemble-Aufnahmen. Sogar die Hybrid-CD-Schicht ist mit HDCD-Dekodierung kodiert, für eine überragende Wiedergabetreue auf Abspielgeräten, die den Codec unterstützen. Wir haben ein spezielles Booklet mit Originalbildern erstellt, das Überarbeitungen von Fotografien enthält, die der Reise von Legrand entsprechen, um seine einzigartige Sichtweise auf dieses sehr amerikanische Idiom zu erforschen. Es handelt sich um eine bahnbrechende Neuauflage des Meisterwerks eines überragenden Komponisten, das von Neuerfindungen und erhabener Fanboy-Begeisterung geprägt ist. Diese Veröffentlichung wird eine der heißesten seltenen Ausgaben des Jahres sein und eine großartige Möglichkeit, die Magie zu erleben, die im Juni in New York geschaffen wurde.   TITEL 1. The Jitterbug Waltz2. Nuages3. Night In Tunisia4. Blue and Sentimental5. Stompin’ at the Savoy6. Django7. Wild Man Blues8. Rosetta9. ‘Round Midnight10. Don’t Get Around Much Anymore11. In a Mist

Legrand Jazz  MICHEL LEGRAND AND HIS ORCHESTRA, FEATURING MILES DAVISIMP 6030-45 Die größte Ansammlung von musikalischen Talenten, die es je auf einem Album gab! Mit Auftritten von John Coltrane, Miles Davis, Bill Evans, Ben Webster & 27 weiteren Jazz-Größen! Gepresst bei Record technology für stille Oberflächen und echte Treue zur analogen Quelle. Exklusives großformatiges Booklet mit neuer Kunst und einer Würdigung von Tom Schnabel (Rhythm Planet & KCRW). Der mit der Academy und dem Grammy ® ausgezeichnete Komponist/Arrangeur Michel Legrand (The Umbrellas of Cherbourg, Sommer '42, The Thomas Crown Affair) war 1958 in Amerika kein bekannter Name, aber er war unter Musikern bekannt und ein lebenslanger Fanatiker des amerikanischen Jazz und seiner Spieler. Legrand Jazz ist das Ergebnis einer Reise von Legrand nach Amerika, bei der er seinen Vertrag bei Columbia Records nutzte, um Labelkollegen (und bald auch Legenden) Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, Paul Chambers, Ben Webster, Hank Jones, Herbie Mann, Phil Woods, Donald Byrd, Art Farmer, Sheldon Powell, Teo Macero, Milt Hinton, Jimmy Cleveland und andere zu gewinnen, um seine fantastische Neuinterpretation von 11 Jazzstandards aufzunehmen. Der 27-Jährige begnügte sich nicht nur damit, ein weiteres Pariser Hard-Bop-Play-Along zu spielen, sondern arbeitete auf Schritt und Tritt gegen Typ und Erwartungen und schuf eine stimmungsvolle, eigenwillige Landschaft für ungewöhnliche Call-and-Response-Jagd-Soli, Harfen- und Vibraphonwaschungen und schwüles Bläserton-Bild. Davis, Coltrane und die anderen schaffen es, sich in den abwechslungsreichen, sanften Fluss der Arrangements von Legrand einzufügen und gleichzeitig ihre einzigartige musikalische Stimme zu bewahren. Vielleicht haben Sie schon von einer kürzlich erschienenen LP-Wiederauflage von Legrand Jazz gehört - und sind möglicherweise enttäuscht worden -, aber wo diese Neuauflage aus einer schlechten digitalen Kopierquelle stammte, wurde die makellose Neuveröffentlichung von Impex von Chris Bellman auf Bernie Grundmans All-Tube-Schneidemaschine gemastert, und zwar von einem 2-Spur-Allanalog-Mix der Original-Studioaufnahmen, der speziell für Impex Records von Mark Wilder in den Battery Studios in New York angefertigt wurde. Die Ergebnisse sind relevant. Der große Aufnahmeraum ist in jedem Detail eingefangen, während Davis' dynamische Variationen in voller Stärke mit unglaublicher Wahrhaftigkeit zum Tragen kommen. Das sanfte Ebbe und Flut der Teile von Legrand hebt mikrotonale Schwankungen auf jedem Stück hervor. Wenn Sie die Nadel in diese Rillen fallen lassen, erleben Sie eine magische Teppichbahn großer Jazz-Ensemble-Aufnahmen. Verpackt in einer akribisch nachgebildeten Außenhülle in einem Klapprahmen mit einer originalen Fotomontage im Inneren, die Michel Legrands Meisterwerk der Neuerfindung und der konzentrierten Fanboy-Begeisterung ehrt. Diese Veröffentlichung wird individuell bis zu 3.000 Stück nummeriert! Merkmale: - Nummerierte, limitierte Auflage!- 45 U/min 180 Gramm Vinyl- Doppel-LP- Gemastert von Chris Bellman bei Bernie Grundman Mastering- Analoger Mix-Down-Transfer von Original-Werkbändern von 1958 von Mark Wilder in den Battery Studios, New York, NY- Gepresst bei Record Technology- Klappumschlag in einer wiederverschließbaren Kunststoff-Schutzhülle- Exklusive großformatige Broschüre mit neuer Kunst & einer Würdigung von Tom Schnabel (Rhythm Planet & KCRW)   TITEL Side 1: 1. The Jitterbug Waltz2. Nuages3. Night In Tunisia4. Blue and Sentimental5. Stompin’ at the Savoy6. Django Side 2: 1. Wild Man Blues2. Rosetta3. ‘Round Midnight4. Don’t Get Around Much Anymore5. In a Mist

Patricia Barber - Cafe Blue IMP8325 24 Karat Gold CD Neu gemastert von den analogen Originalbändern Für die erste 24K Gold CD-Neuerscheinung nach acht Jahren hat Impex Records mit der Jazz-Ikone Patricia Barber und Premonition Records zusammengearbeitet, um Ihnen drei Klassiker aus ihrem Katalog zu präsentieren: CAFÉ BLUE, COMPANION, und NIGHTCLUB. Jede dieser Aufnahmen wurde von den analogen Originalbändern neu gemastert (CAFÉ BLUE von Kevin Gray bei Cohearent Audio, COMPANION und NIGHTCLUB von Bernie Grundman bei Bernie Grundman Mastering). Sie sind in einer Deluxe-Buch-Verpackung mit Booklets verpackt, die eine Hommage an die Original-CDs sind und gleichzeitig dem Look und Feel von Impex Records entsprechen. Die Limited Edition Impex 24K Gold CD Patricia Barber Series wird in der hochmodernen Anlage von Memory-Tech in Japan hergestellt. Musiker Patricia Barber, Klavier, Gesang John McLean, Gitarren Michael Arnopol, Bass Mark Walker, Schlagzeug, Percussion Seite 1 What A Shame Nardis Wood Is A Pleasant Thing To Think About Mahna De Carnaval Seite 2 Mourning Grace Seite 3 The Thrill Is Gone Seite 4 Romanesque Seite 5 Yellow Car III Seite 6 Inch Worm Seite 7 Ode To Billie Joe Seite 8 Too Rich For My Blood Seite 9 A Taste Of Honey

Patricia Barber - Clique! IMP3303 MQA (Master Quality Authenticated) codiert Gemastert von Bob Ludwig bei Gateway Mastering Mit Clique knüpft Patricia Barber an ihr bei Fans und Kritikern gleichermaßen beliebtes Album Nightclub an, auf dem sie amerikanische Standards präsentiert. Die US-amerikanische Jazzerin, Pianistin und Komponistin hat sich mit ihrer Musik zwischen Poesie, Jazz und Kunstlied unter Audiophilen einen Namen gemacht. Clique ist eine erneute Sammlung von Standards, die Barber bislang nur bei Konzerten als Zugabe gespielt hat, darunter Titel von Stevie Wonder, Lee Hazlewood und Thelonious Monk. Begleitet wird sie von ihren langjährigen Weggefährten Patrick Mulcahy (Bass), Jon Deitemyer (Schlagzeug), Neal Alger (Gitarre) und Jim Gailloretto (Saxophon). Die Aufnahme in DXD verantwortet Grammy-Gewinner Jim Anderson, der auch die Abmischung in den Studios von Skywalker Sound übernahm. Das Mastering verantwortet Bob Ludwig (Gateway Mastering). Fans bezeichen dieses Album als das klanglich beste Patricia Barber Album. Standard-CD mit zusätzlicher MQA-Codierung. Abspielbar auf jedem CD-Spieler. Seite 1 This Town Seite 2 Trouble Is A Man Seite 3 Mashup Seite 4 Samba De Uma Nota So (One Note Samba) Seite 5 I Could Have Danced All Night Seite 6 The In Crowd Seite 7 Shall We Dance Seite 8 Straight No Chaser Seite 9 All In Love Is Fair

Patricia Barber - Companion IMP8327 24 Karat Gold CD Neu gemastert von den analogen Originalbändern Für die erste 24K Gold CD-Neuerscheinung nach acht Jahren hat Impex Records mit der Jazz-Ikone Patricia Barber und Premonition Records zusammengearbeitet, um Ihnen drei Klassiker aus ihrem Katalog zu präsentieren: CAFÉ BLUE, COMPANION, und NIGHTCLUB. Jede dieser Aufnahmen wurde von den analogen Originalbändern neu gemastert (CAFÉ BLUE von Kevin Gray bei Cohearent Audio, COMPANION und NIGHTCLUB von Bernie Grundman bei Bernie Grundman Mastering). Sie sind in einer Deluxe-Buch-Verpackung mit Booklets verpackt, die eine Hommage an die Original-CDs sind und gleichzeitig dem Look und Feel von Impex Records entsprechen. Die Limited Edition Impex 24K Gold CD Patricia Barber Series wird in der hochmodernen Anlage von Memory-Tech in Japan hergestellt. Musiker Patricia Barber: Klavier, Gesang, Hammond B-3 Michael Arnopol: Bass John McLean: Gitarre Eric Montzka: Schlagzeug Ruben P. Alvarez: Schlagzeug Jason Narducy: Gastsänger bei "Touch Of Trash" Seite 1 The Beat Goes On Seite 2 Use Me Seite 3 Like JT Seite 4 Let It Rain Seite 5 Touch Of Trash Seite 6 If This Isn't Seite 7 Black Magic Woman

Patricia Barber - Nightclub IMP8326 24 Karat Gold CD Neu gemastert von den analogen Originalbändern Für die erste 24K Gold CD-Neuerscheinung nach acht Jahren hat Impex Records mit der Jazz-Ikone Patricia Barber und Premonition Records zusammengearbeitet, um Ihnen drei Klassiker aus ihrem Katalog zu präsentieren: CAFÉ BLUE, COMPANION, und NIGHTCLUB. Jede dieser Aufnahmen wurde von den analogen Originalbändern neu gemastert (CAFÉ BLUE von Kevin Gray bei Cohearent Audio, COMPANION und NIGHTCLUB von Bernie Grundman bei Bernie Grundman Mastering). Sie sind in einer Deluxe-Buch-Verpackung mit Booklets verpackt, die eine Hommage an die Original-CDs sind und gleichzeitig dem Look und Feel von Impex Records entsprechen. Die Limited Edition Impex 24K Gold CD Patricia Barber Series wird in der hochmodernen Anlage von Memory-Tech in Japan hergestellt. Musiker Patricia Barber: Klavier, Gesang Michael Arnopol: Bass Adam Cruz: Schlagzeug Charlie Hunter: 8-saitige Gitarre Marc Johnson: Bass Adam Nussbaum: Schlagzeug Seite 1 Bye Bye Blackbird So In Love A Man & A Woman I Fall In Love Too Easily Seite 2 Invitation Seite 3 Yesterdays Seite 4 Just For A Thrill Seite 5 You Don't Know Me Seite 6 Alfie Seite 7 Autumn Leaves Seite 8 Summer Samba Seite 9 All Or Nothing At All

Shoji Yokouchi Trio Plus Yuri Tashiro - Greensleeves IMP6026 In den 1970er Jahren, als die japanische Jazz-Szene zunehmend an Bedeutung und Qualität gewann, bot Takeshi »Tee« Fujii durch die Gründung seines in Tokio angesiedelten Labels "Three Blind Mice" vielen japanischen Jazzern erstmals die Möglichkeit, in ihrem Heimatland professionelle Studio-Aufnahmen machen zu können. Viele der Aufnahmen aus dieser Zeit sind mittlerweile in Audiophilen-Kreise echte Klassiker geworden, und das Zeug dazu hat definitiv auch »Greensleves« aus dem Jahr 1978. Seite A Willow Weep For Me Moanin' Misty Drink Up Your Vodka Martini Seite B New Orleans Sunday Greensleeves Your Watch Is Ten Minutes Slow

The Thelonious Monk Quartet – Monk's DreamIMP 6014Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 33rpm Remamstered durch Impex RecordsProduziert mit den originalen MasterbändernMonks Debütaufnahme für Columbia Records besteht aus mehreren Stücken, die er zuvor für Riverside aufgenommen hatte, und neuerem Material. Diese von ALL MUSIC GUIDE empfohlene Scheibe wird trotz der Redundanz des alten Materials ihrem Ruf als charakteristische Late-Bop-Session gerecht, denn Monks legendäres Quartett, Charlie Rouse (Tenorsaxophon), John Ore (Bass) und Frankie Dunlop (Schlagzeug), arbeitet nahtlos zusammen, schiebt und zieht mit und manchmal gegen Monks geradliniges Spiel. "Die enge - fast telepathische - Verbindung, die diese vier gemeinsam haben, ist in keinem Genre je erreicht worden. Man muss es hören, um es zu glauben."Lindsay Planer von All MusicProduziert mit Originalmastern (im Gegensatz zu manch anderem EU-Label!) ermöglicht unsere rein analoge LP ein vollständiges Eintauchen in die Musik. Straffe, kontrollierte Bässe legen sich tief unter geschmeidige Mitten und knackige Höhen, wie sie selbst die beste Originalpressung nicht erreichen kann. TITELSide 1 1. Monk’s Dream 2. Body and Soul 3. Bright Mississippi 4. Five Spot Blues  Side 2 1. Bolivar Blues 2. Just a Gigolo 3. Bye-Ya 4. Sweet and Lovely

The Yamamamoto Tsuyoshi Trio - MistyTBM-30-45Legendäre Three Blind Mice Jazz Aufnahme auf Super-Cut Analogue DiskAuf premium High Quality 180 Super Vinyl gepresstGeschnitten bei 45rpm für die maximale klangliche PerfromanceLimitierte VeröffentlichungGemastert von Tohru Kotetsu und gepresst bei RTI, wird diese 45rpm-LP Ihren höchsten Ansprüchen gerecht und übertrifft sie sogar. Misty ist einer der begehrtesten Titel aus dem hochgelobten Three Blind Mice-Katalog.Als Tsuyoshi Yamamoto mit der Micky Curtis Band auf Tournee ging, hatte er die Gelegenheit, einige internationale Erfahrungen zu sammeln, die er später auf seinem 1974er Album Misty verarbeiten sollte.Das Album Misty des Yamamoto Trios ist ein eiskalter Killer! A1 Referenzmaterial!!! Misty erhielt 1974 sowohl den "Best Engineering" Award als auch den Jazz Disc Award des Swing Journals. Aufgenommen im Aoi Studio, Tokyo, am 7. August 1974. Tsuyoshi Yamamoto ist hochmusikalisch und sein Ausdruck natürlich, weder übermäßig technisch noch ernst, sein Spiel ist entspannt und melodiös.Musiker:Tsuyoshi Yamamoto, KlavierIsoo Fukui, BassTetsujiro Obara, SchlagzeugMerkmale:180g 45rpm VinylDoppel-LPGemastert von Tohru KotetsuGepresst bei RTITITELLP 1Side A:1. MistySide B:1. Blues2. YesterdaysLP 2Side C:1. Honeysuckle Rose2. Smoke Gets In Your EyesSide D:1. I Didn’t Know What Time It Was2. Angel Eyes