An Evening with Belafonte / MakebaRCA LSP-3420Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyLieder aus Afrika: Schon beim Lesen dieses Untertitels könnte man sich fragen, ob ein Album mit einem so unprätentiösen Titel jemals den Weg in die Charts finden würde. Doch sobald man die Scheibe auf den Plattenteller legt, sind alle Zweifel ausgeräumt, dass diese Sammlung von Liedern in den sechziger Jahren tatsächlich zu den Top-Sellern ihres Genres gehörte. Die Melodien, die alle aus südafrikanischen Stammesliedern stammen, werden liebevoll neu arrangiert. Es versteht sich von selbst, dass die Produzenten nur ein Minimum an Background-Instrumentalisten für diese beiden Starsänger wollten, um den ursprünglichen Charakter der Lieder zu erhalten. Ein wenig Gitarre hier, ein Hauch von Mundharmonika dort und der weiche Rhythmus der Trommeln reichen für den weich federnden Klang aus. Im Mittelpunkt des authentischen Klangs steht ein gemischter Chor, der sich zumeist der traditionellen Kunst des antiphonalen Gesangs mit den Solisten bedient. Solch herrliche Klänge und Harmonien werden Sie dazu bringen, den Stift immer wieder auf den Groove zurücklegen zu wollen. Das ist süchtig machende Musik der Welt, der man stundenlang zuhören kann. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: 1965 in RCA Victor’s Studios, New York Production: Andy Wiswell and Harry BelafonteTITELA1 –Harry Belafonte / Miriam Makeba Train Song (Mbombela)A2 –Miriam Makeba In The Land Of The Zulus (Kwazulu)A3 –Harry Belafonte Hush, Hush (Thula, Thula)A4 –Miriam Makeba To Those We Love (Nongqongo)A5 –Harry Belafonte Give Us Our Land (Mabayeke)A6 –Miriam Makeba Beware, Verwoerd! (Ndodemnyama)B1 –Harry Belafonte Gone Are My Children (Baile Banake)B2 –Miriam Makeba Hurry, Mama, Hurry! (Khawuleza)B3 –Harry Belafonte / Miriam Makeba My Angel (Malaika)B4 –Miriam Makeba Cannon (Mbayi, Mbayi)B5 –Harry Belafonte Lullaby (Thula Sthandwa Same)B6 –Harry Belafonte Show Me The Way, My Brother (Iph'Indiela)

Aretha Franklin - UnforgettableColumbia CS 8963Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyDiese Aufnahmen wurden gemacht, bevor Aretha Franklin mit Namen wie "Lady Soul" oder "Soul Sister No. 1" geehrt wurde. Dass die junge, talentierte Sängerin bereits eine der herausragendsten Stimmen besaß, wurde von der großen Dinah Washington bestätigt, die dies prägnant, aber entschieden erklärte: "Das Mädchen hat Seele." Das vorliegende Tribute-Album wurde nur wenige Monate nach dem Tod Washingtons aufgenommen und präsentiert ihre wichtigsten und erfolgreichsten Nummern, gesungen von ihrer 23-jährigen Nachfolgerin, die sich offensichtlich recht wohl fühlt, wenn sie in die Fußstapfen der großen Sängerin tritt. In "Unvergesslich", einer entspannten Nummer mit Streicher-Hintergrund, fesselt Aretha den Zuhörer mit ihrer ständig wechselnden Stimmfärbung und ihrem gospelartigen Balladen-Feeling. In der zweiten Nummer, "Cold, Cold Heart", ist bereits eine schimmernde, unterschwellige Blues-Nuance zu hören, die von pointierten Harfenphrasen und dem "saugenden" Klang der Hammondorgel durchschossen wird. Während für den "Evil Gal Blues" ein altmodischer bluesiger Stil, der von einer kraftvollen Bigband unterstützt wird, charakteristisch ist, finden sich in dieser faszinierenden und höchst abwechslungsreichen Besetzung auch unkonventionelle Arrangements mit obligater Posaune ("Don't Say You're Sorry Again"). Jetzt, mehr als 40 Jahre nach seiner Veröffentlichung, ist dieses Album eine Hommage an zwei unvergessliche Interpreten schwarzer Musik. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: August 1964 in New York Production: Robert MerseyTITELA1 Unforgettable A2: Cold, Cold Heart A3 What A Diff'rence A Day Made A4 Drinking Again A5 Nobody Knows The Way I Feel This Morning B1 Evil Gal Blues B2 Don't Say You're Sorry Again B3 This Bitter Earth B4 If I Should Lose You B5 Soulville

Berlioz - Symphonie fantastiqueColumbia MS 6030Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyBeethoven hatte gerade seine Sinfonien zu Ende geschrieben, als 1830 ein junger Franzose mit seiner völlig neuartigen und überbordenden Orchestermusik für Aufsehen sorgte. Ausgehend von der klassischen Musikform komponierte Berlioz seine "massive Instrumentalkomposition" als fünfsätziges Musikdrama. Einen solchen Geniestreich, in dem das Ego und die Trauer darüber beschrieben werden, hatte man in der französischen Romantik noch nie zuvor gehört. Berlioz setzt ein sehr großes Orchester mit einer großen Paukengruppe, vier Fagotten und militärischen Blechbläsern ein, um den jungen Künstler - eine autobiografisch motivierte Figur - vorzustellen, der sich halluzinierend und rasend durch die verschiedenen Episoden träumt. Hier wird deutlich, dass es Berlioz' erklärte Absicht ist, die Visionen des Künstlers radikal und unmissverständlich musikalisch zum Ausdruck zu bringen - beginnend mit der immer wiederkehrenden wahnhaften "idée fixe" über einen schrecklichen Opiumrausch bis hin zum Alptraum seiner eigenen Beerdigung. Von den vielen qualitativ hochwertigen, oft sehr leidenschaftlichen Aufführungen ist diese von Dimitri Mitropoulos sicherlich eine Referenzaufnahme. Der große Dirigent bringt die Rhythmen zum Pulsieren, er mischt gekonnt den Reichtum der Klangfarben und mischt die Orchesterinstrumente so subtil, dass man bei jedem Hören bisher ungehörte Details wahrnimmt. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: February 1957 in New YorkTITELA1 I - Reveries; Passions 13:38A2 II - Un Bal 6:25B1 III - Scéne Aux Champs 14:47B2 IV - Marche Au Supplice 5:07B3 V Songe D'Une Nuit Du Sabbat 10:19

Blood, Sweat & Tears - Child is Father to the ManColumbia CS 9619Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyDiejenigen, die die Stimme von David Clayton-Thomas erwarten, wenn sie eine Blood, Sweat And Tears LP auflegen, werden bei "Child Is Father To The Man" enttäuscht. Die Kenner aber wissen, dass sie mit der ersten Platte der Gruppe einen exzellenten Al Kooper hören können. Dieser ist weit mehr als nur ein Sänger, er spielt Piano und verschiedene Keyboards, hat fast alle Stücke komponiert und arrangierte auch für das Streicher-Ensemble. Es sind die bluesigen Stücke wie "I Love You More …" und "I Can’t Quit Her" und der Gesang von Al Kooper, die wahre Perlen sind, aber das Album in seiner Gesamtheit ist in der Tradition von "Sgt. Pepper" der Beatles ein Hörvergnügen allerersten Ranges. Die Verbindung zwischen Pop, Klassik und Jazz, wie sie Ende der 60iger Jahre von Gruppen wie Chicago Transit Authority, Colosseum und Soft Machine populär gemacht wurde, vermischte sich bei Blood, Sweat And Tears mit dem Acid-Folk-Rock-Mix aus San Francisco. Sie hatte das Potenzial zu einer neuen amerikanischen Musikform. Interessant ist, dass die LP sogar vergoldet wurde, als sie mit der Popularität von "B,S&T 2" mehr und mehr Käufer fand. Vorurteilsfrei an die Musik herangehen - und das sollte man gleichermaßen den Jazz und Pop-Freunden empfehlen! Dann eröffnet sich die Möglichkeit, eines der besten Alben der späten 60iger zu genießen.Diese Speakers Corner Produktion wurde unter Verwendung von analogem Masterband und Mastering 100% rein analog gefertigt. Alle Lizenzen und GEMA-Beiträge wurden abgeführt.Aufnahme: November - Dezember 1967 von Fred CateroProduktion: John SimonTITEL1 "Overture" (Al Kooper) – 1:322 "I Love You More Than You'll Ever Know" (Kooper)– 5:573 "Morning Glory" (Larry Beckett, Tim Buckley) – 4:164 "My Days Are Numbered" (Kooper) – 3:195 "Without Her" (Harry Nilsson) – 2:416 "Just One Smile" (Randy Newman) – 4:387 "I Can't Quit Her" (Kooper, Irwin Levine) – 3:388 "Meagan's Gypsy Eyes" (Steve Katz) – 3:249 "Somethin' Goin' On" (Kooper) – 8:0010 "House in the Country" (Kooper) – 3:0411 "The Modern Adventures of Plato, Diogenes and Freud" (Kooper) – 4:1212 "So Much Love"/"Underture" (Gerry Goffin, Carole King) – 4:47

Blue Öyster Cult - Secret TreatiesColumbia KC 32858Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyDamals, in den Tagen des Hard Rock und umgeben von harten Konkurrenten mit so großen Namen wie den Doors, Black Sabbath und den Rolling Stones, musste eine Band mit weit mehr als theatralischem Pathos, Biker-Boogie, einem versierten Lead-Gitarristen und einem scharfzüngigen Sänger auffallen. Die 1971 auf Long Island gegründete Band Blue Öyster Cult besaß all dies und noch viel mehr und erzählte in ihren Texten kurze Szenarien, die die Fantasie der Menschen anregten. Das Magazin Rolling Stone schwärmte davon, dass es "so war, als ob man Hitchcock und Kubrick zuhören würde, wie sie sich Geschichten über ihre feuchten Träume austauschten", und dass die Gruppe "Ästhetik und arschtretenden Rock so vorteilhaft vermischt". Auf ihrem dritten Studioalbum "Secret Treaties" erreichten BÖC mit so denkwürdigen Songs wie "Career Of Evil", "Subhuman" und "Astronomy" den Höhepunkt ihrer musikalischen Entwicklung. Die Texte haben literarischen Wert, sind aber sicher nicht für sensible Seelen gedacht - die Phrasen sind direkt und bewusst trocken artikuliert. Die Musik ist ebenso krass und extrovertiert wie die Texte: Der Gitarrensound ist stählern und geradlinig, gelegentlich mit einem wippenden Hammond-Groove aufgepolstert und immer wieder von wunderbar rauen Streichersoli gekrönt, die die Sprache des harten, gnadenlosen und gehaltvollen Rock sprechen. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: 1974 by Tim Geelan and Jerry Smith Production: Murray Krugman and Sandy PearlmanTITELA1 Career Of Evil - 3:54A2 Subhuman - 4:37A3 Dominance And Submission - 5:22A4 ME 262 - 4:45B1 Cagey Cretins - 3:15B2 Harvester Of Eyes - 4:40B3 Flaming Telepaths - 5:18B4 Astronomy - 6:23

Chamber Music From Marlboro Columbia MS 6236Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyDer Walzer war vielleicht das Wichtigste, was der eher besonnene und konservative Johannes Brahms aus Hamburg von seinem Wien-Aufenthalt mitbrachte. Neben seinen rein instrumentalen Walzern für Klavier komponierte er auch die "Liebesliederwalzer" - einzigartig volksverbundene und höchst originelle Stimmfreude im ¾ Takt. Die Texte sind dem realen Leben entnommen und erzählen von Liebe, Sehnsucht, Sehnsucht und Leid, aber auch von Wut und Spott. Wie ideal sich diese Musik in die Workshop-Atmosphäre des Marlboro Summer Music Festivals einfügt, wird hier vollends deutlich. Die um Rudolf Serkin versammelten Musiker singen Brahms vom Feinsten - freudig, inspiriert und doch ganz entspannt - und reflektieren Licht auf alle Aspekte des irdischen Daseins. Eine ausgezeichnete Wahl, um diese Emotionen zu ergänzen, ist Schuberts vorletzte Komposition "The Shepherd On The Rock" D 965. Dieses große und viel zu selten gespielte Lied basiert auf drei Gedichten, die von der Solistin Benita Valente eindrucksvoll und mit brillanter Musikalität vorgetragen werden. Und nicht zuletzt die Hinzunahme der Klarinette, die sowohl als Solistin fungiert als auch die Stimme imitiert, verleiht dem Werk seinen besonderen Reiz. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: August 1960 at Marlboro School of Music, Vermont (USA), by Fred Plaut Production: Howard H. ScottTITELA Liebeslieder Walzer, Op. 52 (I-XII)Composed By – Brahms*17:12B1 Liebeslieder Walzer, Op. 52 (XIII-XVIII)Composed By – Brahms*9:00B2 The Shepherd On The Rock, Op. 129Composed By – Schubert*12:30

Harry Belafonte - Belafonte At Carnegie HallRCA LSO-6006Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyIn der Carnegie Hall aufzutreten, muss sicherlich das größte Ziel eines jeden Künstlers sein, unabhängig von seinem oder ihrem Musikstil. Aber es stellt auch eine enorme Herausforderung dar, denn an einem solchen Abend ist "gut" nicht gut genug. Vom Künstler wird nicht nur erwartet, dass er auf seinem gewohnt hohen Niveau auftritt - der Abend muss außergewöhnlich sein. Harry Belafonte, der charismatische und sehr erfahrene Künstler, hat es sicherlich geschafft, diese Erwartungen zu erfüllen, wie das vorliegende Doppelalbum beweist, das über viele Jahre hinweg seinen Platz als Bestseller an der Spitze der Charts behauptet hat. Diese Aufführung enthält sozusagen drei Akte: Afroamerikanische Stimmungen, karibische Lieder und Ausflüge in die Musik der Welt. Belafonte ist in Hochform und zelebriert ein aufregendes, prickelndes Fest des Gesangs, einschließlich spontaner komischer Einlagen, die aus der direkten Interaktion mit seinem begeisterten und begeisterten Publikum entstehen. Brillant unterstützt wird er dabei von Bob Corman und seinem 47-köpfigen Orchester, einem Ensemble, das auf eine kleine Combo reduziert wird, wenn der Maestro seine heisere Stimme erhebt. Es versteht sich von selbst, dass alle Favoriten wie "Jamaica Farewell", "Day-O" und "Mama Look A Boo Boo Boo" dabei sind, was diese Veranstaltung in der Carnegie Hall zu einer der fesselndsten Live-Aufführungen aller Zeiten macht, die das Wesen des Interpreten in seiner Blütezeit einfängt (All Music Guide). Mit diesem Doppelalbum können auch Sie im Publikum sitzen und dieses großartige Ereignis genießen. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: April 1959 live at Carnegie Hall, New York, by Bob Simpson Production: Bob BollardTITEL

La Folia De La SpagnaHarmonia Mundi HM 1050Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyErstmals um 1500 in Portugal erwähnt, sind uns für die Folia keine Formen oder Melodien überliefert. Von Historikern als lärmender Tanz beschrieben, der von maskierten und verkleideten Figuren aufgeführt wurde, die umhersprangen, als hätten sie den Verstand verloren, setzte sich in Europa zu Beginn des 17. Grégorio Paniagua, Direktor des Atrium Musicae de Madrid, beweist einmal mehr seine Virtuosität im Umgang mit historischem Material. Seine Arrangements beschränken sich nicht nur auf mittelalterliche und barocke Instrumente, sondern setzen auch ein ganzes Arsenal von Perkussionsinstrumenten ein, wie verschiedene kleine Trommeln, Triangel, Tamburin, Kastagnetten und Xylophon. Wie der Titel der LP andeutet, würzt das Ensemble die luftige Vielfalt der Klangfarben mit einem kleinen Hauch von Wahnsinn hier und da. Unglaublicherweise erklingt ein Jazzsolo, das an das "Rosarote-Panther-Thema" erinnert, und der Orient wird durch zwei indische Melodien (Ragas) heraufbeschworen, in denen die Sitar leidenschaftlich zum kraftvollen Plopp-Plopp-Plop der Tabla-Rhythmen zwitschert. Mit ihrem hochauflösenden Klang, der hohe Anforderungen an die HiFi-Anlage stellt, um die beste Wiedergabe zu erzielen, ist diese Platte Kult und Legende zugleich. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: June 1980 by Jean-François Pontefract Production: Eva CoutazTITELA1 Fons Vitae / Dementia Praecox Angelorum / Supra Solfamirevt A2 Extravagans / Laurea Minima / In Vitro A3 Oratio Pro-Folia / Fama Volat / Citrus - Hesperides A4 Principalis. Fermescens / Indica Exacta / Adverso Flumine A5 Parsimonia Aristocraciae B1 Subtilis / De Profundis - Extra Muros B2 Vulgaris - Sine Populi Notione / Vagula Et Blandula B3 Nordica Et Desolata / Aurea Mediocritas B4 Nobilissima / Degradans Et Corruptae B5 De Pastoribus/ Mathematica Dies Irae/ Crepuscularis/ Sine Nomine/ Tristis Est Anima Mea/ Equites Fortis Armaturae / Audaces Fortuna Juvat / Sine Praeputium / Ecclesiastica B6 Theatralis Et Hipocritae / Ruralis / Alter Indica Perfecta B7 De Tolerentia Aetherea / Fuga Ficta Et Carrus Triumphalis

Sibelius - Violin Concerto / Tchaikovsky - Sérénade mélancoliqueDecca SXL-2077Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas Germany"Die Geige hatte mich völlig in ihren Bann gezogen; zehn Jahre lang war es mein größter Wunsch, ein großer Geigenvirtuose zu werden ...", gestand der finnische Nationalkomponist Jean Sibelius in späteren Jahren. Obwohl er eine Karriere als Geigenvirtuose zu spät begann, profitierte er als Komponist enorm von seiner intimen Kenntnis des Instruments und den Möglichkeiten, die es bot. Besonders deutlich wird dies in seinem Violinkonzert mit seiner wunderbaren Synthese aus virtuosem Ausdruck und technischer Bravour, seiner klassischen symphonischen Form, seiner äusseren Wirkung und inneren Substanz. Dieses spätromantische, farbenprächtige Werk ist sicherlich eines der lohnendsten für jeden Solisten. Als Spezialist auf dem Gebiet der Bravourstücke des 19. Jahrhunderts und Meister einer mühelosen Technik und Geschmeidigkeit besaß der große amerikanische Geiger Ruggiero Ricci mit Sicherheit alle Voraussetzungen für eine brillante Aufführung dieses Konzerts. Und Øivin Fjeldstad ist in mehrfacher Hinsicht der perfekte Partner für Ricci in dieser wunderbar lebendigen Aufnahme: Dank seiner Ausbildung sowohl als Dirigent als auch als Geiger sorgt er für ein perfektes Gleichgewicht zwischen Solist und Orchester; und als Norweger ist er natürlich mit dem skandinavischen Repertoire völlig vertraut und garantiert - sowohl hier als auch bei anderen Aufnahmen mit dem London Symphony Orchestra - einen wahrhaft nordischen Touch. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: February 1958 at Kingsway Hall, London by Cyril Windebank / Production: John CulshawTITELA1 – 1st Mov. Allegro Moderato A2 – 2nd Mov. Adagio Di Molto B1 – 3rd Mov. Allegro, Ma Non Tanto B2 –Tchaikovsky*, Ruggiero Ricci With The London Symphony Orchestra Conducted By Øivin Fjeldstad Sérénade Mélancolique, Op. 26 B3 –Tchaikovsky*, Ruggiero Ricci With The London Symphony Orchestra Conducted By Øivin Fjeldstad Scherzo From "Souvenir D'Un Lieu Cher," Op. 42, No. 2

Eye In The SkyThe Alan Parsons ProjectWährend der Koproduzent Eric Woolfson Songs schrieb, zauberte Parsons - der ein unheimliches Gefühl für Klang hatte - eine üppige Melange aus synthetischen und natürlichen Klängen hervor. Wie alle Alben aus den Anfangsjahren ist "Eye In The Sky" von wichtigen Themen der damaligen Zeit inspiriert. Getreu dem "No-Future-Lifestyle" der 80er Jahre vermitteln die Songs einen etwas depressiven Charakter, der im krassen Gegensatz zu den stählernen Rockrhythmen steht, frei von elektronischen Spielereien. Hinzu kommen süchtig machende Harmonien in der Vokalpolyphonie ("Gemini"), schmetternde Blechbläser mit spanischem Rhythmus ("Silence And I") und ein samtiger Streicherklang ("Old And Wise"). Alles in allem eine große Leistung des britischen Klangzauberers am Mischpult. Diese Speakers Corner-Produktion wurde zu 100% analog hergestellt, unter Verwendung des analogen Masterbandes und des analogen Masterings - die Aufnahme erfolgte jedoch digital. Alle Tantiemen und mechanischen Rechte wurden bezahlt. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf. Mehr Informationen unter www.pure-analogue.com. Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: 1981 at Abbey Road Studios, London, by Alan Parsons Production: Alan Parsons and Eric Woolfson

Vangelis - Heaven And HellRCA RS 1025Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyTechnische Neuerungen bei Musikinstrumenten und die Entwicklung der Tonsprache sind spätestens seit dem 19. Jahrhundert immer wieder Gegenstand von Beratungen. Um diese beiden Elemente mit den unendlichen Möglichkeiten des elektronischen Klangs in Einklang zu bringen, ist zusätzliche Intelligenz erforderlich. Am Ende können sich die beiden Fraktionen nicht auf eine schlüssige Meinung einigen, und es bleibt die Frage, ob Kunst immer aus Können resultiert. Evángelos Odysséas Papathanassíou, oder kurz Vangelis, arbeitete immer mit den neuesten Synthesizer-Geräten und trieb seine Klangkaskaden bis an den Rand, bis hin zum elektronischen Overkill. Im Gegensatz zu vielen anderen Elektronik-Experimentalisten seiner Zeit liebt es Vangelis, "wichtige Melodien zu kreieren und sie weiterzuentwickeln, ohne in der technischen Ausstattung unterzugehen" (Stereo Review). Entfernte menschliche Stimmen, sirenenartig verlorene Rufe führen in den orientalischen Tanz. Ein Lied - weit entfernt von seiner Epoche - irgendwo zwischen gregorianischer Musik und Antiphonie - ein willenloser, flirrender Klang. Das mehrstimmige Spiel auf dem Bösendorfer erinnert daran, dass jede Form des musikalischen Ausdrucks aus dem Sand der Zeit willkommen ist. Jeder Zuhörer muss für sich selbst entdecken, was himmlisch oder höllisch klingt. Doch sei es gesagt: musikalisch gesehen ist das eine ohne das andere nicht vorstellbar. Diese Speakers Corner LP wurde nur mit rein analogen Komponenten neu gemastert, von den Masterbändern bis hin zum Schneidekopf.  Alle Tantiemen und mechanischen Rechte sind bezahlt worden.Recording: September 1975 at Nemo Studios, London, by Alan Lucas Production: VangelisTITELA1 Heaven And Hell (Part 1) - 17:00A2 So Long Ago, So Clear - Vocals – Jon Anderson - 4:58B1 Heaven And Hell (Part 2) - Vocals – Vana Veroutis - 21:16

Weather Report Live In TokyoSony SOPJ 12-13Schallplatte produziert durch Speakers Corner Von den originalen Mastertapes remasteredPure Analogue audiophile masteringHochwertige 180g Vinyl Pressung mit 33RPM durch Pallas GermanyWas haben Sie am Abend des 13. Januar 1972 gemacht? Die vielen japanischen Jazz-Liebhaber, die am Abend in die ehrwürdige Shibuya Philharmonie fuhren oder gingen, erlebten ein Feuerwerk ohnegleichen, ja sogar – ohne zu übertreiben – einen Meilenstein der Jazzgeschichte. Wohlbedacht hatte die japanische Tochterfirma von Columbia, Sony, ihre Mikrophone und Bandmaschinen aufgebaut und schnitt dieses denkwürdige Konzert mit.In der gleichen Besetzung hatte man in New York schon zwei Titel für "I Sing The Body Electric" aufgenommen. Aber den Wetterbericht in dieser Besetzung live zu erleben, war wohl nur den enthusiastischen Jazzfans in Japan vergönnt.Das Konzertprogramm bestand aus langen Medleys der Kompositionen aus den Federn von Wayne Shorter und Joe Zawinul, zerpflückt und neu zusammengebaut im interaktiven Spiel zwischen Rhythmusgruppe und Solisten. Wayne Shorter, der Tenor- und Sopran Saxophon spielte, und Joe Zawinul, schon immer ein Wechsler und Virtuose zwischen akustischem und elektrischem Klavier, wurden zu Recht mit dem meisten Beifall frenetisch gefeiert.Den höchsten Wiedererkennungswert dürften "Doctor Honoris Causa" (auch Cannonball Adderley spielte das Stück oft und gerne vor Publikum) und "Directions" haben (man höre mal wieder die Fassung, die Wayne Shorter mit Miles Davis eingespielt hat!).Die meisten der Vinyl-Liebhaber von heute werden die damalige Tournee verpasst haben. Da ist es umso erfreulicher, dass dieser Live-Event als hochwertiges Vinyl-Doppel-Album wieder erhältlich ist und man jetzt endlich mit der Wiedergabetechnik aus dem 21. Jahrhundert das Klangpotenzial voll ausschöpfen kann.Diese Speakers Corner Produktion wurde unter Verwendung von analogem Masterband und Mastering 100% rein analog gefertigt. Alle Lizenzen und GEMA-Beiträge wurden abgeführt.Aufnahme: Januar 1972 in der Shibuya Philharmonic Hall, Tokyo, von Susumu SatohProduction: Kiyoshi ItohTITEL1 Medley: Vertical Invader - Seventh Arrow - T. H. - Doctor Honoris Causa2 Medley: Surucucu - Lost - Early Minor - Direction1 Orange Lady2 Medley: Eurydice - The Moors3 Medley: Tears - Umbrellas