Ben Webster - The Soul Of Ben WebsterAVRJ 6124-45Hochwertige 180g Vinyl Pressung bei 45rpm geschnittenQuality Records PressingGemastert von George Marino bei Sterling SoundGemastert von George Marino bei Sterling Sound"...dies sind alles wahrhaft klassische Verve-Titel, die man einfach nicht verpassen sollte...am wichtigsten ist, dass der Klang dieser Wiederveröffentlichungen schlichtweg verblüffend ist. Besonders die frühen Billie- und Ella-Mono-Aufnahmen sind unglaubliche Schätze von klanglicher Schönheit. Ich würde den Weihnachtsmann auf jeden Fall um das gesamte Set bitten, oder, wenn Sie eine Auswahl treffen wollen, um die klassischsten Titel. Wie auch immer Sie sich entscheiden, Sie schulden sich mindestens ein halbes Dutzend!" Gewinner eines Positive Feedback Online Writers' Choice Award 2012 - Danny Kaey, Positive Feedback Online, November/Dezember 2011Die Geschichte von Ben Websters Saxophonkarriere ist im Grunde die Geschichte der Jazzmusik selbst, die er über Jahrzehnte hinweg erlebt hat. Hier hören wir eine Bläsersession, bei der er zusammen mit seinem Tenoristenkollegen Harold Ashby ein Programm mit losen Originalen spielt.Ursprünglich 1961 veröffentlicht.TITELSide 1 1. Fajista 2. Chelsea Bridge 3. Charlotte’s Piccolo Side 2 4. Coal Train 5. When I Fall In Love 6. Ev’s Mad 7. Ash

Britten: NocturneBenjamin Britten / Peter Pears & London Symphony OrchestraORG 152Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g audiophilem Vinyl mit 45 RPMBenjamin Brittens Nocturne sowie seine Four Sea Interludes und Passacaglia aus der Oper Peter Grimes sind auf dieser LP zu hören. Britten selbst dirigierte das London Symphony Orchestra für die Aufnahme der Nocturne, seines Liederzyklus zu Ehren von Alma Mahler. Dunkelheit und Schlaf sind die Themen der Komposition, die mit Tenor, Flöte, Englischhorn, Klarinette, Fagott, Harfe, Horn, Pauke und Streichern umgesetzt werden. Peter Grimes ist eine Oper von Britten in drei Akten, hier eingespielt von Peter Pears mit dem Orchester des Royal Opera House, Covent Garden, die die packende und mysteriöse Geschichte eines Fischers an der englischen Ostküste verhandelt. Bernie Grundman hat die originalen Analog-Masterbänder für ORG neu gemastert. Die 180g-Vinyl-LP erscheint als Doppel-45er im luxuriösen Klappcover in limitierter Auflage mit fortlaufender Seriennummer. TITEL Benjamin Britten 1. Nocturne Peter Grimes Four Sea Interludes 2. Dawn 3. Sunday Morning 4. Moonlight 5. Storm 6. Passacaglia

The Mysterious Film World of Bernard HerrmannORG 1511968 unterzeichnete Bernard Herrmann einen Vertrag mit Deccas Tocherfirma London Records für die Aufnahme einiger seiner Filmmusiken im Rahmen der Stereo-Reihe "Phase 4". In dieser Reihe entstand 1975 The Mysterious Film World of Bernard Herrmann, eine Zusammenstellung von Filmmusiken für "Herr der drei Welten" (The Three Worlds of Gulliver), "Die geheimnisvolle Insel" (Mysterious Island) und "Jason und die Argonauten". Die Aufnahme aus der Londoner Kingsway Hall mit dem National Philharmonic Orchestra gehört zu den audiophilen Perlen der Zeit. Der Klang entfaltet puren Glanz und die satte Einspielung verleiht der Komposition Würde und Intensität. Für die Aufnahmen reduzierte Herrmann leicht das Tempo, so dass die Musiker jedes Detail und jede Nuance ausspielen und damit die Tiefe und Komplexität der Werke zu Gehör bringen können. Das Remastering der originalen Analogbänder übernahm Bernie Grundman, die Pressung der 45er-Doppel-LP mit 180 g übernahm RTI. Die auf 2.500 Exemplare limitierte Auflage erscheint im Gatefold Cover. Merkmale - Limitierte Edition- Nummeriert- 180 g Vinyl- 45 RPM- Hochwertig gepresst- Professionell Aufgenommen  TITEL Side A Music From The Columbia Picture "Mysterious Island" 1. Prelude 2. The Balloon 3. The Giant Crab 4. The Giant Bee 5. The Giant Bird Side B Music From The Columbia Picture "Jason And The Argonauts" 1. Prelude 2. Talos 3. Talos' Death 4. Triton Side C Music From The Columbia Picture "The Three Worlds Of Gulliver" 1. Overture 2. Minuetto-Wapping 3. Hornpipe 4. Lilliputians 1 & 2 5. Victory 1 & 2 6. Escape Side D Music From The Columbia Picture "The Three Worlds Of Gulliver" 1. The King's March 2. Trees 3. The Tightrope 4. Lovers 5. The Chess Game 6. Pursuit 7. Finale

Daniele Gatti, Hector Berlioz, Concertgebouworkest - Symphonie Fantastique Wunderbare Interpretation von Berlioz "Symphonie Fantastique" mit dem Traumorchester "Royal Concertgebouw Amsterdam" unter dem Dirigat von Daniele Gatti. Sehr gut klingende Live Aufnahme aus dem Jahr 2016, gepresst auf schwerem Vinyl in 45 RPM. Ein Muss für jede Klassik Sammlung. Seite Symphonie Fantastique, Op. 14 (1830)

Dire Straits - Love over Gold MFSL 2-469 Zum Zeitpunkt des Erscheinens ihres vierten Studioalbums Love Over Gold waren die Dire Straits aufgrund des zunehmenden Erfolgs längst nicht mehr in finanziellen Nöten. Ergänzt um den neuen Gitarristen Hal Lindes produzierte Mark Knopfler ein Album mit nur fünf Titeln, die dafür umso ambitionierter und mit ausufernden Sounds daherkommen. Mit dem 14-minütigen Eröffnungstitel Telegraph Road schafft Knopfler eine mitreißende Erfahrung, die auch über lange instrumentale Passagen zu tragen vermag. Das Remastering für die Doppel-LP auf 180-g-Vinyl mit 45 rpm übernahm Krieg Wunderlich, assistiert von Shawn R. Britton. Die limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer erscheint im Klappcover.  Merkmale: - Doppel LP- 180 Gramm 45RPM- Limitiert - Nummeriert mit Seriennummer- Remastert von Krieg Wunderlich TITEL Side 1: 1. Telegraph Road Side 2: 2. Private Investigations Side 3: 3. Industrial Disease4. Love Over Gold Side 4: 5. It Never Rains

Ed Sheeran - No.6 Collaborations Project Dass Ed Sheeran auch mit seinem neuen Album »No. 6 Collaborations Project« sämtliche Rekorde brechen wird, steht außer Frage. Bereits die erste Single »I Don't Care« feat. Justin Bieber katapultierte sich direkt an #1 der US + UK Charts. Und Ed Sheeran wäre nicht Ed Sheeran, wenn er nicht direkt mit dem nächsten Hit nachlegen würde: »Cross Me« feat. Chance The Rapper & PnB Rock. Seite A Beautiful People South Of The Border Cross Me Take Me Back To London Seite B Best Part Of Me I Don't Care Antisocial Remember The Name Seite C Feels Put It All On Me Nothing On You I Don't Want Your Money Seite D 1000 Nights Way To Break My Heart Blow

Elvis Presley - Blue Hawaii MFSL 2-504 Hochwertige 180g 45rpm Veröffentlichung von MFSL Gemastert von Krieg Wunderlich & Rob LoVerde bei Mobile Fidelity Sound Lab Gemastert von den analogen Original-Bändern auf dem GAIN 2 ULTRA ANALOG SYSTEM™ Inklusive der Original-Version des Pop-Klassikers "Can’t Help Falling in Love" Über Elvis Presley sagte man oft, dass seine Soundtracks seinen Studioalben nie das Wasser reichen konnten. Obwohl das in den meisten Fällen zutrifft, wird diese Vorstellung durch die Musik zum Film Blue Hawaii widerlegt, in dem Presley die Hauptrolle spielte. Die 1961 zum Film veröffentlichte Dreifach-Platin-LP hielt sich fast fünf Monate lang an der Spitze der Billboard-Albumcharts. Und jetzt hat das Album eine klangliche Behandlung erhalten, die einem Rockstar würdig ist. Die Neuauflage von Mobile Fidelity entführt den Hörer sowohl in die sorglose, unschuldige Welt der frühen 60er Jahre als auch in die beruhigende, luftige Atmosphäre der berühmten Pazifikinseln. Wenn Sie sich schon immer gefragt haben, wie es wohl wäre, wenn Presley in Ihrem Zimmer wohnen würde, dann macht diese Neuauflage dies durch ihre lebensechte Präsenz, Klarheit, Unmittelbarkeit und Transparenz möglich. Blue Hawaii wurde aufgenommen, bevor der King in einen kreativen Abwärtsstrudel geriet, und präsentiert ihn mit einer unglaublichen Stimme. Allein Presleys warmes Crooning verdient uneingeschränkte Aufmerksamkeit. Nicht umsonst hat diese Platte - vollgepackt mit Schwung, Laune, Romantik und Ernsthaftigkeit - den Verlauf seiner Karriere verändert. Wie der Film selbst, so ist auch die Musik auf Blue Hawaii einer Wohlfühl-Ästhetik verpflichtet. Presley stürzt sich mit einer Mischung aus Furchtlosigkeit und Spaß in stilistische Abgründe. Er taucht ein in den frühen Rock 'n' Roll ("Rock-A-Hula Baby"), in berührende Balladen ("Hawaiian Wedding Song"), in verspielte Rumba ("Beach Boy Blues"), in entspannende Luaus ("Hawaiian Sunset") und natürlich in von der Insel inspirierte Kost ("Ku-U-I-Po"). Man merkt sofort, dass der King Spaß an der Sache hat. Ist Blue Hawaii ausschließlich ernste Kunst? Nein, aber das war auch nie beabsichtigt. Vielmehr dient es als Schaufenster für Presleys chamäleonartige Fähigkeit, verschiedene Rollen zu übernehmen und zu unterhalten. 1/4" / 15 IPS analog master to DSD 256 to analog console to lathe. Seite A Blue Hawaii Almost Always True Aloha Oe No More Seite B Can't Help Falling In Love Rock-A-Hula Baby Moonlight Swim Seite C Ku-u-i-po Ito Eats Slicin' Sand Hawaiian Sunset Seite D Beach Boy Blues Island Of Love (Kauai) Hawaiian Wedding Song

Greetje Kauffeld With The Paul Kuhn Trio Feat. Paulo Morello & Kim Barth - My Shining Hour IOR LP 77052-1 Das ist eine Edition, die sowohl Sammlern, Musikfreunden, Ästheten, Autogrammjägern, Klangfans und Jazz-Liebhabern richtig Freude machen wird. Das Doppelalbum „My Shining Hour“ von Greetje Kauffeld erfüllt mit Bravour all diese Kriterien. Greetje Kauffeld war in den 1960er Jahren in Deutschland vor allem als Schlagersängerin bekannt. 1964 erschien der Song „Wir können uns nur Briefe schreiben“. Dieses Lied wurde ihr absoluter Mega-Hit und wurde sowohl in der BRD als auch in der DDR zum immer wieder am Radio grenzenlos gespielten Evergreen. 1967 zog es Kauffeld in die amerikanische Metropole Los Angeles. Ihr Ehemann Joop de Roo riet ihr, als sie zurück nach Europa kam , sich dem Jazz zu widmen. Mit dem 2015 erstmals erschienen Werk „My Shining Hour“ ehrt Greetje Kauffeld Harold Arlen, einen der ganz Großen des Great American Songbooks. Begleitet wird sie hier von Paul Kuhn und seinem Trio. Mit Kuhn arbeitete sie schon seit den 60er Jahren zusammen. Die Edition erscheint im aufwändig gestalteten Klappcover, handnummeriert, handsigniert mit gefütterten und bedruckten Innenhüllen. Die zwei sauber gepressten LPs drehen in 45rpm und klingen superb. handsigniert, limitiert und nummeriert auf 999 Stück. Seite A Happiness Is A Thing Called Love It's Only A Paper Moon A Sleepin' Bee Seite B Harold Arlen Medley My Shining Hour Over The Rainbow Seite C That Old Black Magic Ill Wind Out Of This World Seite D Last Night When We Were Young Let's Fall In Love One For My Baby

Blow Up Isao Suzuki Trio / Quartett Von Kevin Gray gemastert und bei RTI gepresst, wird diese LP mit 45 Umdrehungen pro Minute Ihre anspruchsvollsten Ansprüche erfüllen und übertreffen. Blow Up ist einer der begehrtesten Titel aus dem gefeierten Three Blind Mice Katalog. Isao Suzukis Blow-Up ist Virtuosität und Klasse in einem. Eine großartige Kombination aus peppigem Blues und sanften Grooves! Das Album wurde 1973 mit dem "Jazz of Japan"-Preis und dem Jazz Disc Award des "Swing Journal" ausgezeichnet. Musiker:Isao Suzuki, bass & celloKunihiko Sugano, piano & Fender-pianoGeorge Otsuka, drumsTakashi Mizuhashi, bass  Merkmale: - 180 Gramm 45RPM- Doppel LP- Gemastert von Kevin Gray- Produziert bei RTI TITEL Side A: 1. Aqua Marine2. Everything Happens To Me Side B: 1. Blow Up Side C: 1. Like It Is2. I Can’t Get Started Side D: 1. Low Flight

John Coltrane - Coltrane Plays the BluesORG 195Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g audiophilem Vinyl mit 45 RPMGepresst bei RTI und gemastert durch Bernie Grundman Im Oktober 1960 schuf John Coltrane während produktiver Sessions für sein Album My Favorite Things beim Label Atlantic genug Material für gleich drei Alben. Eins davon ist das 1961 erschienene Coltrane Plays the Blues, auf dem der Jazzer erstmals Sopran-Saxophon spielt. Zu hören sind außerdem McCoy Tyner, Steve Davis und Elvin Jones, die unter anderem Blues to Bechet, Blues to Elvin und Blues to You einspielen. Die originalen Analog-Masterbänder wurden von Bernie Grundman für die Doppel-180g-LP mit 45 rpm neu gemastert. Die Pressung der auf 2.500 Exemplare limitierten und nummerierten Edition übernahm Gotta Groove Records. Merkmale - Limitierte Edition- Nummeriert- 180 g Vinyl- 45 RPM- Hochwertig gepresst- Professionell Aufgenommen  TITEL Side A 1. Blues to Elvin Side B 2. Blues to Bechet 3. Blues to You Side C 4. Mr. Day Side D 5. Mr. Syms 6. Mr. Knight

Lori Lieberman with Matangi Quartet - The Girl And The Cat Voll klarer Schönheit perlt die Musik von Lori Liebermann. Durch die gute Aufnahmequalität klingen Höhen, Tiefen und Mitten absolut differenziert. Dies auf einer guten Anlage zu hören ist gigantisch. Es klingt so entrückt. Klänge aus einer fernen Welt. Klänge voll klarer Schönheit. Alles klingt so, als wäre eine Steigerung definitiv nicht möglich, und ist sie wahrscheinlich auch nicht. Das herausragende Recording, Mastering und die high-endige Pressung sind dafür verantwortlich. Seite 1 You Can’t Take It Back Broken Traveler As Long As Like Blue Seite 2 Empty Chairs Seite 3 Girl Writing A Letter Seite 4 Martha And Me Seite 5 The Girl And The Cat Seite 6 Hallie Seite 7 Blue In London Seite 8 Exhibit A Seite 9 Woman

Lynyrd Skynyrd - Second HelpingAPP 413180-Gramm-Vinyl von Quality Record Pressings! Gemastert von Kevin Gray bei Cohearent Audio von den analogen OriginalbändernIn einer Deluxe-Tip-On-Gatefold-HülleMachen Sie sich bereit für die Gastfreundschaft der Südstaaten, mit freundlicher Genehmigung von Analogue Productions, Quality Record Pressings und einer der härtesten Rockbands, die jemals eine Bühne zierten! Mit einem Katalog von über 60 Alben und Verkaufszahlen von über 30 Millionen bleibt Lynyrd Skynyrd eine kulturelle Ikone, die alle Generationen anspricht.Dieses Lynyrd-Skynyrd-Album aus dem Jahr 1974 wird jetzt mit 45 RPM auf vier herrlichen Seiten aus 180-Gramm-Vinyl vom besten Presser im Geschäft, Quality Record Pressings, gepresst. Die geräuscharme Doppel-LP, bei der die Musik auf vier Vinylseiten verteilt ist, reduziert Verzerrungen und Hochfrequenzverluste, da die weiter auseinander liegenden Rillen Ihre Stereokassette genauer abspielen lassen.Second Helping knüpft an den Erfolg von "Free Bird" und "Gimme Three Steps" von ihrem Debütalbum aus dem Jahr 1973 an und enthält ihre größte Hitsingle, "Sweet Home Alabama", eine Antwort auf Neil Youngs "Southern Man" und "Alabama". Der Song erreichte im August 1974 Platz 8 in den Billboard Hot 100 Charts. Second Helping enthielt auch "Don't Ask Me No Questions", "Workin' for MCA" und "Call Me The Breeze", letzteres mit einem gefeierten Klaviersolo. Unterstützt von einer tighten Rhythmusgruppe und der mächtigen Drei-Gitarren-Attacke von Allen Collins, Ed King und Gary Rossington, liefert Sänger Ronnie Van Zant eine legendäre Performance bei der dringenden Blues-Ballade "I Need You", dem warnenden "The Needle And The Spoon" und "The Ballad Of Curtis Loew". 180-Gramm-Vinyl, Mastering von Kevin Gray, Lackierung von QRP's Gary Salstrom, schwerer, klappbarer Schutzumschlag. Besser geht's nicht.TITEL  Side A Sweet Home Alabama 4:42 I Need You 6:54 Don't Ask Me No Questions 3:24 Workin' For MCA 4:46 Side B The Ballad Of Curtis Loew 4:45 Swamp Music 3:29 The Needle And The Spoon 3:52 Call Me The Breeze 5:23

Lynyrd Skynyrd - Second HelpingAPP 413-45180-Gramm-Vinyl von Quality Record Pressings! Jetzt mit 45 RPM! Gemastert von Kevin Gray bei Cohearent Audio von den analogen OriginalbändernIn einer Deluxe-Tip-On-Gatefold-HülleMachen Sie sich bereit für die Gastfreundschaft der Südstaaten, mit freundlicher Genehmigung von Analogue Productions, Quality Record Pressings und einer der härtesten Rockbands, die jemals eine Bühne zierten! Mit einem Katalog von über 60 Alben und Verkaufszahlen von über 30 Millionen bleibt Lynyrd Skynyrd eine kulturelle Ikone, die alle Generationen anspricht.Dieses Lynyrd-Skynyrd-Album aus dem Jahr 1974 wird jetzt mit 45 RPM auf vier herrlichen Seiten aus 180-Gramm-Vinyl vom besten Presser im Geschäft, Quality Record Pressings, gepresst. Die geräuscharme Doppel-LP, bei der die Musik auf vier Vinylseiten verteilt ist, reduziert Verzerrungen und Hochfrequenzverluste, da die weiter auseinander liegenden Rillen Ihre Stereokassette genauer abspielen lassen.Second Helping knüpft an den Erfolg von "Free Bird" und "Gimme Three Steps" von ihrem Debütalbum aus dem Jahr 1973 an und enthält ihre größte Hitsingle, "Sweet Home Alabama", eine Antwort auf Neil Youngs "Southern Man" und "Alabama". Der Song erreichte im August 1974 Platz 8 in den Billboard Hot 100 Charts. Second Helping enthielt auch "Don't Ask Me No Questions", "Workin' for MCA" und "Call Me The Breeze", letzteres mit einem gefeierten Klaviersolo. Unterstützt von einer tighten Rhythmusgruppe und der mächtigen Drei-Gitarren-Attacke von Allen Collins, Ed King und Gary Rossington, liefert Sänger Ronnie Van Zant eine legendäre Performance bei der dringenden Blues-Ballade "I Need You", dem warnenden "The Needle And The Spoon" und "The Ballad Of Curtis Loew". 180-Gramm-Vinyl, Mastering von Kevin Gray, Lackierung von QRP's Gary Salstrom, schwerer, klappbarer Schutzumschlag. Besser geht's nicht.TITEL Side A  1. Sweet Home Alabama  2. I Need You Side B  1. Don't Ask Me No Questions  2. Workin' For MCA Side C  1. The Ballad Of Curtis Loew  2. Swamp Music Side D  1. The Needle And The Spoon  2. Call Me The Breeze

Margriet Sjoerdsma - A Tribute to Eva Cassidy- In 45 RPM gepresst- Direct Metal Mastering - Produziert von STS Records und ThorensMusikerMargriet Sjoerdsma - GesangDan Cassidy - ViolineArie Storm - Gitarre, Dobro, GesangCord Heineking - Bass, GesangAufnahmen 2013.Ja, es gibt sie, diese ganz besonderen LPs. Platten, die jenseits technischer Perfektion und perfektem Klang eine weitere nicht physische Dimension in sich birgt. Dies ist so eine Schallplatte, mit der man sich gerne vertraut macht. Musik, die Herz und Seele zum Schwingen bringt. Das Tribute-Album für Eva Cassidy, die viel zu früh von dieser Erde gehen musste, ist das Absolute für diesen Monat. Gäbe es ein Jahres-Highlight, dann wäre es das auch. Eva Cassidy hatte die Begabung, Cover Songs zu ihren ganz eigenen zu machen. Sjoerdsma verdichtet das nochmal und schafft es, noch tiefer in die Essenz der Musik zu gehen. Und der Kreis schließt sich. So ist es Eva Cassidys Bruder, Dan Cassidy, der bei dieser Einspielung die Violine streicht. Das ist wirklich unbeschreiblich! Ja, man muss es hören. Und die Analog Experience/STS Records, das Label der Edel-Klangschmiede Thorens hat diese Liedjuwelen zu formvollendetem Sound geführt.Eröffnet wird die LP, die in 45rpm läuft und so mit maximaler Dynamik aus den Boxen strahlt, mit der Gordon Lightfood Komposition “In The Early Morning Rain“. Arie Storm zupft eine gefühlvolle Gitarre. Zurückhaltend, aber sehr präsent agiert Cord Heineking am Kontrabass. Mit einer unendlichen emotionalen Nähe und Tiefe erklingt Dan Cassidys Geige dazu. Über allem strahlt die wunderschöne Gesangsstimme Sjoerdsmas. “Fields Of Gold“ von Sting kommt mit unendlicher Zartheit. Das Traditional “Wade In The Water“ beginnt einem sonor groovenden walking bass. Gitarrist Storm läßt bluesige Licks aus seinem Instrument fliegen. Tief im Blues steht Sjoerdsma hier. Ihre Stimme hat so viel Soul. Ganz stark! Sie hat eine enorme Spannbreite. Ihr Timbre ist outstandig. Der Curtis Mayfield-Klassiker “People Get Ready“ ist ein absoluter Höhepunkt der sauber produzierten Schallplatte. Wunderschön das E-Gitarren-Intro hier. Sjoerdsma lebt diesen Song regelrecht. Man kann dies richtig nachspüren, nachfühlen. Music at his best. Der “San Francisco Bay Blues“ kommt in ganz spannendem Arrangement, in slow motion und mit enormen Jazz-Feeling. Bei “Penny To My Name“ von Roger Henderson spielt Cassidy eine anrührend melancholische Violine. Das knapp drei Minuten lange “Wont Be Long“ schiebt und drückt nach vorne. Die funkige E-Gitarre von Storm treibt den Song voran. Mit “It Doesnt Matter Anymore“ von Paul Anka müssen wir uns von dem ausgereiften Werk verabschieden. Ein würdiger Abschluss. Aber nicht nur die Musiker haben einen sehr guten Job gemacht. Fabelhaft aufgenommen und gemischt hat Micha de Kanter. Das Remastering hat kein Geringerer als Fritz de With übernommen. Das Direct Metal Mastering hat Günter Pauler mit hoher Professionalität übernommen. Vincent de Ridder war für das Album-Design verantwortlich. Von Karen van Gilst stammen die Fotos.Die analogen Tonbänder wurden von Pauler Acoustic auf der hauseigenen NEUMANN VMS-82 Direct-Metal-Mastering (DMM) Anlage geschnitten und bei Optimal in Röbel, Deutschland, auf 180 g-Vinyl gepresst. Pauler Acoustics produziert seit fast 40 Jahren audiophile Aufnahmen und ist eines der führenden Schnitt-Studios in Europa. wbDas STS Analog - Premium-High-End-Label aus den Niederlanden ist eines der führenden audiophilen Aufnahmestudios und Musikproduktionsstudios in Europa und verwendet u. a. das brandneue analoge Thorens-Open-Reel Bandgrät TM 1600 (ab Herbst 2020 im Thorens Sortiment) für höchstmögliche Musikalität und größte Dynamik.Titel:1. In The Early Morning Rain2. Fields Of Gold3. Wade In The Water4. People Get Ready5. San Francisco Bay Blues6. Penny To My Name7. Won`t Be Long8. It Doesn`t Matter Anymore

Mighty Sam McClain - Give It Up To LoveAPB 1015-45Eine Stereophile - "Records To Die For" Februar 2021 Auswahl!180-Gramm-Vinyl von Quality Record Pressings! Jetzt als 2LP mit 45 RPM!Der kraftvolle Soul-Klassiker von Mighty Sam McClainGemastert von den analogen Originalbändern von Kevin GrayTip-on, dickes Papp-CoverGive It Up to Love" ist seit seiner Veröffentlichung im Jahr 1993 einer meiner absoluten Favoriten. Der Produzent Joe Harley erkannte die R&B-Sängerin Sam McClain als jemanden, dessen musikalische Karriere eine neue Nummer brauchte. Das Album ist nach wie vor ein audiophiles Muss; diese neueste Ausgabe von Analogue Productions verteilt 11 Tracks großzügig auf zwei 45-RPM-LPs. Unabhängig vom Format war der Klang dank des hervorragenden "Get" von Tontechniker Michael C. Ross schon immer richtungsweisend. Ich kann ziemlich genau sagen, wie mein System klingt, wenn ich ein paar Takte von Mighty Sams Gesang höre und höre, wie Gitarrist Kevin Barry bei 'What You Want Me to Do' über die Bünde gleitet." - Sasha Matson, für Stereophile - "Records To Die For" - Februar 2021."Give It Up To Love ist das R&B-Comeback des Jahres." - Rolling Stone"Mighty Sam McClains Give It Up To Love ist eine der großen Soul-Platten." - StereophileMighty Sam ist eine Rhythm-and-Blues-Legende, die mit dieser Veröffentlichung von 1993 die Blueswelt aufrüttelte. Der große Fackelträger des Deep Soul ist auf diesem klassischen Album in Topform eingefangen. Und jetzt macht diese von Analogue Productions präsentierte Gatefold 2LP 45 RPM Edition das Album noch besser!Die vier Seiten mit breiteren Rillen sorgen für weniger Verzerrungen und eine bessere Wiedergabe der hohen Frequenzen. Es ist ein 180-Gramm-Meisterwerk aus unserem eigenen Quality Record Pressings, unserem hochmodernen LP-Presswerk. Und der Klappumschlag ist im Hardcore-Stil der alten Schule - dicke Pappe, umgeschlagen, mit zusätzlichen Fotos und Linernotes im Inneren. Toll."McClain singt Soul mit unglaublicher Kraft - er weiß, wann er sich durchsetzen und wann er sich zurücknehmen muss. Give It Up to Love", der Titeltrack, ist ein Bekenntnis zu seinen Gospel-Wurzeln; er trägt ihn als stimmliches Gebet zu Gott vor und bittet um Weisheit, Liebe und Stärke. Die Beiträge von Bruce Katz an der B-3 Hammond-Orgel erweitern McClains Sound, insbesondere bei dem von "Green Onions" beeinflussten "What You Want Me to Do". Das sparsame und effektive Arrangement von Here I Go Falling in Love Again" bringt McClain in den Vordergrund, wenn er sich über seine entblößte Seele beklagt. Kevin Barrys funkiger Bass bläst, während McClain sich in 'Child of the Mighty Mighty' als Kind Gottes erklärt." - AllMusicTITELSide A 1. Give It Up To Love 2. Too Proud 3. What You Want Me To Do Side B 1. Here I Go Falling In Love Again 2. Got To Have Your Love Side C 1. Child Of The Mighty Mighty 2. I'm Tired Of These Blues Side D 1. I Feel Good 2. Don't Turn Back Now 3. Lonesome Road

Peter, Paul and Mary - In the WindORG 071Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPMDie Liner Notes für das dritte Album der Folk-Gruppe Peter, Paul & Mary schrieb niemand geringerer als Bob Dylan. Kein Wunder, wenn man berücksichtigt, dass der Barde gleich drei Titel für In The Wind beigesteuert hat, von denen sich einer, das Cover seines Blowin‘ In The Wind, in den ersten zwei Wochen nach Erscheinung als Single über 300.000 Mal verkaufte. Auch Don’t Think Twice, It’s All Right, das Dylan selbst nicht veröffentlichte, wurde ein Hit und stieg in die Top Ten ein.Mit Stewball, All My Trials und dem legendären Tell It On The Mountain finden sich auf In The Wind weitere Höhepunkte des frühen Band-Repertoires. Very Last Day gehört zu den besten Kompositionen Peter, Paul & Marys. Das Remastering für ORG übernahm Bernie Grundman. Die 180g-Vinyl-45er-Doppel-LP erscheint im hochwertigen Klappcover mit fortlaufender Seriennummer in limitierter Auflage.TitelSide A1. Very Last Day2. Hush-A-Bye3. Long Chain OnSide B4. Rocky Road5. Tell It on the Mountain6. Polly VonSide C7. Stewball8. All My Trials9. Don't Think Twice, It's All RightSide D10. Freight Train11. Quit Your Low Down Ways12. Blowin' In the Wind

Pierre Fournier, Robert Schumann · Johannes Brahms · Antonín Dvořák · Joseph Haydn · Pyotr Ilyich Tchaikovsky U.A., Lamar Crowson - Rendezvous Musical Avec Pierre Fournier ● Vom Originalmaster von Universal Music ● Audiophiles analoges Mastering von Rainer Maillard in den Emil Berliner Studios. ● 180 g audiophiles Vinyl, gepresst von Pallas GmbH in Deutschland ● Version mit 45 U/min / 2 Schallplatten für verbesserte Klangwiedergabe ● Spezieller Bonustrack enthalten – Unveröffentlichte Aufnahme derselben Session. AUFZEICHNUNGSINFORMATIONEN Aufgenommen im Münchener Plenarsaal der Akademie der Wissenschaften 8-10, Jan. 1969 Fourniers Ton ist eine beständige Freude, warm lyrisch, aber mit einer klagenden Kante, die Wunder für die flehenden Episoden von Dvořaks Rondo bewirkt – ein Werk, das für das Cello geschrieben wurde und die Tatsache sehr deutlich macht. Seine Phrasierung ist schön formschön in Cantabile. Und wenn er in Francoeurs Allegro vivo, Rimsky-Korsakovs Bumble-bee und Pop-pers Elfentanz herumhuscht, bringt er einen Biss in die Akzentuierung, die den Rhythmus zugleich prickelnd und diszipliniert hält. Der Weber ist eine angenehme Überraschung, aber ich mochte besonders den Dvořak, den Schumann (für das Horn gedacht, aber mit Cello als optionale Alternative) und den Brahms ... Brhams' besondere Art von tief gefärbtem Gefühl ist völlig eins mit die Seele des Cellos. – Grammophon Seite A Adagio Cantabile • Allegro Vivo (Aus Der Sonate E-dur) Tempo di Minuetto (Aus Der Sonate C-dur Für Violoncello Und Klavier) Larghetto • Rondo (Aus Der Violinsonate Nr. 3) Nocturne Op. 9 Nr. 2 Seite B Hymne An Die Sonne Hummelflug Adagio Und Allegro Op. 70 Seite C Ave Maria (Méditation) Valse Sentimentale Op. 51 Nr. 6 Feldeinsamkeit Op. 86 Nr. 2 Elfentanz Op. 39 Rondo Op. 94 Seite D Der Schwan Variationen Über Ein Thema Aus Der Oper »Moses« Pezzo I. Cappricios Op. 62

Pink Floyd - Live At Knebworth 1990 Ein Doppel-Album mit bisher auf Vinyl so noch nicht veröffentlichten Live-Aufnahmen lässt immer aufhorchen. Vor Allem dann wenn es sich um die legendäre Band „Pink Floyd“ handelt. Das Werk kommt im wertigen Klappcover inkl. gefütterten schwarzen Innenhüllen. Ein großformatiges 16-seitiges Booklet ist beigelegt. Die LPs wurde remixed von den Original-Masterbändern und für höchste audiophile Qualität auf 180 Gramm/45 RPM gepresst. Seite A Shine On You Crazy Diamond, Parts 1-5 The Great Gig In The Sky Seite B Wish You Were Here Sorrow Seite C Money Seite D Comfortably Numb Run Like Hell

Roger Waters - Amused To Death AAPP 468761-45 Ein langjähriger audiophiler Favorit kehrt als 45 RPM auf vier 180-Gramm-LPs zurück! Von den analogen Originalbändern auf hochauflösendes Digitalmaterial gemastert von James Guthrie und Joel Plante. Die Lacke wurden von Bernie Grundman geschnitten. Beschichtet und gepresst bei RTI! QSoundTM"-Surround-Sound - Jedes Zirpen der Grillen und jedes Hundebellen in brillanter Detailtreue! Ein wesentliches Upgrade für das Hörerlebnis; verbesserte Klangintensität Dieser audiophile Favorit - und ein reger Verkaufsschlager seit der 33 1/3-Neuauflage von Analogue Productions im Jahr 2015 - ist mit einem Upgrade zurück. Jetzt als 45 RPM 4LP 180-Gramm-Set, ist der remasterte Ton, der vom langjährigen Roger Waters / Pink Floyd-Kollaborateur und Koproduzenten James Guthrie fertiggestellt wurde, erschreckend detailliert - jedes Grillengezirpe und Hundegebell auf diesem unverwechselbaren Album hat noch mehr Klangintensität und Dimension. Als unverblümter Blick auf eine unterhaltungsbesessene Gesellschaft spricht Amused to Death Themen an, die in den letzten zwei Jahrzehnten nur an Komplexität und Dringlichkeit gewonnen haben. Mit Amused to Death schlug Roger Waters Alarm angesichts einer Gesellschaft, die zunehmend - und unreflektiert - von ihren Bildschirmen abhängig ist. Dreiundzwanzig Jahre später spricht Amused to Death unsere Gegenwart auf eine Weise an, die vor zwei Jahrzehnten kaum vorhersehbar gewesen wäre. Im Jahr 2021 ist das Fernsehen nur noch eine Option in einer endlosen Reihe von Ablenkungen, die uns jederzeit und überall zur Verfügung stehen, dank unserer Laptops, Tablets und Smartphones. Die Augen kleben an unseren Bildschirmen, und die Dilemmata und Ungerechtigkeiten der realen Welt können leicht aus dem Blickfeld verschwinden. Die 2021er 4LP 45 RPM 180-Gramm-Vinyl-Ausgabe von Amused to Death wurde von James Guthrie, einem langjährigen Mitarbeiter und Koproduzenten von Roger Waters und Pink Floyd, neu gemastert und bei RTI in Kalifornien gepresst. Das aktualisierte Cover und das Klappcover stammen von Sean Evans, dem kreativen Leiter von Waters' "The Wall Live"-Tournee und -Film 2010-2013. "Amused To Death" ist ein über 20 Jahre altes Album, das aktueller nicht sein könnte. Roger Waters' Porträt einer Gesellschaft, die zum Sklaven der Bildschirme geworden ist, wurde 2015 in einer remasterten Version und mit neuem Artwork veröffentlicht. Verantwortlich für die Überarbeitung der Originalbänder ist James Guthrie, der auch die Erstveröffentlichung abmischte und seit dem Pink-Floyd-Album "The Wall" mit Waters zusammenarbeitet. Da "Amused To Death" über einen Zeitraum von fast fünf Jahren und auf drei verschiedenen Formaten aufgenommen wurde, war es keine leichte Aufgabe, die Masterbänder zu sammeln. Guthrie reiste nach London - und fand Hunderte von ihnen, mit verschiedenen Takes der gleichen Songs in verschiedenen Formaten. Die Herkulesaufgabe bestand also darin, zunächst das Album neu zu erstellen und dann die eigentliche Arbeit in Angriff zu nehmen - das Remastering der 5.1-Surround- und Stereo-Mischungen. Aber die Mühe hat sich gelohnt. "Amused To Death" ist ein konzeptionell und musikalisch enorm starkes Album, für das Waters und sein Co-Produzent Patrick Leonard auch herausragende Musiker vereint haben. Ausnahmegitarrist Jeff Beck ist an acht Songs beteiligt, Don Henley singt auf "Watching TV", Rita Coolidge auf "Amused to Death" und Soulsänger P.P. Arnold auf "Perfect Sense Part I / Part II". Das Album brachte Waters auch wieder mit dem Komponisten Michael Kamen zusammen, der orchestrale Arrangements zu "Too Much Rope" und "What God Wants, Part III" beisteuerte. Das Cover-Artwork für die 2015er-Veröffentlichung stammt von Sean Evans, dem Kreativdirektor der "The Wall Live"-Tour 2010-2013, und statt eines Gorillas zeigt die neue Version einen kleinen Jungen, der vor einem riesigen Fernsehbildschirm sitzt. Waters selbst kommentiert: "Ich fürchte, dass wir unsere Gesellschaft durch die Art und Weise, wie wir junge Menschen erziehen, mehr denn je dazu ermutigen, sich zu Tode zu amüsieren. Was wäre, wenn wir das Geld, das wir für den Bau von Waffen verwenden, für die Bildung einsetzen würden? Was wäre, wenn Kinder ermutigt würden, sich nicht auf ein Leben als Konsumenten und Produzenten vorzubereiten, sondern Erwachsene zu werden, die unvoreingenommen über die Dinge nachdenken und sich für die Menschenrechte interessieren? Können Sie sich vorstellen, wie unsere Welt dann aussehen würde?' "Amused To Death" ist ein Album, das ein genaues Hinhören verdient - sowohl wegen seines Sounds als auch wegen seines Inhalts. Es wirft einen Blick auf eine unterhaltungsbesessene Gesellschaft und berührt Themen, die in den letzten zwei Jahrzehnten nur noch komplexer und dringlicher geworden sind. Heute ist das Fernsehen nur eine Option in einem endlosen Angebot an Ablenkungen, die uns jederzeit und überall zur Verfügung stehen. Doch mit Blick auf die Bildschirme können wir schnell die Krisen und Ungerechtigkeiten der realen Welt aus den Augen verlieren. Seite A The Ballad Of Bill Hubbard What God Wants Part I Seite B Perfect Sense Part I Perfect Sense Part II Seite C The Bravery Of Being Out Of Range Late Home Tonight Part I Late Home Tonight Part II Seite D Too Much Rope What God Wants Part II What God Wants Part III Seite E Watching TV Seite F Three Wishes Seite G It's A Miracle Seite H Amused To Death

Ron Carter - Golden Striker (Live At Theaterstübchen, Kassel) Lediglich 1999 Exemplare gibt es von dieser Super-Deluxe-Ausgabe von „Golden Striker“ des Weltklasse-Kontrabassisten Ron Carter. Und was es absolut sammelnswert und hörenswert macht, ist, dass es maximal highendig klingt, sowie handnummeriert und handsigniert kommt. Das vorliegende Album ist auf zwei LPs aufgeteilt, die in 45 rpm drehen. Aufgenommen wurden die 10 Tracks live im „Theaterstübchen“ in Kassel. Mit Russell Malone an der Gitarre und Donald Vega am Piano hat Carter zwei kongeniale musikalische Begleiter gefunden. Mit „Laverne Walk“, geschrieben von Oscar Pettiford wird das Album eröffnet. Mit einer aberwitzigen Bassfigur, die in einen angeregten Dialog mit dem Piano tritt, startet der Song. Danach wird nach Herzens- und Saitenlust geswingt und gegroovt. Vega offenbart sich hier als wahrer Improvisations-Obermeister. Dezent im Hintergrund, aber voll präsent begleitet Malone den Song dabei mit seiner warm klingenden Gibson Halbakustik-E-Gitarre, bis er selber zu einem ausgelassenen Soloausflug ansetzt. Das alles klingt so unendlich spielerisch leicht und harmonisch. Das gibt richtigen Hör-Spaß. Genial auch, wie man Carters Kontrabass raumfüllend im Hörraum spüren und fühlen kann. „Candle Light“, eine Komposition von Carter, ist ein wundervoll lyrisch-melancholisches, balladeskes Lied. Eine bluesige Gitarre lässt zu Beginn tiefblau-violette blue notes perlen, die das Piano auffängt und in einem Meer an intensiven Melodien trägt. Bassist Carter entwickelt dazu eigene Melodielinien, die die beiden umgarnen, umtänzeln und zart umarmen. Seite B wird vom knapp 8-minütigen Titelstück eröffnet. Das dynamisch-schnelle Stück wird von scheinbar drei nebeneinander spielenden Solo-Protagonisten dominiert, die sich immer wieder in blitzschnellen Unisono-Passagen vereinen um sich dann wieder zu ausgelassenen Solo-Ausflügen zu verabschieden. Erstaunlich auch hier die solistische Klasse Carters. Zum Schluss gibt es noch ein majestätisches Statement des Trios, das vom begeisterten Publikum frenetisch beklatscht wird. „Samba De Orfeu“ von Luiz Bonf verbreitet auf ganzer Länge von sieben Minuten und 20 Sekunden wahres Südamerika-Feeling. Seite A Laverne Walk Candle Light Seite B Golden Striker Samba De Orfeu A Nice Song Seite C My Funny Valentine Eddie's Theme Seite D Cedar Tree RVG Limehouse Blues

Roy Orbison - In DreamsORG 143Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPMWer musikalisch nicht in den 1950er Jahren sozialisiert wurde, dem lief Roy Orbisons In Dreams mit großer Wahrscheinlichkeit spätestens 1986 über den Weg, als David Lynch den Titel für den Soundtrack seines düster-surrealistischen Thrillers Blue Velvet verwendete. Orbison selbst soll anfänglich wenig begeistert von der Verwendung seines Hits gewesen sein, doch seiner Karriere, die in den 1970ern stagnierte, verlieh sie neuen Schwung. In Dreams ist dennoch nur einer der zahlreichen Höhepunkte des gleichnamigen Albums. Blue Bayou, Beautiful Dreamer und seine grandiose Interpretation von Cindy Walkers Shahdaroba sind auch heute noch umwerfend. Die Hälfte der auf der LP versammelten Titel wurden während der Aufnahmen zu Sings Lonely And Blue eingespielt, die andere Hälfte 1963 in Nash Vegas. Die 180g-Vinyl-45er-Doppel-LP erscheint im hochwertigen Klappcover mit fortlaufender Seriennummer in limitierter Auflage.   TITEL 1. In Dreams 2. Lonely Wine 3. Shahdaroba 4. No One Will Ever Know 5. Sunset 6. House Without Windows 7. Dream 8. Blue Bayou 9. (They Call You) Gigolette 10. All I Have To Do Is Dream 11. Beautiful Dreamer 12. My Prayer

Roy Orbison - Sings Lonely And BlueORG 145Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem VinylDie Zeit und der Bekanntheitsgrad haben die Bedeutung von Sings Lonely And Blue vergessen lassen, aber in den 1960er Jahren war das Debütalbum nicht nur der Durchbruch für Roy Orbison, sondern auch für den Rock&Roll. Wenige weiße Künstler – Elvis Presley ausgenommen – hatten bis dahin so ausgiebig die Möglichkeiten eines Longplayers auf Vinyl genutzt wie Orbison. Rock&Roll-Rhythmen, Nashville-Country-Sound und die unverwechselbare, über mehrere Oktaven reichende Stimme des Sängers paaren sich auf Sings Lonely And Blue zu etwas ganz Neuartigem. Only the Lonely mag der zugänglichste und kommerziell erfolgreichste Titel in diesem Stil gewesen sein, doch das ganze Album steckt voller großartiger Momente. Fred Foster konnte zudem aus fast einem Jahr Aufnahmearbeit schöpfen und profitierte von der Stereotechnik. Sein Zweikanal-Mix ist knackig, umsichtig und macht alle Klangdetails hörbar und das Album eine der ersten Rock&Roll-Stereo-Veröffentlichungen, die tatsächlich besser war als ihr Gegenstück in Mono. Das Remastering für ORG übernahm Bernie Grundman. Die 180g-Vinyl-Doppel-LP erscheint im hochwertigen Klappcover mit fortlaufender Seriennummer in limitierter Auflage.   TITEL Side A 1. Only the Lonely 2. Bye Bye Love 3. Cry Side B 4. Blue Avenue 5. I Can't Stop Loving You 6. Come Back To Me (My Love) Side C 7. Blue Angel 8. Raindrops 9. (I'd Be) A Legend In My Time Side D 10. I'm Hurtin' 11. 22 Days 12. I'll Say It's My Fault

Sonny Clark - Cool Struttin' Cool Struttin' ist ein Album des Jazzpianisten Sonny Clark von 1958. Von der New York Times als " ewiger Hard-Bop-Klassiker" beschrieben, sind auf dem Album der Altsaxofonist Jackie McLean, der Trompeter Art Farmer und zwei Mitglieder des Miles Davis Quintetts, der Schlagzeuger Philly Joe Jones und der Bassist Paul Chambers, zu hören. Laut The Stereo Times genießt das Album "unter den Anhängern des Hardcore-Jazz fast schon Kultstatus", ein Ruf, den es allein schon wegen seiner Soul-Attraktivität verdient. Sehr seltene Blue Note LP, original verschweißt. Teuer, aber jeden Euro wert. Schnell entscheiden! Seite A Cool Struttin' Seite B Blue Minor Seite C Sippin' At Bells Seite D Deep Night