Warm Your HeartAaron NevilleAPP 132-45Aaron Neville's Warm Your Heart - Doppel-LP-Set, 45 RPM von Analogue Productions!Gemastert von den originalen analogen Bändern durch Bernie GrundmanPlattierung und 180-Gramm-Pressung durch Quality Record PressingsAufklappbarer Schutzumschlag von Stoughton PrintingVeröffentlichung von 1991 mit Gästen wie Linda Ronstadt, Rita Coolidge und Ry CooderViel Wärme und Charisma - eine von Aaron Nevilles besten Aufnahmen!Im Laufe seiner langen Karriere hat der renommierte New-Orleans-Sänger Aaron Neville einige 5-Sterne Soul-Perlen aufgenommen, die auf seinen klassischen Alben aus den 1960er Jahren zu finden sind. Sein erstes Album bei A&M, "Warm Your Heart", zeichnet sich durch einen eher pop-orientierten Ansatz mit der Absicht auf eine Chart-Platzierung aus, die seit seinen Duetten mit Linda Ronstadt in Greifweite war. Stücke wie das eindringliche "That's The Way She Loves", das düstere "Angola Bound" und ein Remake von "Everybody Plays The Fool" von Main Ingredient zeigten, dass Neville immer noch viel stimmlichen Nervenkitzel und Charme hatte.Für unsere Analogue Productions 180-Gramm-Neuauflage dieses Klassikers sind die Gütesiegel, die Sie erwarten, ja sogar fordern, für eine perfekte Vinyl-Ausgabe gegeben: Bernie Grundman lieferte das Mastering vom originalen Analogband, die Pressung wurde von Gary Salstrom und seiner Crew bei Quality Record Pressings ausgeführt, und nichts weniger als das Klappcover im alten Stil von Stoughton Printing würde bei einem Projekt dieser Art Verwendung verdienen.Die Produzentin Linda Ronstadt singt auf vier Songs des Albums, und die Grammy-Award-Gewinnerin Rita Coolidge singt auf drei. Weitere Gäste sind der Slide-Gitarrist Ry Cooder, der Saxophonist Plas Johnson, Bob Seger, Dr. John, Bob Glaub und Dean Parks.In der Vier-Sterne-Kritik sagt das Musikmagazin Rolling Stone, dass Neville »die Bedeutung des Gospel tief in sein Herz aufgenommen haben muss». In der Rezension der New York Times hieß es, dass »das Soloalbum-Debüt des großen Soulsängers aus New Orleans den erhabensten Pop-Gesang des Jahres darstellt«. Das Album erreichte Platz 44 der amerikanischen Billboard 200 Album-Charts und erreichte Platinstatus. In Kanada erreichte das Album Platz 25 der Album-Charts und erreichte Gold-Status.TITEL Side A 1. Louisiana 1927 2. Everybody Plays The Fool 3. It Feels Like Rain Side B 1. Somewhere, Somebody 2. Don't Go Please Stay 3. With You In Mind 4. That's The Way She Loves Side C 1. Angola Bound 2. Close Your Eyes 3. La Vie Dansante Side D 1. Warm Your Heart 2. I Bid You Goodnight 3. Ave Maria

Friday Night in San FranciscoAl Dimeola, John McLaughlin, Paco DeLuciaIMP6031-45All-Analog 180g 45rpm Vinyl Edition!Gemastert von Bernie Grundman Mastering von originalen analogen Masterbändern!Plattiert und gepresst bei RTI, beaufsichtigt von Rick HashimotoJede Note.Jeder blitzschnelle Strum.Jeder unfassbar perfekte Lauf.Jede dynamische Explosion.Jede klangliche Nuance.Jeder Stakkato-Nachhall.Jeder unerwartete Moment von überragender Virtuosität.Jeder angehaltene Atem.Jeder donnernde Applaus.Alles, was Sie an dieser ikonischen, referenzwürdigen Aufnahme lieben, wird hier mit atemberaubender Treue und Nuance wiedergegeben. Ausgestattet mit analogem Mastering von Bernie Grundman Mastering und einer exklusiven Hülle mit Folienprägung für diese ganz besondere Veröffentlichung. Dieser Di Meola-McLaughlin-De Lucia-Klassiker kann nur von den LP-Fetischisten von Impex Records stammen.Hören Sie, wie das 180g-Vinyl von Impex, das sich mit 45 Umdrehungen pro Minute dreht, alles für Ihre hungrigen, tief lauschenden Ohren offenbart. Bereit, das Definitive wieder neu zu definieren.Friday Night In San Francisco ist ein 1981er Live-Album von Al Di Meola, John McLaughlin und Paco de Lucia. Der Jazz-Autor und Kritiker Walter Kolosky beschrieb es als "ein musikalisches Ereignis, das mit dem Auftritt der Benny Goodman Band in der Carnegie Hall 1938 verglichen werden kann...[es] kann als das einflussreichste aller Live-Alben für akustische Gitarre angesehen werden. Alle Titel außer Guardian Angel wurden live im Warfield Theatre am 5. Dezember 1980 in San Francisco aufgenommen.Diese Debütaufnahme bei Columbia Records wurde zu einem Meilenstein, der die Zwei-Millionen-Marke bei den Verkäufen übertraf. Die drei Virtuosen des Trios tourten gemeinsam von 1980 bis 1983.Paco de Lucia war ein spanischer Flamenco-Gitarrist, Komponist und Produzent. Als führender Vertreter des Neuen Flamenco-Stils trug er dazu bei, den Flamenco beim Establishment in Spanien zu legitimieren und war einer der ersten Flamenco-Gitarristen, der erfolgreich in andere Musikrichtungen wie Klassik und Jazz übergetreten ist. De Lucia war bekannt für seine schnellen und fließenden Fingerstyle-Läufe. Seine Zusammenarbeit mit den Gitarristen John McLaughlin und Al Di Meola verhalf ihm zu größerer Popularität außerhalb seiner Heimat Spanien.Al Di Meola ist ein gefeierter Jazz-Fusion- und Latin-Jazz-Gitarrist, Komponist und Plattenproduzent. Mit einer musikalischen Karriere, die sich über mehr als drei Jahrzehnte erstreckt, wurde er als einer der einflussreichsten Gitarristen im Jazz respektiert. Alben wie Friday Night In San Francisco brachten ihm sowohl künstlerischen als auch kommerziellen Erfolg und eine solide Fangemeinde auf der ganzen Welt ein. Als produktiver Komponist und erstaunliches Talent an der Sechssaitigen hat Di Meola mehr als 20 Alben als Leader aufgenommen, während er an etwa einem Dutzend weiterer Alben mitwirkte.John McLaughlin ist ein englischer Gitarrist, Bandleader und Komponist. Seine Musik umfasst viele Genres des Jazz und Rock, die er mit einem Interesse an klassischer indischer Musik verband, um eine der Pionierfiguren der Fusion zu werden. 2010 nannte ihn der Gitarrist Jeff Beck "den besten lebenden Gitarristen". Im Jahr 2003 wurde McLaughlin auf Platz 49 der "100 Greatest Guitarists of All Time" des Rolling Stone gewählt. Nachdem er in mehreren wichtigen britischen Gruppen der frühen 60er Jahre mitgewirkt und seine erste Soloplatte aufgenommen hatte, zog er in die USA, wo er mit Tony Williams' Gruppe Lifetime und dann mit Miles Davis auf dessen wegweisenden Elektro-Jazz-Fusion-Alben spielte: In A Silent Way, Bitches Brew, A Tribute To Jack Johnson und On The Corner."Locker und spontan ist dieses (hauptsächlich) Live-Album ein Treffen von drei der größten Gitarristen der Welt für ein akustisches Gipfeltreffen, wie es die Gitarristen-Gemeinde selten sieht. Aufgeteilt in drei Duo- und zwei Trio-Performances, zeigt Friday Night in San Francisco alle drei Gitarristen auf dem Höhepunkt ihrer beeindruckenden Fähigkeiten." - www.allmusic.comTITELSide A:1. Mediterranean Sundance/Rio AnchoComposers: Al Di Meola and Paco DeLuciaPerformed by: Paco DeLucia and Al Di MeolaSide B:1. Short Tales of the Black ForestComposer: Chick CoreaPerformed by John McLaughlin and Al Di MeolaSide C:1. Frevo RasgadoComposer: Egberto GismontiPerformed by John McLaughlin and Paco DeLuciaSide D:1. Fantasia SuiteComposer: Al Di MeolaPerformed by Paco DeLucia, John McLaughlin and Al Di Meola2. Guardian AngelComposer: John McLaughlinPerformed by Paco DeLucia, John McLaughlin, and Al Di Meola

Ben Webster - The Soul Of Ben WebsterAVRJ 6124-45Hochwertige 180g Vinyl Pressung, bei 45rpm geschnittenQuality Records PressingGemastert von George Marino bei Sterling SoundGemastert von George Marino bei Sterling Sound"...dies sind alles wahrhaft klassische Verve-Titel, die man einfach nicht verpassen sollte...am wichtigsten ist, dass der Klang dieser Wiederveröffentlichungen schlichtweg verblüffend ist. Besonders die frühen Billie- und Ella-Mono-Aufnahmen sind unglaubliche Schätze von klanglicher Schönheit. Ich würde den Weihnachtsmann auf jeden Fall um das gesamte Set bitten, oder, wenn Sie eine Auswahl treffen wollen, um die klassischsten Titel. Wie auch immer Sie sich entscheiden, Sie schulden sich mindestens ein halbes Dutzend!" Gewinner eines Positive Feedback Online Writers' Choice Award 2012 - Danny Kaey, Positive Feedback Online, November/Dezember 2011Die Geschichte von Ben Websters Saxophonkarriere ist im Grunde die Geschichte der Jazzmusik selbst, die er über Jahrzehnte hinweg erlebt hat. Hier hören wir eine Bläsersession, bei der er zusammen mit seinem Tenoristenkollegen Harold Ashby ein Programm mit losen Originalen spielt.Ursprünglich 1961 veröffentlicht.TITELSide 1 1. Fajista 2. Chelsea Bridge 3. Charlotte’s Piccolo Side 2 4. Coal Train 5. When I Fall In Love 6. Ev’s Mad 7. Ash

Britten: NocturneBenjamin Britten / Peter Pears & London Symphony OrchestraORG 152- Sonderveröffentlichung vom legendären ORG Label- Limitierte und nummerierte Vinyl - Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPMBenjamin Brittens Nocturne sowie seine Four Sea Interludes und Passacaglia aus der Oper Peter Grimes sind auf dieser LP zu hören. Britten selbst dirigierte das London Symphony Orchestra für die Aufnahme der Nocturne, seines Liederzyklus zu Ehren von Alma Mahler. Dunkelheit und Schlaf sind die Themen der Komposition, die mit Tenor, Flöte, Englischhorn, Klarinette, Fagott, Harfe, Horn, Pauke und Streichern umgesetzt werden. Peter Grimes ist eine Oper von Britten in drei Akten, hier eingespielt von Peter Pears mit dem Orchester des Royal Opera House, Covent Garden, die die packende und mysteriöse Geschichte eines Fischers an der englischen Ostküste verhandelt. Bernie Grundman hat die originalen Analog-Masterbänder für ORG neu gemastert. Die 180g-Vinyl-LP erscheint als Doppel-45er im luxuriösen Klappcover in limitierter Auflage mit fortlaufender Seriennummer. TITEL Benjamin Britten 1. Nocturne Peter Grimes Four Sea Interludes 2. Dawn 3. Sunday Morning 4. Moonlight 5. Storm 6. Passacaglia

At The Montreux Jazz Festival Bill EvansAPJ 8762-45180-Gramm-Pressung durch Quality Record Pressings! Jetzt bei 45 RPM!Schnitt von Matthew Lutthans im Mastering-Labor von Acoustic SoundsAltmodischer Klappenfalzumschlags Cover von Stoughton PrintingGewinner des Grammys 1969 für das beste Jazz-Instrumentalalalbum, einzeln oder in der Gruppe!Wie andere bemerkt haben, nimmt dieses Album einen einzigartigen Platz in der Diskographie von Bill Evans ein. Es ist das einzige Album, das den zu kurzen Aufenthalt des Schlagzeugers Jack deJohnette im Trio dokumentiert. Die Leistung des Trios auf diesem Album brachte ihm 1969 den Grammy für das beste Jazz-Instrumentalalalbum, einzeln oder als Gruppe, ein. Zum Zeitpunkt der Aufnahme dieses Sets, live in Montreux am 15. Juni 1968, spielten Eddie Gomez und Evans bereits seit zwei Jahren zusammen. Gomez bot eine andere Art von Virtuosität als Scott LaFaro in Evans' klassischem Trio von fünf Jahren zuvor, aber er war eindeutig der beste Bassist, mit dem Evans seit LaFaros tragischem Tod zusammengearbeitet hatte. Der Groove zwischen den beiden war tief und angenehm, so angenehm, dass Evans in diesem Set etwas tat, was er noch nie zuvor getan hatte, zumindest nicht auf einer Aufnahme: Er präsentierte Gomez ein ganzes Stück lang Gomez, das fast sieben Minuten lange "Embraceable You". Wie aus den Liner Notes von Gene Lees hervorgeht, war Evans Auftritt beim renommierten Jazzfestival im Nachtclub des Casinos von Montreux, einem der angesagtesten Ferienorte der Schweiz, einer seiner besten. Er und Gomez spielten mit mehr Ausgelassenheit, mehr Fröhlichkeit und mehr Schwung. Evans' grüblerische, introspektive musikalische Seite war schon früher auf Schallplatten gut vertreten; die positive Seite wurde zu wenig gehört, aber sie ist hier auf diesem Album zu hören. Am Ende jeder Nummer explodierte das Publikum vor Beifall, der so stürmisch und langanhaltend war, dass er für das Album stark bearbeitet werden musste. Genießen Sie diese funkelnde Klavierdarbietung von Bill Evans, die durch das fachkundige Mastering von Bernie Grundman vom originalen Analogband versüßt wird. Für diese Ausgabe kam nur die beste Vinyl-Pressung in Frage - ein 200-Gramm-Plattenteller von Quality Record Pressings, dem Hersteller der am besten klingenden LPs der Welt, mit luxuriösem, luxuriös klingenden Klang. Und Stoughton Printing, ein altmodischer Klappumschlag aus Karton mit lebhaft reproduzierten Originalvorlagen. Wie kann es noch besser werden? Nun, wir haben diese Ausgabe bei 45 RPM geschnitten! Die absolut geräuschlose Doppel-LP, bei der die Musik auf vier Seiten des Vinyls verteilt ist, reduziert Verzerrungen und Hochfrequenzverluste, da die breiteren Rillen Ihre Stereokassette präziser verfolgen lassen. Erstklassig und erstklassig, wird dieses Album eine hervorragende Ergänzung Ihrer Plattensammlung sein.Titel:1. Side 11. One For Helen2. A Sleeping BeeSide 21. Mother Of Earl2. NardisSide 31. I Love You Porgy2. The Touch Of Your LipsSide 41. Embraceable You2. Someday My Prince Will Come3. Walkin’ Up

Bob Dylan - Love and TheftMFSL 2-489Limitierte Rarität und Out Of Print Gemastert von den Original-Masterbändern und gepresst bei RTI auf Dead Quiet Vinyl und streng limitiert auf nur 3000 nummerierte Exemplare. Love & Theft ist wie eine visionäre Zugfahrt durch die weite amerikanische Landschaft mit all ihren Hügeln und Tälern und städtischen und ländlichen Siedlungen. JETZT hat es auch eine umwerfende Klangqualität! Gesetzlose, Ausreißer, Spieler, Streithähne, Betrüger, Schmuggler und Halunken besiedeln Bob Dylans Love and Theft aus dem Jahr 2001. Das Album ist eine Reise durch die weiten Landschaften Amerikas, durch Hügel und Täler, durch Berge und Ortschaften, durch Stadt und Hinterland – und ein eindrucksvoller Sprung ins Herz amerikanischer Musik. Das Magazin Rolling Stone kürte Love and Theft nicht ohne Grund zur Aufnahme des Jahres und für viele ist es Dylans schönstes Album nach Blood on the Tracks.Für den beeindruckend direkten Sound des Remasterings für Mobile Fidelity sorgten Neal Harris und Shawn R. Britton. Die auf 3.000 Exemplare limitierte Schallplatte ist bei 45 RPM geschnitten und kompromisslos gefertigt für den perfekten Sound.  TITEL A1 Tweedle Dee & Tweedle Dum A2 Mississippi A3 Summer Days B1 Bye & Bye B2 Lonesome Day Blues B3 Floater (Too Much To Ask) C1 High Water (For Charley Patton) C2 Moonlight C3 Honest With Me D1 Po Boy D2 Cry A While D3 Sugar Baby

Diana Krall - Love ScenesORG 005-45- Sonderveröffentlichung vom legendären ORG Label- Limitierte und nummerierte Vinyl - Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPM
Das Album Love Scenes erhielt seinen Namen erst nachdem Diana Krall und ihrem Produzenten Tommy LiPuma klar geworden war, dass die gemeinsam ausgesuchten Titel für ein neues Album allesamt Liebeslieder waren. Das bedeutet jetzt keinesfalls schnulzige Streicher, sondern ein zurückgenommenes Jazz-Trio mit einer ansonsten eher kühlen Diana Krall, die hier geradezu emotional wirkt, wenn sie Balladen vorträgt.Dieses Album ist aus künstlerischer Sicht deutlich weniger anspruchsvoll als etwa All for You, doch vielleicht gerade aus diesem Grund sollte es Diana Krall kommerziell erfolgreichste Veröffentlichung werden. Die Songs sind vertraut und eingängig und wohl selten zuvor in so brillanter Klangqualität zu hören gewesen. Diese Ausgabe erscheint als Doppel-45pm-Vinyl Ausgabe und ist von Bernie Grundman neu in Lack geschnitten worden und wird bei RTI in Los Angeles gepresst. Das Album erscheint im Klappcover.TITELSeite A1. All Or Nothing At All2. Peel Me A Grape3. I Don't Know Enough About YouSeite B4. I Miss You So5. They Can't Take That Away From Me6. Lost MindSeite C7. I Don't Stand A Ghost Of A Chance With You8. You're Getting To Be A Habit With Me9. Gentle RainSeite D10. How Deep Is The Ocean (How High Is The Sky)11. My Love Is12. Garden In The Rain13. That Old Feeling  

Diana Krall – All for YouORG 006-45Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem Vinyl mit 45 RPMAll for You ist ein Tributalbum an das Nat King Cole Trio und wurde im Jahre 1996 veröffentlicht und somit bevor Diana Krall zum Superstar der Jazz-Szene wurde. Trotz der kommerziell später viel erfolgreicheren Alben ist es All for You, das die Kritiker bis heute am stärksten begeistert. Die sehr persönlichen Piano-Interpretationen auf einem Hamburger Steinway mit dezenter Bandbegleitung und geradezu unheimlich präsenter Stimme zeugen von der tiefen Faszination Kralls für die Arbeit von Nat King Cole als Pianist. Vor den Aufnahmen in New York im Oktober 1995 war Diana Krall mit dem Gitarristen Russell Malone und dem Bassisten Paul Keller monatelang auf Tour gewesen. Sie war überzeugt, dass man die Faszination der Arbeit des Nat King Cole Trios nur einfangen könnte, wenn wirklich eine Band spielt und nicht zusammen gewürfelte Studiomusiker. Nur selten gelingt es im Jazz, ohne Schlagzeug einen Song präzise und dennoch zugänglich aufzubereiten. Hier erlebt man eine Lehrstunde zu diesem Thema. Nur beim Stück Boulevard of Broken Dreams übernimmt das Schlagzeug seinen Part. Die ORG-Pressung ist mit extrem viel Luft auf vier 45er-LP-Seiten gepresst. Bernie Grundman zeichnet sich für das Mastering verantwortlich und verpackt ist alles in einem extradicken Klappcover. Und nur damit alle Kritiker der Fähigkeiten von Diana Krall sich bestätigt fühlen: Jawohl auch auf dieser Platte hat sie lange Beine und ist hübsch. Dennoch kann sie verdammt gut Klavier spielen und hat eine Stimme, die man als eine Mischung aus Honig mit Scotch beschreiben könnte. TITEL 1. I'm an Errand Girl for Rhythm 2. Gee Baby, Ain't I Good to You 3. You Call It Madness 4. Frim Fram Sauce 5. Boulevard of Broken Dreams 6. Baby, Baby All the Time 7. Hit That Jive, Jack! 8. You're Looking at Me 9. I'm Thru With Love 10. Deed I Do 11. A Blossom Fell 12. If I Had You

Dire Straits - Dire StraitsMFSL 2-466 Dire Straits ist das Produkt einer Gruppe von Bluesrockern, die sich von Jazz und Country inspirieren lassen. Mark Knopflers spärliche Gitarrenklänge und sein heiserer, unverwechselbarer Gesang sind die Triebkraft dieses Debütalbums. Dank der Erfolgssingle Sultans of Swing kletterte der Erstling direkt in die Top 10. Das Remastering für diese Doppel-LP auf 180-g-Vinyl mit 45 rpm übernahm Krieg Wunderlich, assistiert von Shawn R. Britton. Die limitierte Auflage mit fortlaufender Seriennummer erscheint im Klappcover.  Merkmale: - Doppel LP- 180 Gramm 45RPM- Limitiert - Nummeriert mit Seriennummer- Remastert von Krieg Wunderlich TITEL Side 1 1. Down To The Waterline 2. Water Of Love Side 2 3. Setting Me Up 4. Six Blade Knife 5. Southbound Again Side 3 6. Sultans Of Swing 7. In The Gallery Side 4 8. Wild West End 9. Lions

Bizet: Carmen & L'Arlesienne SuiteErnest Ansermet & L'Orchestre de la Suisse RomandeORG 157 Sonderveröffentlichung vom legendären ORG LabelLimitierte und nummerierte Vinyl Doppel LP auf 180g Audiophilem VinylDer Schweizer Dirigent Ernest Ansermet war einer der Wegbereiter der musikalischen Moderne. Während seiner Laufbahn dirigierte er eine beeindruckende Zahl an Erstaufführungen, darunter vieler Werke von Igor Strawinsky, mit dem ihn eine enge Künstlerfreundschaft verband. Sergei Djagilew ernannte ihn 1915 zum Dirigenten des berühmten Tanzensembles Ballets Russes. Herausragende Aufnahmen schuf er mit dem von ihm gegründeten L'Orchestre de la Suisse Romande für das Label Decca. Diese Einspielung der Suiten aus Bizets Carmen und L'Arlesienne entstand 1958 in London. Bernie Grundman übernahm das Mastering von den Analogbändern für ORG. Die Doppel-LP mit 180 Gramm und 45 rpm erscheint im Klappcover mit fortlaufender Seriennummer in einer auf 2.500 Exemplare limitierten Auflage. Gepresst bei RTI in Camarillo, Kalifornien. TITEL Side A Bizet: Carmen-Suite 1. Prelude, Act 1 2. Prelude, Act 4 (Aragonaise) 3. Prelude, Act 3 (Intermezzo) 4. Prelude, Act 2 (Les Dragons d’Alcala) Side B 1. Scène Des Contrabandiers (Act 3) 2. Habanera (Act 1) 3. La Garde Montante (Act 1) 4. Danse Bohème (Act 2) Side C Bizet: L’Arlésienne-Suite 1. Prélude 2. Minuetto 3. Adagietto Side D 1. Carillon 2. Minuet 3. Farandole

Flim & The BB's - Tricycle Aufgrund des Sounds, der spannungsgeladenen Musik und der digital aufbereiteten Dynamik war dieses, gerade bei Hifi Enthusiasten geschätzte Album, nachdem es damals schnell vergriffen war, eine schwer gesuchte Rarität. Nach 37 Jahren seit dem Ersterscheinen liegt die Doppel-LP nun erneut in sauberer Pressqualität auf 180 Gramm Vinyl mit 45 RPM vor. Diese Scheiben sind begehrte Boxentester. Kaum ein Werk verfügt über eine solche Dynamik. Die Range zwischen himmlischen Höhen und Poseidons Tiefen ist schon erstaunlich und es macht richtig Freude, dies beim Er-Hören nachzuspüren und nachzufühlen. Das Werk kommt im dicken wertigen Klappcover. Seite A Tricycle Cakewalk The 8:29 Seite B Lunch Hour Wedding March Tell Me Seite C Sweet Winds Of Change Thunder And Birdies High Wire Seite D Sam's Samba Eden

Grateful Dead - American Beauty MFSL 2-429Limitierte und nummerierte Sonderveröffentlichung von MFSLGepresst auf hochwertigem 180g Vinyl bei 45 RPM American Beauty ist ein perfekt umgesetztes, hervorragend gespieltes und natürliches Folk-Rock-Album. Im Remastering durch Krieg Wunderlich für Mobile Fidelity punktet das Meisterwerk aus dem Jahr 1970 durch unvergleichliche Intimität, Realismus und nie gehörte Details. Die Dead klingen schlichtweg so, als säßen sie direkt neben ihnen im Wohnzimmer. Ihre luftigen Harmonien und schrammelnden Gitarren zu ehrwürdigen Melodien und gefühlvollen Texten sind in der Lage, dem Zuhörer den Glauben an das Leben zurück zugeben. American Beauty ist von seltener Qualität und ein musikalisches Highlight. Die 180g-Vinyl-LP mit 45rpm von MFSL eröffnet scheinbar grenzenlose Dynamik und eine weite Bühne. Die Stimmen aller Bandmitglieder sind klar unterscheidbar und gleichzeitig wundervoll miteinander verwoben. David Grisman steuert als Gast für diese Aufnahmen meisterhafte Mandolinenklänge bei. American Beauty fühlt sich an wie die Umarmung eines geliebten Menschen nach einer langen Reise. Willkommen Zuhause. TITEL 1. Box of Rain 2. Friend of the Devil 3. Sugar Magnolia 4. Operator 5. Candyman 6. Ripple 7. Brokedown Palace 8. Till the Morning Comes 9. Attics of My Life 10. Truckin’

Harry Belafonte - Belafonte sings the blues IMP6012-45Die letzten Exemplare dieser Schallplatte!Hochwertige 180 gramm Vinyl Pressung von Impex Records aus Los Angeles U.S.A.Die Schallplatte ist geschnitten bei 45rpm Reamstered durch Impex RecordsLimited Edition Belafontes erstes Album, das ausschließlich Blues-Songs enthält, ist auch seine erste Stereo-Veröffentlichung. Und was für eine Wucht. Über vier Tage in New York und Los Angeles von Ed Welker aufgenommen, ist die Kraft und Dynamik von Belafontes Stimme wirklich erstaunlich, wobei eine Besetzung von Spitzenmusikern für eine souveräne, unaufdringliche Begleitung sorgt. Ähnlich wie der legendäre Belafonte in der Carnegie Hall - vielleicht sogar noch mehr - bringt Belafonte Sings the Blues eine der größten Stimmen des Jahrhunderts direkt in Ihr Wohnzimmer. Impex Records' neues 2-LP-Set mit 45 Umdrehungen pro Minute veröffentlicht jede Unze klanglicher Reinheit aus Kevin Grays diskretem Mastering und enthält den vollständigen Text im Inneren sowie eine Bonus-Bonusbeilage einer historischen Belafonte-Biographie, die auf keiner LP-Wiederveröffentlichung zu finden ist.  Merkmale: - 180 Gramm 45RPM TITEL 1. A Fool For You2. Losing Hand3. One For My Baby4. In the Evenin’ Mama5. Hallelujah I Love Her So6. The Way That I Feel7. Cotton Fields8. God Bless the Child9. Mary Ann10. Sinner’s Prayer11. Fare Thee Well

Head HuntersHerbie HancockAPJ 084-45Das Meisterwerk von Herbie Hancock, jetzt mit 45 U/min geschnitten!Das zweit meistverkaufte Jazz-Album aller Zeiten!Gemastert bei Sterling Sound von Ryan K. SmithDoppel-LP 200-Gramm-Scheiben plattiert und gepresst bei Quality Record Pressings!Stoughton Printing altmodische Deluxe-Folienlaminierung Tip-on-Jacket CoverEs gibt nur wenige Künstler in der Musikindustrie, die mehr Einfluss auf den akustischen und elektronischen Jazz und R&B gehabt haben als Herbie Hancock.Im Jahr 1963 lud Miles Davis Hancock ein, dem Miles Davis Quintett beizutreten. Während seiner fünf Jahre bei Davis nahm Herbie viele Klassiker mit der Jazz-Legende auf, darunter ESP, Nofretete und Sorcerer, und später trat er bei Davis' bahnbrechenden Stücken In a Silent Way und Bitches Brew auf.Hancocks eigene Solokarriere blühte auf Blue Note auf, mit klassischen Alben wie Maiden Voyage, Empyrean Isles und Speak Like a Child. Nachdem er Davis' Herde verlassen hatte, stellte Herbie eine neue Band namens The Headhunters zusammen und nahm 1973 in San Francisco Head Hunters auf.Head Hunters wurde nicht nur Hancocks meistverkauftes Album, sondern auch das zweithöchstverkaufte Jazz-Album aller Zeiten (zuletzt RIAA-Anzahl). Es war 1973, als er eine neue Band zusammenstellte, um elektrische Musik mit Funk zu kombinieren, was vielleicht am besten in der Popmusik von Sly Stone zum Ausdruck kommt.Hancock übernahm zusammen mit Fender Rhodes und Clavinet alle Synthesizeraufgaben und wurde von Bass und Schlagzeug unterstützt. Die Eröffnungstakte von "Watermelon Man" mit Bill Summers, der in eine Bierflasche bläst, sowie die funkigen Grooves und neuen elektrischen Klänge der Band fesselten die Crossover-Fans, die sonst den Kauf von Jazz-Platten vermieden hätten.Head Hunters war ein zentraler Punkt in Hancocks Karriere und brachte ihn an die Spitze der Jazz-Fusion. Hancock hatte auf seinen eigenen Alben und mit Miles Davis die Grenzen der Avantgarde verschoben, aber er hatte sich nie dem Groove verschrieben, wie er es bei Head Hunters tat. In Anlehnung an Sly Stone, Curtis Mayfield und James Brown entwickelte Hancock zutiefst funkige, ja sogar düstere Rhythmen, über die er auf elektrischen Synthesizern als Solist auftrat und damit das Instrument an die Spitze des Jazz brachte. Er hatte alle Sensibilitäten des Jazz, insbesondere in der Art und Weise, wie er sich in lange Improvisationen verwandelte, aber seine Rhythmen waren fest in Funk, Soul und R&B gepflanzt, was ihm einen Massenanklang verlieh, der es zum meistverkauften Jazzalbum aller Zeiten machte (ein Rekord, der später gebrochen wurde).Jazzpuristen prangerten damals natürlich die Experimente an, aber Head Hunters klingt auch vier Jahrzehnte nach seiner Erstveröffentlichung immer noch frisch und vital, und seine Genre-Biegung erwies sich als äußerst einflussreich nicht nur für den Jazz, sondern auch für Funk, Soul und Hip-Hop.Titel: 1. Chameleon 2. Watermelon Man 3. Sly 4. Vein Melter

Love - Forever Changes MFSL 2-402Limitierte und nummerierte Sonderveröffentlichung von MFSLGepresst auf hochwertigem 180g Vinyl bei 45 RPM Es ist unmöglich über Psychedelic Rock zu sprechen, ohne Loves Forever Changes zu nennen. Das dritte Album der Musiker aus Los Angeles ist ein großes, prachtvolles Kunstwerk mit wegweisender Wirkung. Mit seiner umwerfenden akustischen Komplexität und seinen kaleidoskopartigen Nuancen ist Forever Changes maßgeschneidert für hochwertige HiFi-Anlagen und Musikhörer mit Anspruch. Die 180g-Vinyl-LP aus dem Hause Mobile Fidelity, neu gemastert von Krieg Wunderlich und Rob LoVerde, präsentiert die Aufnahme mit breit separierten Instrumenten, höchster Transparenz und wunderbarer Luftigkeit. Die Musik scheint geradezu auf Wolken zu schweben. Hören Sie das Album so laut, wie Sie wollen: die einzige Grenze wird das Potential Ihrer HiFi-Komponenten sein. Zugleich kündigt Forever Changes die letzten Tage einer goldenen Ära an und nimmt die Bilder von Gewalt und Krieg vorweg, die ab 1968 das Tagesgeschehen bestimmten. Das Album erscheint im Klappcover in limitierter Auflage mit fortlaufender Seriennummer. TITEL Side One 1. Alone Again Or 2. A House Is Not a Motel 3. Andmoreagain Side Two 4. The Daily Planet 5. Old Man 6. The Red Telephone Side Three 7. Maybe the People Would Be the Times or Between Clark and Hilldale 8. Live and Let Live 9. The Good Humor Man He Sees Everything Like This Side Four 10. Bummer in the Summer 11. You Set the Scene

Lynyrd Skynyrd - Second HelpingAPP 413180-Gramm-Vinyl von Quality Record Pressings! Gemastert von Kevin Gray bei Cohearent Audio von den analogen OriginalbändernIn einer Deluxe-Tip-On-Gatefold-HülleMachen Sie sich bereit für die Gastfreundschaft der Südstaaten, mit freundlicher Genehmigung von Analogue Productions, Quality Record Pressings und einer der härtesten Rockbands, die jemals eine Bühne zierten! Mit einem Katalog von über 60 Alben und Verkaufszahlen von über 30 Millionen bleibt Lynyrd Skynyrd eine kulturelle Ikone, die alle Generationen anspricht.Dieses Lynyrd-Skynyrd-Album aus dem Jahr 1974 wird jetzt mit 45 RPM auf vier herrlichen Seiten aus 180-Gramm-Vinyl vom besten Presser im Geschäft, Quality Record Pressings, gepresst. Die geräuscharme Doppel-LP, bei der die Musik auf vier Vinylseiten verteilt ist, reduziert Verzerrungen und Hochfrequenzverluste, da die weiter auseinander liegenden Rillen Ihre Stereokassette genauer abspielen lassen.Second Helping knüpft an den Erfolg von "Free Bird" und "Gimme Three Steps" von ihrem Debütalbum aus dem Jahr 1973 an und enthält ihre größte Hitsingle, "Sweet Home Alabama", eine Antwort auf Neil Youngs "Southern Man" und "Alabama". Der Song erreichte im August 1974 Platz 8 in den Billboard Hot 100 Charts. Second Helping enthielt auch "Don't Ask Me No Questions", "Workin' for MCA" und "Call Me The Breeze", letzteres mit einem gefeierten Klaviersolo. Unterstützt von einer tighten Rhythmusgruppe und der mächtigen Drei-Gitarren-Attacke von Allen Collins, Ed King und Gary Rossington, liefert Sänger Ronnie Van Zant eine legendäre Performance bei der dringenden Blues-Ballade "I Need You", dem warnenden "The Needle And The Spoon" und "The Ballad Of Curtis Loew". 180-Gramm-Vinyl, Mastering von Kevin Gray, Lackierung von QRP's Gary Salstrom, schwerer, klappbarer Schutzumschlag. Besser geht's nicht.TITEL  Side A Sweet Home Alabama 4:42 I Need You 6:54 Don't Ask Me No Questions 3:24 Workin' For MCA 4:46 Side B The Ballad Of Curtis Loew 4:45 Swamp Music 3:29 The Needle And The Spoon 3:52 Call Me The Breeze 5:23