Still Crazy After All These Years Paul SimonUD1S-014Gemastert von den Original-Masterbändern mit dem One-Step-Verfahren von Mobile Fidelity Sound LabsLuxuriöse Verpackung mit opulenter BoxFoliengeprägtes CoverMOFI Supervinyl LPs gepresst Bei RTILimitiert auf 8000 Stück weltweit2LP Box Set "Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen Demonstrationsniveau."Paul Simon treibt seine persönlichen Dämonen aus und reflektiert über die Umstände in der Lebensmitte. Still Crazy After All These Years ist ein Statement nach der Scheidung, behält aber den schneidenden Humor und den unbeschwerten Zynismus bei, die jeden Song universell ansprechend machen. Eine Abfolge von grüblerischem Gesang, jazzigen Arrangements, ansteckenden Hooks und einem Auftritt der berühmten Muscle Shoals-Rhythmusgruppe machen das Album zu einer dauerhaften Vorlage für reife Popmusik, die eine sinnvolle Betrachtung von Beziehungen, Übergängen, Desillusionierung und Verantwortung bietet. Ein Chartstürmer, der mit Simons Aufstieg zum Superstar unter den Solokünstlern zusammenfiel, klingt jetzt dank der sorgfältigen Restaurierung unmittelbarer, durchdachter und raffinierter als je zuvor.Die auf 8.000 nummerierte Exemplare limitierte, bei RTI auf MoFi SuperVinyl gepresste und von den Original-Masterbändern gemasterte UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP-Sammleredition von Mobile Fidelity wertet die Musik für künftige Generationen auf. Sie übertrifft den Klang jeder früheren Version und bietet einen klaren, transparenten, ultradynamischen Blick auf eine Platte, die mit den Grammy Awards für das Album des Jahres und die beste männliche Pop-Gesangsdarbietung ausgezeichnet wurde. Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen allesamt Demonstrations-Niveau.Die aufwändige Verpackung und die prächtige Präsentation der UD1S Still Crazy After All These Years-Pressung werden ihrem erlesenen Status auch optisch gerecht. Sie ist in einer Deluxe-Box untergebracht und verfügt über spezielle, mit Folie geprägte Umschläge und originalgetreue Grafiken, die die Pracht der Aufnahme hervorheben. Es wurden keine Kosten gescheut. Akustisch und visuell ist diese UD1S-Wiederveröffentlichung ein Artefakt, das bewahrt, angefasst und untersucht werden soll. Sie ist für anspruchsvolle Hörer gemacht, die die Klangqualität und die Produktion schätzen und die sich voll und ganz auf die Kunst einlassen wollen - und auf alles, was mit dem Album zu tun hat, von den Bildern bis zur Verarbeitung.Die neu gewonnene Unmittelbarkeit, Präsenz, Textur und die dunkel-schwarzen Hintergründe, die das UD1S-Set von Mobile Fidelity bietet, zeigen den Umfang und die Kunstfertigkeit von Simons verführerischen Melodien - ebenso wie den gewollten Konflikt zwischen dem angespannten lyrischen Inhalt und der täuschend angenehmen Aura. Still Crazy After All These Years schwingt mit einer dezidiert bösen Ader mit und setzt sich mit messerscharfem Witz mit erwachsenen Romanzen auseinander. In der Tat bemerkt der Rolling Stone in seiner Originalbesprechung des Albums treffend: "Es gibt etwas Unheilvolles an der Diskrepanz zwischen Simons und Phil Ramones typisch aufwändiger, cremiger Produktion und dem niederschmetternden Thema des Albums."Nirgendwo ist der Unterschied deutlicher als bei dem verführerischen, ironiereichen Smash "50 Ways to Leave Your Lover". In einem Interview über seine Entstehung und Anziehungskraft vor Jahrzehnten erklärte Simon, was den Track strukturell auszeichnet. "Ich studierte Harmonie mit [Bassist Chuck Israels]. Anstatt einen Moll-Akkord zu verwenden, benutze ich einen Dur-Akkord und gehe einen Schritt nach oben. Es ist schwer, einen interessanten Tonartwechsel zu bekommen. Ich schreibe auch gerne eine Bridge und springe einfach einen ganzen Ton nach oben." Unnötig zu sagen, dass der Ansatz funktionierte. Der Song ist nach wie vor Simons erfolgreichster Solo-Hit und reiht sich ein in drei weitere Titel der Platte, die in die Top 40 aufstiegen.Die anderen Chartnummern - der locker-lässige Titelsong (komplett mit einem Michael Brecker-Saxophon-Solo), "Gone at Last" (ein Duett mit Phoebe Snow) und "My Little Town" (das Simon zum ersten Mal seit fast fünf Jahren wieder mit seinem ehemaligen Partner Art Garfunkel zusammenbrachte) - erweisen sich als ebenso scharf. In gewisser Weise ist "Still Crazy After All These Years" das musikalische Gegenstück zu Woody Allens Film "Annie Hall", in dem Simon zufälligerweise als schmieriger Plattenproduzent auftritt. In "Have a Good Time" wird Simon Zeuge, wie er sich seinen Weg durch dünn verkleidete Depressionen lacht, während der Abgesang "You're Kind" eine zersplitterte Romanze auf die Frage herunterbricht, ob man ein Fenster offen oder geschlossen halten soll."And you're good, you're so good/You introduced me to your neighborhood" singt Simon und durchschneidet den Schmerz mit stechenden Sticheleien und einem verschmitzten Grinsen, die den Umbruch eines neuen Blattes ankündigen, der mit seinem Auftritt bei "Saturday Night Live" in einem Truthahnkostüm gipfelte. Aber das ist eine Geschichte für einen anderen Tag. Merkmale Ultradisc One-Step LPLimitierte EditionNummeriert 180 g Vinyl45 RPM TITEL Seite A1. Still Crazy After All These Years2. My Little TownSeite B3. I Do It For Your Love4. 50 Ways To Leave Your Lover5. Night GameSeite C6. Gone At Last7. Some Folks' Lives Roll Easy8. Have A Good TimeSeite D9. You're Kind10. Silent Eyes

Janis Joplin - PearlUD1S-2-013Gemastert von den Original-Masterbändern mit dem One-Step-Verfahren von Mobile Fidelity Sound LabsLuxuriöse Verpackung mit opulenter BoxFoliengeprägtes CoverMOFI Supervinyl LPs gepresst Bei RTILimitiert auf 8000 Stück weltweit2LP Box Set GEMASTERT VON DEN ORIGINALEN MASTERBÄNDERN MIT DEM ONE-STEP-VERFAHREN VON MOBILE FIDELITY: GEPRESST AUF MOFI SUPERVINYL, LIMITIERT AUF 10.000 EXEMPLAREJanis Joplin ließ sich auf Pearl nicht verleugnen. Die kraftvolle Sängerin hatte ihre Süchte besiegt, sich mit einer großartigen Band zusammengetan und sich mit einem Produzenten zusammengetan, der wusste, wie man ihre Stimme am besten in Szene setzt. Sie kam zu den Sessions mit einem ganzen Arsenal an erstaunlichen Songs und einem Ausbruch an kreativer Energie, die ihren verjüngten emotionalen Zustand und ihren unbestreitbaren Geist widerspiegelte. Das hört man auf jeder Note des 1971er Albums. Pearl wurde auf Platz 135 der Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time gelistet, verkaufte sich mehr als vier Millionen Mal und gilt als das endgültige Studiowerk des ersten weiblichen Rock-Superstars. Das UD1S 180g 45RPM 2LP Box-Set von Mobile Fidelity präsentiert das bahnbrechende Werk wie nie zuvor.Für viele Fans ist Pearl das beste Album, das Janis Joplin in ihrer Karriere aufgenommen hat. Den großen Erfolg dieser Veröffentlichung zu erleben, war der Sängerin allerdings nicht vergönnt – kurz vor Fertigstellung des Albums starb sie in ihrem Hotelzimmer in Hollywood an einer Überdosis Heroin. Pearl zeigt die Sängerin auf dem Höhepunkt ihres Schaffens, es vereint Rhythm & Blues, Soul, Folk und Country. Joplins Markenzeichen kommt dank deutlich abgespeckter Arrangements und ausgewogener Songauswahl mehr zur Geltung als auf früheren Aufnahmen, auf denen ihr Gesang in überladenen Arrangements unterzugehen drohte.Das Ergebnis ist beindruckend: Joplins Stimme entfaltet schmerzvolle und verzweifelte Leidenschaft in funkigen und bluesigen Rocksongs, in dramatischen und zärtlichen Balladen und natürlich in den enthaltenen Hits Me and Bobby, McGeeMercedes Benz und Get it while you can. Mobile Fidelitys Remastering von den analogen Originalbändern erweitert die Klangbühne und präsentiert Pearl mit mehr Dynamik als je zuvor. Nie zuvor erlebte man Joplins rauchige, kraftvolle Stimme so lebhaft und intensiv. Die auf 10.000 nummerierte Exemplare limitierte, bei RTI auf MoFi SuperVinyl gepresste und von den Original-Masterbändern gemasterte UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP-Sammleredition von Mobile Fidelity wertet die Musik für künftige Generationen auf. Sie übertrifft den Klang jeder früheren Version und bietet einen klaren, transparenten, ultradynamischen Blick auf eine Platte, die mit den Grammy Awards für das Album des Jahres und die beste männliche Pop-Gesangsdarbietung ausgezeichnet wurde. Die Weite und Tiefe der Klangbühne, die Detailfülle, die Reichweite des allgegenwärtigen E-Pianos und das natürliche Aufblühen und Ausklingen einzelner Töne erreichen allesamt Demonstrations-Niveau.Ein einmaliges Stück MusikgeschichteAnlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Pearl in Zusammenarbeit mit SME/Legacy Recordings, gemastert von den Original-Masterbändern, geschnitten mit 45RPM, gepresst auf MoFi SuperVinyl bei RTI und limitiert auf 10.000 Exemplare, hebt die UltraDisc One-Step-Wiederveröffentlichung des kultigen audiophilen Labels die stupende Performance von Joplin und Co. auf ein neues, überragendes Niveau. Diese Pressung zeichnet sich durch eine referenzverdächtige Wiedergabetreue aus, die die Leidenschaft der Sängerin und die klare Produktion von Paul A. Rothchild noch weiter verstärkt, und bietet eine atemberaubende Räumlichkeit, Präsenz, Fülle, Detailtreue, Dynamik und Offenheit. Die breiteren Rillen lassen mehr Informationen an die Ohren gelangen, und dank MoFi SuperVinyl ist das Grundrauschen so gering wie möglich.Die aufwendige Verpackung und die prächtige Präsentation des UD1S Pearl werden seinem erlesenen Status gerecht. Sie ist in einer Luxusbox untergebracht und verfügt über spezielle, mit Folie geprägte Umschläge und originalgetreue Grafiken, die die Pracht der Aufnahme hervorheben. Es wurden keine Kosten gescheut. Dieses UD1S-Sammlerstück ist akustisch und visuell ein Artefakt, das bewahrt, angefasst und untersucht werden soll. Es ist für anspruchsvolle Hörer gemacht, die Klangqualität und Produktion zu schätzen wissen und die sich voll und ganz auf die Kunst einlassen wollen - und auf alles, was mit dem Album zu tun hat, von den Bildern bis zur Verarbeitung.In der Tat hat Joplins heiserer, starker und durchdringender Gesang noch nie so lebendig geklungen oder tiefere Verbindungen hergestellt. Warm, organisch und frei von jeglichen künstlichen Decken, lässt diese Version Sie mit den Interpreten in die Sunset Sound Recorders eintreten, so realistisch und authentisch ist sie. Und nur wenige Worte, wenn überhaupt, beschreiben Joplin besser als "authentisch". Ihr Geist erwacht auf dieser Neuauflage in erhabener Weise zum Leben. Wie der Titelheld lässt auch diese Pressung alles auf dem Boden.Während Joplins elektrisierendes stimmliches Können allgemein gelobt wird - sie gilt zu Recht als die größte weiße Bluessängerin, die die Welt je gesehen hat -, spielt ihre Mischung aus Mitgefühl, Zuversicht und Charme eine ebenso große Rolle dabei, die Zuhörer anzuziehen und sie mehr als vier Jahrzehnte nach ihrem tragischen Tod zu fesseln. Und auf Pearl stößt sie in tiefere stilistische Gefilde vor und zeigt Seiten ihrer Person und ihres Könnens, die sie zuvor nie gezeigt hat. Ihre charakteristische Verzweiflung, Traurigkeit und Verletzlichkeit sind geblieben - das erschütternde, einsame Wehklagen, mit dem ihre mitreißende Interpretation von Jerry Ragovoys "Cry Baby" beginnt und das von einer Wall of Sound-ähnlichen Klavierbegleitung unterstrichen wird, kann nur von einer Person stammen, die von Verlust und Enttäuschung schwer gezeichnet ist -, doch Joplin offenbart auch einen Sinn für Humor und eine Beatnik-Unschuld, die dazu beitrugen, dass sich das Album neun Wochen lang an der Spitze der Charts hielt.Das spielerisch als "ein Lied von großer sozialer und politischer Bedeutung" vorgestellte a capella "Mercedes Benz" spiegelt Joplins kehliges Timbre ebenso wider wie ihre verbesserte, sonnigere Stimmung. Auch ihre endgültige Interpretation von Kris Kristoffersons "Me and Bobby McGee" signalisiert ein entspanntes Verhalten und eine Hinwendung zu Country-Sounds, wobei die Darbietung so natürlich, sorglos und liebevoll ist wie jede andere aus dem Rock-Kanon. Wie auf dem gesamten Album investiert Joplin alles in die Erzählung, so dass es keine Grenze zwischen der Künstlerin und dem Song gibt. Sie sorgt dafür, dass sich alles auf Pearl autobiografisch anfühlt, und damit auch herzzerreißend ehrlich und erschütternd intim. Joplin hat diese Kunststücke in ihrer kurzen Karriere oft vollbracht, doch auf Pearl gibt es Unterschiede, vor allem die Balance zwischen tadellosem Timing und roher Emotion. Herzzerreißende Hymnen wie "A Woman Left Lonely" bieten sowohl Härte als auch Kontrolle, Subtilität und Angriff, was zu kathartischen Veröffentlichungen führt, die sich durch Originalität, Persönlichkeit und instinktive Leidenschaft auszeichnen.Pearl bleibt Joplins beste Stunde, was auch der Full Tilt Boogie Band zu verdanken ist - der einzigen Gruppe, die sie jemals als ihre eigene betrachtete - sowie dem Doors-Absolventen, der hinter den Reglern saß. Joplin und Rothchild gaben beide zu, dass sie eine gemeinsame Verbindung und ein gemeinsames Verständnis hatten, wobei letzterer die Rolle des Lehrers übernahm und Joplin eine willige Schülerin war, die bereit war zu entdecken, wie sie ihre Stimme auf neue, ausdrucksvollere Weise einsetzen konnte. Die Früchte der Arbeit der beiden sind auf Pearl zu hören, sei es das vorsichtig optimistische "Get It While You Can" oder das selbstbewusste, leichtfüßige "Move Over".In dem neuen Licht, das diese Mobile Fidelity UD1S-Box bietet, geht es bei Joplins Schwanengesang nicht mehr um ein Meisterwerk, dessen Vollendung sein Schöpfer nicht mehr erleben konnte. Vielmehr geht es um eine einmalige Sängerin, die ein gewaltiges Potenzial ausschöpft und jeder Note Leidenschaft abringt. Es ist keine Tragödie, sondern ein Triumph. Kaufen Sie es, solange Sie können.Mehr über Mobile Fidelity UltraDisc One-Step und warum es überlegen istAnstelle des branchenüblichen dreistufigen Lackierverfahrens verwendet das neue UltraDisc One-Step (UD1S) von Mobile Fidelity Sound Lab nur einen Schritt und umgeht damit zwei Prozesse des Generationsverlustes. Während die dreistufige Verarbeitung auf optimale Ausbeute und Effizienz ausgelegt ist, wurde UD1S für die ultimative Klangqualität entwickelt. So wie Mobile Fidelity in den 1980er Jahren zusammen mit JVC Pionierarbeit bei der UHQR (Ultra High-Quality Record) geleistet hat, stellt UD1S einen weiteren hochmodernen Fortschritt im Plattenherstellungsprozess dar. Die MFSL-Ingenieure beginnen mit den Original-Masterbändern und schneiden akribisch einen Satz von Lacken. Diese Lacke werden verwendet, um einen sehr zerbrechlichen, unverfälschten UD1S-Stempel, einen so genannten "Convert", herzustellen. Aus den zarten "Converts" werden dann die eigentlichen Schallplattenstempel geformt, wodurch ein Endprodukt entsteht, das Sie buchstäblich und im übertragenen Sinne näher an die Musik heranbringt. Durch den Verzicht auf die zusätzlichen Schritte des Abziehens eines weiteren Positivs und eines zusätzlichen Negativs, wie sie im dreistufigen Prozess bei Standardpressungen üblich sind, erzeugt UD1S eine LP mit dem geringsten heute möglichen Rauschen. Durch den Wegfall der zusätzlichen zwei Schritte des Generationsverlustes im Beschichtungsprozess werden enorme Mengen an zusätzlichen musikalischen Details und Dynamik freigelegt, die sonst durch den Standardkopierprozess verloren gehen. Der exklusive Charakter dieser sehr limitierten Pressungen garantiert, dass jede UD1S-Pressung eine makellose Replik des Lacks ist, der direkt vom Original-Masterband stammt. Jeder erdenkliche Aspekt der Vinylproduktion wurde optimiert, um das perfekteste heute erhältliche Schallplattenalbum zu produzieren.MoFi SuperVinylMoFi SuperVinyl wurde von NEOTECH und RTI entwickelt und ist die anspruchsvollste Vinylmischung, die je entwickelt wurde. Analogliebhaber haben noch nie etwas Vergleichbares gesehen (oder gehört). Die außerordentlich teure und extrem aufwändig herzustellende Spezialmischung zielt auf zwei spezifische Verbesserungsbereiche ab: Reduzierung des Grundrauschens und verbesserte Rillendefinition. Die Vinylzusammensetzung verfügt über einen neuen kohlenstofffreien Farbstoff (halten Sie die Disc gegen das Licht und sehen Sie es) und erzeugt die leiseste Oberfläche der Welt. Diese hochauflösende Formel ermöglicht auch die Erzeugung sauberer Rillen, die von der Originallackierung nicht zu unterscheiden sind. MoFi SuperVinyl bietet die größte Annäherung an das, was die Ingenieure des Labels im Mastering-Labor hören. Merkmale Ultradisc One-Step LPLimitierte EditionNummeriert 180 g Vinyl45 RPM TITEL 1. Move Over2. Cry Baby3. A Woman Left Lonely4. Half Moon5. Buried Alive In the Blues6. My Baby7. Me and Bobby McGee8. Mercedes Benz9. Trust Me10. Get It While You Can

Wishbone Ash – Wishbone AshUICY-40336/7 UHQ2 x UHQCD DoppelalbumIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangDiese Best-Of-Compilation aus dem Jahr 1981 erschien für den japanischen Musikmarkt und enthält 14 Hits der Band auf zwei CDs.UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.TITELCD 11. Blind Eye2. Errors Of My Way3. Warrior4. Like A Child5. Lady Whiskey6. Everybody Needs A Friend7. Sometime WorldCD 21. Rest In Peace2. Helpless3. F.U.B.B.4. Living Proof5. The Way Of The World (part 2)6. Lifeline7. Persephone (Edit)

Dmitri Shostakovich: Symphonies Nos. 1, 14 & 15 / Chamber Symphony in C MinorAndris Nelsons & Boston Symphony OrchestraUCCG-45017/8 UHQ2 x UHQCD DoppelalbumIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangMit dieser Veröffentlichung setzen Andris Nelsons und das Boston Symphony Orchestra ihren bislang bereits mit drei Grammys ausgezeichneten Schostakowitsch-Zyklus fort. Das Doppel-Album spannt einen höchst aufschlussreichen Bogen von Schostakowitschs erster Symphonie bis zu seinen letzten Werken in diesem Genre.UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.TITELCD 1Dmitri ShostakovichSymphony No. 1, Op. 101. Allegretto – Allegro non troppo2. Allegro3. Lento4. Lento – Allegro moltoSymphony No. 15, Op. 1415. Allegretto6. Adagio – Largo – Adagio – Largo7. Allegretto8. Adagio – Allegretto – Adagio – AllegrettoCD 2Dmitri ShostakovichSymphony No. 14, Op. 1351. De Profundis2. Malagueña3. Loreley4. Le suicidé5. Les attentives I6. Les attentives II7. A la santé8. Réponse des Cosaques Zaporogues au Sultan de Constantinople9. O, Delvig, Delvig!10. Der Tod des Dichters11. SchlussstückChamber Symphony in C Minor, Op. 110 a12. Largo – attacca13. Allegro molto – attacca14. Allegretto – attacca15. Largo – attacca16. Largo

Claude DebussyMartha Argerich / Michael Barenboim / Kian Soltani / Daniel Barenboim & Staatskapelle BerlinUCCG-45004 UHQIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangIm Jahr 1949 begegneten sich zwei junge argentinische Wunderkinder zum ersten Mal und musizierten gemeinsam – Martha Argerich und Daniel Barenboim. Der Rest ist, wie man so schön sagt, Geschichte. Beide, im Abstand von einem Jahr in Buenos Aires geboren, gelten seit Jahren als Superstars der klassischen Musik, sind großartige Pianisten und haben im Laufe der Jahre eine enge musikalische Freundschaft geknüpft. “Barenboim bringt das Beste aus ihr heraus und sie aus ihm” (The Guradian).Zur Feier ihres 80. Geburtstages am 5. Juni 2021 veröffentlicht die Deutsche Grammophon dieses spannende Debussy-Programm, aufgenommen in mehreren Konzerten im Jahre 2018. Martha Argerich spielt, begleitet von der Staatskapelle Berlin unter Daniel Barenboim, die Fantaisie von Debussy – ihre erste Aufnahme dieses Werkes. Das Programm wird ergänzt durch die Violinsonate mit Michael Barenboim, der Cellosonate mit Kian Soltani und dem Orchesterwerk “La mer”, einem der bekanntesten Stücke des Komponisten.UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.Daniel Barenboim spielt Debussy mit Martha Argerich, Michael Barenboim, Kian Soltani und der Staatskapelle Berlin.Argerich und Barenboim, die im Abstand von 18 Monaten in Buenos Aires geboren wurden, haben 1949 erstmals gemeinsam musiziert. Diese Aufführung der Fantaisie, eigentlich ein Klavierkonzert, wurde 2018 live in Wien bei einem Konzert zum hundertsten Todestag Debussys aufgenommen. Es handelt sich um ein frühes Werk, das bis nach Debussys Tod im Jahr 1918 unaufgeführt blieb und von Argerich zum ersten Mal aufgenommen wird.Michael Barenboim und Kian Soltani sind Partner von Daniel Barenboim in der Violinsonate in g-Moll bzw. der Cellosonate in d-Moll, während Maestro Barenboim außerdem die Staatskapelle Berlin in La Mer dirigiert.TITELFantaisie for Piano and Orchestra, L. 731. Andante ma non troppo2. Lento e molto espressivo3. Allegro moltoSonata for Violin and Piano in G minor, L. 1404. Allegro vivo5. Intermède. Fantasque et léger6. Finale. Très animéSonata For Cello And Piano in D Minor, L. 1357. Prologue. Lent8. Sérénade et Finale. Modérément animé9. Finale. AniméLa mer, L. 10910. De l'aube à midi sur la mer11. Jeux de vagues12. Dialogue du vent et de la mer

Stan Getz & João Gilberto - Getz / GilbertoUCGU-9069In Japan gefertigtSHM - SACD (Super High Material - Disc)Tonmaterial von den unveränderten Masterbändern Neu-digitalisiert in DSDStan Getz und Joao Gilberto sind ein ungleiches Paar. Der New Yorker Sohn ukrainischer Einwanderer Getz und der Brasilianer Gilberto brachten trotzdem binnen kurzer Zeit ein bis dahin in den Charts wenig vertretenes Phänomen ganz nach vorne. Später sollte man diese Zeit als den Bossa-Nova-Wahn bezeichnen und dies war zweifellos sein Höhepunkt. Allein der Hit The Girl from Ipanema ist den Kaufpreis wert.Bei diesem Titel handelt es sich um eine SHM-SACD. Dieses Format ist die Weiterentwicklung der Single-Layer-SACD und verwendet einen besonders lichttransparenten Kunststoff (Super High Material). Durch ihn wird eine deutlich bessere Auslesbarkeit der Pit-Land-Strukturen auf der Oberfläche erreicht als bei Hybrid-SACDs möglich. Die SHM-SACDs von Universal werden generell von den Masterbändern der Alben ohne Veränderungen neu in DSD digitalisiert. SHM-SACDs können auf jedem SACD-Spieler wiedergegeben werden. Bitte verwenden Sie weder L’Art du Son noch alkoholbasierte Reinigungsmittel. – Achtung: Alle Titel werden von Universal Music als Sammlerstücke in Limited Edition für den japanischen Markt konzipiert.  TITEL 1. The Girl from Ipanema2. Doralice3. P'ra Muchucar Meu Coracao4. Desafinado5. Corcovado6. So Danco Samba7. O Grande Amor8. Vivo Sonhando

Bill Evans Trio – On A Friday EveningUCCI-45001 UHQIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangDie Bänder dieser Live-Aufnahme aus dem Jahr 1975 lagen für mehrere Dekaden vergessen in Archiven. Bill Evans gab das bislang unveröffentlichte Konzert im Oil Can Harry's Club in Vancouver gemeinsam mit Bassist Eddie Gómez und Schlagzeuger Eliot Zigmund. Moderiert wurde der Abend vom Radiomoderator Gary Barclay, der das Set später in seiner "CHQM Jazz Show" präsentierte. Für die Universal-Veröffentlichung wurden die Bänder von Paul Blakemore sorgfältig neu gemastert.UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.TITEL1. Sareen Jurer2. Sugar Plum3. The Two Lonely People4. T. T. T. (Twelve Tone Tune)5. Quiet Now6. Up With The Lark7. How Deep Is The Ocean8. Blue Serge9. Nardis

Pat Metheny Group - OfframpUCGU-9066In Japan gefertigtSHM - SACD (Super High Material - Disc)Tonmaterial von den unveränderten Masterbändern Neu-digitalisiert in DSDMit dem dritten Studioalbum Offramp erzielte die Pat Metheny Group nicht nur große kommerzielle Erfolge, sondern gewann auch Musikkritiker für sich sowie den Grammy-Award für die beste Jazz Fusion Performance. Zum ersten Mal verwendet Metheny den Gitarren-Synthesizer Roland GR-300, der später zu seinen am häufigsten benutzten Instrumenten gehörte. Offramp ist auch das erste Album mit Gesang, in diesem Fall des brasilianischen Perkussionisten Naná Vasconcelos.Bei diesem Titel handelt es sich um eine SHM-SACD. Dieses Format ist die Weiterentwicklung der Single-Layer-SACD und verwendet einen besonders lichttransparenten Kunststoff (Super High Material). Durch ihn wird eine deutlich bessere Auslesbarkeit der Pit-Land-Strukturen auf der Oberfläche erreicht als bei Hybrid-SACDs möglich. Die SHM-SACDs von Universal werden generell von den Masterbändern der Alben ohne Veränderungen neu in DSD digitalisiert. SHM-SACDs können auf jedem SACD-Spieler wiedergegeben werden. Bitte verwenden Sie weder L’Art du Son noch alkoholbasierte Reinigungsmittel. – Achtung: Alle Titel werden von Universal Music als Sammlerstücke in Limited Edition für den japanischen Markt konzipiert.  TITEL 1. Barcarole2. Are You Going With Me?3. Au Lait4. Eighteen5. Offramp6. James7. The Bat Part II

John Coltrane Quartet - BalladsUCCI-40001 UHQIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangAuch wenn einige Kritiker Coltranes Ballads als zu leicht befanden, an diesem Album gibt es nichts auszusetzen. Der Jazz-Saxophonist tut, was er immer tat: Mit unermüdlichem Willen, sich persönlich wie auch künstlerisch weiterzuentwickeln, erkundet er neue Modi seines Spiels. Auf Ballads betont er dessen sanfte Seite - ein Weg, den er mit Johnny Hartman und Duke Ellington ging. Diese Zusammenarbeit mit McCoy Tyner ist weder angriffslustig noch nach außen gerichtet. Coltrane ist ganz bei sich, manchmal vorhersehbar, und doch sind dies die Vorzüge des Albums.UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.TITEL1. Say It (Over and Over Again)2. You Don't Know What Love Is3. Too Young to Go Steady4. All or Nothing at All5. I Wish I Knew6. What's New?7. It's Easy to Remember8. Nancy (With the Laughing Face)

Kiyoshi Shomura – Nostalgie: Choro da saudadeUCCY-40001 UHQIn Japan gefertigtMQA (Master Quality Authenticated) codiertUHQCD (Ultimate High Quality Compact Disc)Hochwertige Veröffentlichung mit exzellentem KlangKiyoshi Shomura gehört zu den prominentesten Gitarristen Japans. Er begann seine Ausbildung im Alter von neun Jahren beim Vater und studierte später in Spanien bei Narciso Yepes. Durch eine wöchentliche TV-Sendung in den 1970er-Jahren, in der er Schülern einen halbstündigen Unterricht gab und die er mit einer Darbietung seines Könnens beendete, wurde er im Land bekannt. Shomura gab zahlreiche Konzerte in Europa und Japan und ist bis heute beim Label Toshiba EBM unter Vertrag. Auf diesem Album präsentiert er Werke der Gitarrenvirtuosen Agustín Barrios Mangoré (Paraguay) und Francisco Tárrega (Spanien).UHQCD steht für Ultimate High Quality Compact Disc und ist eine gemeinsame Entwicklung des japanischen CD-Replikationsunternehmens Memory-Tech und der Audio Quality CD Company aus Hongkong. UHQCDs werden, anders als herkömmliche CDs, nicht aus Polycarbonat gepresst, sondern aus einem Photopolymer gegossen und mit UV-Licht ausgehärtet. Zum Kratzschutz des weicheren Photopolymers wird eine weitere Schichte hochreinen Polycarbonats aufgebracht. Die Kombination ergibt eine deutlich verringerte Spiegelung des Laserlichts im Inneren der CD und einen unerreicht präzisen Kantenübergang zwischen Pits und Lands der CD. UHQCDs sind zu 100% kompatibel mit normalen CD-Spielern. Musikalisch ergibt sich ein stark an analoge Masterbänder erinnerndes Klangbild.Die von Universal Japan angebotenen Discs sind zusätzlich MQA (Master Quality Authenticated) codiert. Wer das Digitalsignal vom Digitalausgang seines CD-Spielers oder den zuvor gerippten Datenstrom seines Musikservers an einen entsprechenden MQA-DA-Wandler ausgibt, kann aus den CD-Daten ein 24 Bit Signal mit bis zu 352 Khz Samplingfrequenz generieren.Der aktuellen UHQCD-Serie liegen die DSD-Daten der in den Jahren zuvor erschienen Single Layer SHM-SACDs von Universal Music Japan zugrunde. Somit sind die UHQCDs ideal für Musikfreunde, die dem Klang der Aufnahme möglichst nahe kommen wollen, jedoch keinen SACD-Spieler besitzen.TITELAgustín Barrios Mangoré1. Choro da saudade2. Vals Op. 8 No. 43. Barcarola "Julia Florida"4. Madrigal – Gavota5. Vidalita6. Danza Paraguaya No. 1Francisco Tárrega7. Lágrima8. Pavana9. Adelita10. Menuetto11. Endecha – Oremus12. Alborada13. Jota (Gran Jota de Concierto)14. Recuerdos de la Alhambra

The Oscar Peterson Trio - We Get RequestsUCGU-9071In Japan gefertigtSHM - SACD (Super High Material - Disc)Tonmaterial von den unveränderten Masterbändern Neu-digitalisiert in DSDAuf diesem Album aus dem Jahr 1964 spielt das Oscar Peterson Trio eben diejenigen Hits, die in den vergangenen Jahren auf Clubkonzerten immer wieder von ihnen verlangt wurden. Zum Zeitpunkt der Aufnahme hatte das Trio schon seit fünf Jahren gemeinsam gespielt und verstand sich quasi blind. In HiFi-Kreisen hat das Album einen hohen Stellenwert und besonders der gestrichene Bass bei You Look Good to Me galt jahrzehntelang als Maß für die korrekte Einstellung eines Tonabnehmers.Bei diesem Titel handelt es sich um eine SHM-SACD. Dieses Format ist die Weiterentwicklung der Single-Layer-SACD und verwendet einen besonders lichttransparenten Kunststoff (Super High Material). Durch ihn wird eine deutlich bessere Auslesbarkeit der Pit-Land-Strukturen auf der Oberfläche erreicht als bei Hybrid-SACDs möglich. Die SHM-SACDs von Universal werden generell von den Masterbändern der Alben ohne Veränderungen neu in DSD digitalisiert. SHM-SACDs können auf jedem SACD-Spieler wiedergegeben werden. Bitte verwenden Sie weder L’Art du Son noch alkoholbasierte Reinigungsmittel. – Achtung: Alle Titel werden von Universal Music als Sammlerstücke in Limited Edition für den japanischen Markt konzipiert.  TITEL 1. Quiet Nights of Quiet Stars (Corcovado)2. The Days of Wine and Roses3. My One and Only Love4. People5. Have You Met Miss Jones?6. You Look Good To Me7. The Girl From Ipanema8. D & E9. Time And Again10. Goodbye J.D.

Electric Light Orchestra - Eldorado UDSACD 2213Hochwertige Hybrid-SACD Spielbar auf jedem Disc-PlayerNummerierte SonderveröffentlichungJeff Lynne, Sänger und Gründungsmitglied des Electric Light Orchestra, hat auf Eldorado nach den Sternen gegriffen. Der visionäre Komponist und Musiker wagte es, kühn zu sein und schuf fantasievolle Welten, die den Hörer dazu einladen, dem Alltag zu entfliehen. Damit schuf er einen Meilenstein des Prog-Rock. Fast 50 Jahre nach der Erstveröffentlichung kann man nun dieses brillante Konzeptalbum klanglich neu entdecken.Von den analogen Original-Masterbändern gemastert, lässt die nummerierte Hybrid-SACD von Mobile Fidelity das Kultalbum mit bisher ungehörter Dynamik, Tönen und Farben erklingen. Die Songs des Albums, den Hörer auf eine Reise zu neuen Horizonten mitnehmen, wimmeln nur so von Details, die nun so zu hören sind, wie es die Produzenten beabsichtigt haben.Das Album wird in atemberaubender Klarheit präsentiert, wobei die Wärme, die Textur und die Emotionen, die Live-Musik von reproduzierten Klängen unterscheiden, erhalten bleiben. Diese Neuauflage für Sammler bietet Präsenz, Klanginszenierung und instrumentale Ausgewogenheit in Referenzqualität. Dieses Reissue profitiert von einer hervorragenden Separation und einer eindringlichen Atmosphäre, die auf den sorgfältigen Remastering-Prozess zurückzuführen sind.Titel1. Eldorado Overture2. Can't Get It Out of My Head3. Boy Blue4. Laredo Tornado5. Poor Boy (The Greenwood)6. Mister Kingdom7. Nobody's Child8. Illusions in G Major9. Eldorado10. Eldorado Finale

Electric Light Orchestra - Eldorado UDSACD 2227Hochwertige Hybrid-SACD Spielbar auf jedem Disc-PlayerLimitierte und nummerierte SonderveröffentlichungNur 2500 Stück weltweitDrei Jahre nach der Fertigstellung des dritten Dire-Straits-Albums Making Movies entschied sich Bandleader Mark Knopfler, dem Titel des Albums treu zu bleiben und genau das auf akustische Art und Weise zu versuchen. Der erste Soundtrack des Kultgitarristen, der für den Film "Local Hero" geschrieben und eingespielt wurde, gilt nach wie vor als eine der wertvollsten Filmmusiken des Jahrzehnts. Kein Wunder, dass das für den BAFTA Award nominierte Werk den Film von Bill Forsyth an Größe, Verdienst und Popularität längst in den Schatten gestellt hat - und als Grundlage für ein Bühnenmusical diente, das 2019 in Schottland uraufgeführt wurde.Die von den Original-Masterbändern gemasterte, nummerierte Hybrid-SACD von Mobile Fidelity verleiht dem Album einen audiophilen Klang, der den Referenzqualitäten der Mobile Fidelity-Wiederveröffentlichungen der Dire Straits in nichts nachsteht. In jedem Arrangement kommen Knopflers methodische Gitarrenlinien mit höchster Transparenz und vielfarbigen Texturdetails zum Vorschein.Limitiert auf 2.500 Exemplare.Titel1. The Rocks and the Water2. Wild Theme3. Freeway Flyer4. Boomtown5. The Way It Always Starts6. The Rocks and the Thunder7. The Ceilidh and the Northern Lights8. The Mist Covered Mountains9. The Ceilidh: Louis' Favourite / Billy's Tune10. Whistle Theme11. Smooching12. Stargazer13. The Rocks and the Thunder14. Going Home: Theme of the Local Hero